Poetek errima asko erabiltzen dituzte olerkietan, lerro barruko errimak, ia errimak, errima itxurakoak eta errima zehatzak bezala. Modu desberdinak sortzen dituzte hitzak antzeko soinua emateko. Hori egiteko modu bat lerroen amaieran soinu batzuk errepikatzen diren eredu bat jarraitzea da. Soinu eredu honi errima eskema deitzen zaio.
Errima mota asko daude hor: errima batzuk nahiko antzekoak dira, beste batzuk, berriz, berdinak. Poetak sormenak dira lerroen amaieran bat datozen bokal edo kontsonanteekin. Poema bat lotuta eta musikal sentiarazten duen antzeko soinuen kode sekretu bat sortzea bezala da. Esate baterako, lerro bat "katua" bezalako hitz batekin amaitzen bada, hurrengo lerroa "saguzarra" bezalako hitz batekin amai daiteke.
Errima-eskemak poema bateko zein lerrok bat datozen soinuak izan behar dituzten erakusten duten planoak bezalakoak dira. Poetei hitzak antolatzen eta poemari erritmoa ematen laguntzen diete. Poema bateko hitzen soinuak gidatzen dituen bide orri bat bezalakoa da, ozen irakurtzeko erakargarria eta dibertigarria egiten duena.
Zer da errima eskemak poesian
Poesian, errima-eskema lerro edo ahapaldien amaieran errepikatzen den doinu musikal bat bezalakoa da. Poetek euren bertsoetan erritmoa eta melodia sortzeko erabiltzen duten soinuen eredua da. Eskema hauek alda daitezke, lerro batetik bestera edo ahapaldi batetik bestera aldatuz, edo konstante egon daitezke poema osoan zehar.
Errima-eskemak normalean aurkitu ohi dira bertso formaletan, zeinak neurgailu zorrotz bati atxikitzen zaizkion - silaba azentudunen eta azentugabeen eredu espezifikoa, poema leunki jariatzen duena. Eskema hauek alfabetoko letrez irudikatzen dira, letra bakoitzak soinu eredu jakin bat adierazten du. Esate baterako, poema batek ABAB errima-eskema bat jarraitzen badu, lehen eta hirugarren lerroek errima dutela esan nahi du («A»z adierazita), eta bigarren eta laugarren lerroek («B» adierazten dute).
Letren eredu honek soinuak poeman zehar nola lotzen diren ikusarazten laguntzen digu. Kode sekretu bat bezalakoa da, zein lerrok antzeko soinuak partekatzen dituzten agerian uzten duena. Errima eskemak ulertzeak poesiaren musikaltasunaren eta egituraren estimua sakon dezake, bere bertsoetan ehundutako edertasuna desblokeatzeko aukera emanez.
Era berean, irakurri: 85 Antzekoak Adibideak
8 errima-eskema poesian
Poemek ez dituzte beti errima egiteko arau berdinak bete behar. Poema batean errima desberdinak erabiliz ereduak sortzeko modu asko daude. Poema batzuek errima egiteko eta izan behar duten lerro kopuruaren arau zehatzak dituzte.
Adibide bat Shakespeareren sonetoa da. Poema moduko bat da, 14 lerro bakoitzak lau lerroko hiru ahapalditan banatuta, eta ondoren bi lerroko azken ahapaldi bat da. Shakespeareren soneto batean, errima eskemak ABAB CDCD EFEF GG jarraitzen du. Eredu hori da Shakespeareren soneto bat berezia egiten duena.
Shakespeareren sonetoaz gain, poesian beste errima eskema arrunt asko daude. Horietako batzuk honako hauek dira:
1. Ryme ordezkoa
Ordezko errima izeneko errima mota batean, lehen eta hirugarren lerroek errima dute, eta bigarren eta laugarren lerroek ere errima dute. Honek eredu bat jarraitzen du: lehenengo eta hirugarren lerroek errima dute (dei dezagun horri A), eta bigarren eta laugarren lerroek beste soinu batekin errimatzen dute (dei diezaiogun B horri). Talde bakoitzean lau lerro dituzten poemetan ohikoa da errima-eskema mota hau.
