Sérhver kvikmynd þarf upphaf sem segir áhorfendum hvað er að gerast. Hvort sem það er fræga byrjunin á „Once upon a time…“ eða epískt upphaf Star Wars þar sem segir „Í vetrarbraut langt, langt í burtu…“, er það kallað útsetning. Þetta er eins og bakgrunnssagan sem hjálpar okkur að skilja myndina betur. Í þessari grein munum við skoða hvað lýsing í kvikmynd er og hvernig þú getur skrifað eina.
Það er mikilvægt að gera þennan bakgrunn áhugaverðan og auðskiljanlegan. Þú getur gert þetta með því að kynna aðalpersónurnar á flottan hátt, segja sögu þeirra áður en myndin hefst og útskýra mikilvæga þætti söguþráðarins.
Til dæmis, þegar þú horfir á kvikmynd byrjar það á því að sýna hetju bjarga einhverjum, það er leið til að kynna hetjuna fyrir okkur. Eða þegar persóna talar um fortíð sína, þá gefur það okkur baksöguna. Öll þessi smáatriði hjálpa okkur að fylgjast með og njóta sögunnar betur.
Að læra hvernig á að gera þetta vel er kunnátta. Þetta er eins og list því að gera það rétt getur gert kvikmynd mun skemmtilegri fyrir alla sem horfa á. Svo, gaum að því hvernig kvikmyndir kynna persónur, sögur og mikilvægar upplýsingar, og þú munt læra hvernig á að gera þínar eigin sögur betri líka!
Hvað er sýning í kvikmyndum?
Útsetning, í einföldu máli, er eins og upplýsingar baksviðs sem hjálpa þér að skilja heim sögunnar betur. Það eru smáatriðin sem þú þarft til að skilja hvað er að gerast. Ímyndaðu þér það sem kynningu á kvikmynd eða bók sem upplýsir þig um hverjar persónurnar eru, hvar þær eru og hvað er að gerast.
Í sögum eða kvikmyndum snýst útsetning ekki bara um að gefa upplýsingar; það er tækni sem notuð er til að flétta nauðsynlegum smáatriðum inn í frásögnina vel. Þar er farið yfir allt frá því að kynna persónurnar til að lýsa umhverfinu og jafnvel samtölunum sem þær eiga í. Venjulega finnurðu mikið af þessum upplýsingum í upphafi sögunnar, sem setur sviðið fyrir það sem koma skal.
Til dæmis, í leyndardómssögu gæti útsetningin kynnt einkaspæjarann, einkenni hans, glæpavettvanginn og kannski einhverjar vísbendingar. Þessi grunnvinna hjálpar áhorfendum að skilja samhengið og gera sig tilbúna fyrir ævintýrið framundan.
Hugsaðu um það sem grunn að sögunni. Án þessarar grunnvinnu gætu hlutirnir orðið ruglingslegir, sem gerir það erfiðara að fylgjast með og njóta sögunnar.
Mikilvægi útsetningar í kvikmyndum
Sýning gegnir mikilvægu hlutverki í kvikmyndum með því að varpa ljósi á ástæðurnar á bak við gjörðir persóna og nauðsynlegar upplýsingar sem móta sögu hennar. Það gengur lengra en bara að gefa smáatriði; það hjálpar áhorfendum að skilja kjarna söguþræðisins. Með því að afhjúpa hvata persónunnar og mikilvæga söguþætti tryggir útsetning að áhorfendur nái aðalsöguþræðinum.
Þar að auki snýst útlistun ekki eingöngu um að leggja fram staðreyndir; það er tæki til að gefa í skyn hvað koma skal. Það getur sent frá sér lúmskar vísbendingar eða vísbendingar um framtíðarviðburði, aukið tilhlökkunarþátt fyrir áhorfendur. Að auki getur útlistun réttlætt hæfileika eða ákvarðanir persónunnar, gert gjörðir hennar trúverðugri og tengdari áhorfendum.
Í meginatriðum er útsetning í kvikmynd eins og vegvísir sem leiðir áhorfendur í gegnum frásagnarlandslagið. Þetta snýst ekki bara um upplýsingar; þetta snýst um að skapa dýpri tengsl milli áhorfenda og sögunnar, auka heildarupplifun þeirra á kvikmyndaáhorfi
Einnig lesið: Ókeypis leikforrit fyrir leiklistarnemendur
Aðferðir til að skrifa sýningu í kvikmyndum: 5 mismunandi aðferðir
Í kvikmyndum er nauðsynlegt að miðla baksögu persóna og atburða. Það eru ýmsar aðferðir til að ná þessu á áhrifaríkan hátt. Hér eru fimm vinsælar aðferðir sem notaðar eru í kvikmyndum:
- Dialogue: Þegar persónur tala getur það leitt margt í ljós. Einfalt samtal á milli persóna í senu getur miðlað mikilvægum upplýsingum.
- Frásögn eða talsetning: Þessi tækni gerir persónunni kleift að tjá raunverulegar hugsanir sínar eða gefa alvita sýn á aðstæður. Það er eins og að láta einhvern segja söguna beint fyrir áhorfendur.
- Mise-en-scène: Þetta hugtak vísar til leikmuna og sjónrænna þátta í senu. Jafnvel þó að þau séu ekki töluð geta þessar upplýsingar sagt mikið um söguna.
- Texta- eða titlaspjöld: Stundum eru upplýsingar gefnar strax í upphafi myndarinnar í gegnum texta eða titla. Það er bein og skýr leið til að veita nauðsynlegar upplýsingar.
- endurlit: Að sýna fyrri atburði sjónrænt með endurlitum hjálpar til við að setja persónu í samhengi. Það er öflug leið til að láta áhorfendur upplifa söguna frekar en að heyra bara um hana.
Hver þessara aðferða hefur sína styrkleika og hjálpar kvikmyndagerðarmönnum að segja sögur á einstakan hátt. Þeir bjóða upp á ýmsar leiðir til að virkja áhorfendur og gera frásögnina meira sannfærandi og yfirgripsmeiri.
Dæmi um áhrifaríkar útsetningartækni í kvikmyndum
Sýning, listin að afhjúpa mikilvægar upplýsingar í frásögn kvikmyndar, getur haft veruleg áhrif á þátttöku áhorfenda. Hér munum við kafa ofan í fimm fjölbreytt dæmi á mismunandi tímum til að sýna hvernig útsetning mótar frásagnarlist í kvikmyndum.
1. "Afturgluggi" (1954)
Alfred Hitchcock, þekktur fyrir leikni sína í frásagnarlist, sýnir fyrirmyndar notkun útsetningar í kvikmyndum. Í gegnum þriggja mínútna samfellda myndatöku kynnir myndin nágranna Jeffs og afhjúpar daglegar venjur þeirra og uppsetningu íbúða. Þetta atriði virkar sem sýnishorn af voyeuristic þemum á meðan hún gefur lúmskt vísbendingu um hlutverk hverrar persónu í sögunni sem þróast.
2. "GoodFellas" (1990)
Hið margrómaða mafíudrama Martin Scorsese notar talsetningu söguhetjunnar Henry Hill (leikinn af Ray Liotta) til útsetningar. Áberandi augnablik á sér stað þegar Henry fylgir kærustu sinni inn á næturklúbb í gegnum bakdyrnar. Virðingin og einstaka meðferðin sem hann fær sýnir ljóslega kjarna lífs glæpamannsins.
3. "Shaun of the Dead" (2004)
Leikstjórinn Edgar Wright tekur einstaka nálgun við útsetningu með því að nota sjónvarpsrásir og sjoppa til að skila sundurliðuðum upplýsingum. Þegar Shaun siglar um leiðindi og truflun, koma smáatriði af mikilvægum smáatriðum í ljós, sem blanda saman gamanleik og undirliggjandi spennu fyrir áhrifaríka útsetningu.
4. "Upp" (2009)
Í töfrandi sýningu á frásögnum í gegnum myndmál byrjar „Up“ með klippingu sem sýnir lífsferð Carl Fredriksen með eiginkonu sinni, Ellie. Þessi orðlausa röð umlykur gleði þeirra, ást og hjartnæm, og þjónar sem hrífandi dæmi um frásagnarskýringar sem gagnrýnendur hafa lofað fyrir meistaralega útfærslu.
5. "Ég, Tonya" (2017)
Þessi mynd notar einstaka tækni þar sem söguhetjan, Tonya Harding (mynduð af Margot Robbie), brýtur fjórða vegginn til að veita nauðsynlega innsýn í líf sitt. Þessar stundir sýna ekki aðeins lykilupplýsingar heldur veita einnig forvitnilegar innsýn í flókin persónueinkenni Tonyu, sem sýnir seiglu hennar og ákveðni í mótlæti.
Með því að útskýra þessi dæmi er augljóst hvernig leikstjórar nota ýmsar aðferðir – samfelldar myndir, raddsetningar, sundurleitar upplýsingar, uppsetningar og brjóta fjórða vegginn – til að samþætta útsetningu óaðfinnanlega inn í frásagnir sínar. Þessar aðferðir veita ekki aðeins nauðsynlegar upplýsingar heldur stuðla einnig að persónuþróun og niðurdýfingu áhorfenda, sem hækkar heildarupplifun kvikmynda.
Einnig lesið: Hvernig á að verða tónlistarframleiðandi án skóla
Hvernig á að skrifa lýsingu í kvikmynd með 7 ráðum
Þú gætir haft heim sögu þinnar kortlagðan í huga þínum, en það getur verið áskorun að þýða það á pappír á þann hátt sem heillar áhorfendur þína. Óttast ekki! Þessar sjö ráð fyrir árangursríkar útskýringarskrif munu hjálpa þér að búa til sannfærandi frásögn án þess að yfirgnæfa lesendur þína eða áhorfendur.
1. Notaðu kraft sjónrænnar frásagnar
Kvikmyndir segja sögur með myndefni. Handritsgerð fylgir reglunni um að „sýna, ekki segja,“ með áherslu á aðgerðir og hegðun umfram útsetningu.
Í stað þess að segja áhorfendum hvað er að gerast, nota kvikmyndagerðarmenn aðgerðir og atriði til að sýna söguna. Þegar þetta er gert á áhrifaríkan hátt útilokar þessi tækni þörfina fyrir of miklar skýringar. Til dæmis, frekar en persóna sem segist vera sorgmædd, sýnir myndin niðursveifla augnaráð þeirra eða hnípandi axlir.
Þessi sjónræna frásögn heillar áhorfendur, vekur djúpt áhuga á þeim í frásögninni án þess að treysta á samræður eða frásögn. Það er öflugt tól sem gerir áhorfendum kleift að upplifa söguna frekar en að vera skýrt sagt frá því sem er að gerast.
2. Fléttaðu söguupplýsingar saman við hasar
Gerðu söguna áhugaverða með því að bæta við upplýsingum þegar söguþráðurinn þróast. Deildu mikilvægum smáatriðum án þess að hægja á sögunni, blandaðu þeim náttúrulega inn í atriðin. Þegar líður á aðalsöguþráðinn skaltu sýna nauðsynlega útlistun.
Til dæmis, útskýrðu virkni sprengju á meðan hetjan er að reyna að koma henni af stað. Sýndu illmennsku illmennisins þegar hetjan sleppur úr yfirvofandi hættu. Þessi tækni heldur sögunni á hreyfingu á meðan hún veitir nauðsynlegar upplýsingar, vekur áhorfendur í aðgerðinni og frásögninni samtímis.
3. Bættu myndefni með frásögn fyrir betri skilning
Auðgaðu aðgerðina á skjánum með því að fella frásögn eða raddsetningu til að bæta við myndefnið. Ákveðnar sjónrænar vísbendingar gætu verið skýrari með viðbótarsamhengi sem sögumaður býður upp á. Þó að best sé að skilja sum vísbendingar eftir fyrir áhorfendur til að túlka, þá gætu aðrir haft mikið gagn af viðbótarupplýsingum.
Til dæmis, að lýsa sögulegum tilvísunum eða flóknum smáatriðum getur dýpkað skilning áhorfandans. Frásögn þjónar sem leiðarvísir, veitir skýrleika án þess að skyggja á sjónræna upplifun, tryggir yfirgripsmeiri og grípandi áhorfsfundi. Þessi tækni hjálpar til við að fanga athygli áhorfenda og auðvelda dýpri tengingu við efnið sem verið er að kynna.
4. Þróaðu umboðspersónur áhorfenda
Í handritsgerð getur það hagrætt útsetningu með því að setja persónur sem spegla áhorfendur. Hlutverk Rashida Jones í The Social Network eða Chrisann inn Steve Jobs sýnir þessa tækni með því að spyrja spurninga fyrir hönd áhorfenda.
Þessar persónur þjóna sem leið fyrir fyrirspurnir áhorfenda og hjálpa til við að kynna þætti sögunnar án þess að yfirgnæfa áhorfendur með of miklum upplýsingum. Með því að nýta slíkar persónur snemma getur handrit kynnt heim sinn og persónur á einfaldan hátt án þess að treysta á harkalega eða augljósa útsetningu, sem gerir áhorfendum kleift að taka þátt í frásögninni sem þróast á eðlilegri hátt.
5. Nýting rök
Í daglegu lífi hafa rifrildi tilhneigingu til að magnast, sérstaklega meðal rómantískra maka sem geta dregið upp fyrri atburði í hita bardaga. Þetta býður upp á dýrmætt tækifæri til að kynna á lúmskan hátt mikilvægar bakgrunnsupplýsingar.
Íhugaðu ágreining milli maka um skyldur heimilisins, sem gæti snúist upp í að eiginkonan vísar til framhjáhalds eiginmanns síns frá því fyrir 15 árum. Slík augnablik finnst lífræn þar sem óleyst vandamál gætu komið upp á ný við heit orðaskipti.
Þessi nálgun manngerir persónur, þar sem líklegt er að tilfinningar leiði til þess að dýpka upp fyrri sársauka, skapa raunverulegri og tengdari frásögn en varpa ljósi á undirliggjandi spennu í samböndum.
6. Einfaldaðu söguna þína og vertu stutt
Ímyndaðu þér að þú sért að segja sögu um sjálfan þig. Þú vilt að fólk skilji hver þú ert, en ekki öll smáatriði skipta máli. Hugsaðu um það eins og að skera styttu - þú byrjar með stóra steinblokk og flísar burt þar til þú sýnir hina fullkomnu mynd.
Karakterinn þinn hefur baksögu, eins og hvar hún lærði eða afrek þeirra. Í stað þess að segja allt, notaðu vísbendingar í stillingunni. Kannski eru þeir í háskólapeysu eða standa nálægt innrömmuðu prófskírteini. Þetta sýnir sig án þess að þurfa orð.
Íhugaðu hvað er mikilvægt fyrir söguna. Einbeittu þér að þessum lykilatriðum og láttu stillinguna og aðgerðirnar sýna afganginn. Minna tala, meiri sýning!
7. Auðgaðu persónur með sérhæfðri þekkingu
Í frásögn, auka persónudýpt með því að veita þeim sérstaka sérfræðiþekkingu. Frekar en að treysta á leikmann til að miðla flóknum upplýsingum, kynnið kraftmikinn vísindamann sem er djúpt rótgróinn í rannsóknum á vírus. Þessi persóna þjónar sem sérfræðingur og útskýrir ranghala vírusins sem hefur náðst í gegnum margra ára nám.
Föndursenur þar sem vísindamaðurinn útskýrir virkni vírusins fyrir SÞ eða fræðir almenning í gegnum vettvang eins og CNN. Slík samskipti bæta við áreiðanleika og samþætta mikilvægar upplýsingar óaðfinnanlega inn í heim sögunnar. Þessi nálgun upplýsir ekki aðeins áhorfendur heldur auðgar einnig frásögnina og gerir persónum kleift að hafa raunveruleg samskipti við margbreytileika heimsins á sama tíma og söguþráðurinn þróast.
Skildu eftir skilaboð