Adibidez, Henry Wadsworth Longfellow-en poema "Bizitzaren salmoa", honela dioen zati bat dago:
“Ez esan bizitza abesti triste bat besterik ez denik, / Edo luze amesten dugun amets huts bat! / Lo egiten duen arima hilobi bat bezala da, / Gauzak ez dira beti itxuratzen dutena».
Errima mota honek poemaren egitura antolatzen laguntzen du eta hitzei musika-jarioa gehi diezaieke. Poema osoan ordena jakin batean errepikatzen diren soinuen eredu bat sortzea bezalakoa da, soinu erritmikoa eta orekatua eginez. Longfellow-ek teknika hau erabili zuen bere poeman bizitzaren zentzuari eta bizitzan zehar noraezean ibili beharrean esna eta aktibo egotearen garrantziari buruzko mezu bat helarazteko.
2. Balada
Balada errima eredu zehatz bat duen poema mota bat da: ABABBCBC. Normalean, hiru ahapaldi ditu, bakoitza zortzi lerrokoa, eta lau lerroko ahapaldi batekin amaitzen da. Ahapaldi guztietan, azken lerroa errepikatzen da, hau da, estribilloa.
Balada ospetsu bat da Andrew Lang-en “Ballade of the Optimist”. Poema honetan, Langek zenbaitetan, udako egun epel batean, jendeak bere kezka eta arazoetatik ihes egiten duela dio. Erreka lasai baten ondoan ibiltzen dira. Momentu horietan, zahartzearen zailtasunak eta kalteak eragiten dituzten zamak ahazten dituzte. Horren ordez, naturaren edertasunean murgiltzen dira, pozik sentituz.
Langek deskribatzen du muino batean erratza bezala landarez inguratuta egotea, bizitzaren sinpletasunean lasaitasuna eta poza aurkitzen. Transmititzen den mezua da horrelako momentuetan jendeak nahiago duela bizitza bizi, bere gorabehera guztiekin, batere ez bizi baino.
Olerki mota honek, errepikatzen dituen egiturarekin eta bihotz-bihotzez egindako adierazpenekin, bizitzaren erronken artean, gogoan hartzeko moduko lasaitasun eta zoriontasun uneak daudela jasotzen du.
Era berean, irakurri: 59 Metaforak Adibideak
3. Errima Akoplatua
Errima akoplatua poema bateko bi lerro elkarrekin errimatzen dutenean da. Lerro pare bat bezalakoa da, non azken hitzek berdina jotzen duten, "ikusi" eta "zu" bezala. Shakespeareren sonetoa 18. Errima-mota hau sarritan eredu batean etortzen da, non bi lerrok elkarren artean errimatzen duten, eta ondoren beste bi lerrok ere errimatzen duten. AA BB CC edo antzeko errima-eredu bat deitzen da.
Shakespeare, poeta famatuak, errima mota hau erabiltzen zuen bere sonetoetan. Haren poemak irakurtzen dituzunean, batzuk errima duten bi lerrorekin amaitzen direla ohartuko zara, 18. Sonetoko adibidea bezala. Soneto horretan, azken bi lerroek kopla errimadun bat sortzen dute, osatze-sentsazioa edo azken pentsamendu bat emanez. poema. Jendeak Shakespeareren errimak gozatzen ditu gaur egun ere, olerkiak musikal eta osatu egiten dituelako. Puzzle txiki bat bezalakoa da, non amaierako hitzak bat egiten duten eta poema amaitutzat ematen duten.
4. Monorima
Monorima ahapaldi bateko lerro bakoitzak edo poema osoak amaierako errima berdina duenean da. Hartu William Blakeren “Silent, Silent Night” adibide gisa. Poema honetan, lerro bakoitza "gaua"rekin errima duten hitzekin amaitzen da.
Blakeren poeman, gau lasai batek bere zuzi distiratsuak nola itzali behar dituen hitz egiten du. Aipatzen du nola egunean zehar espiritu asko noraezean dabiltzan eta une alaiak engainatzen dituzten. Blake-k galdetzen du zergatik maiz zoriontasuna iruzurrekin datorren edo tristurarekin nahasten den.
Benetako alaitasuna itxura faltsuekin nahasten denean bere burua suntsitzen duela iradokitzen du, emakume kutsu edo isilpeko batekin alderatuz. Funtsean, pozaren izaerari, zintzotasunari eta ahuldu edo suntsitu daitekeen moduei buruz hausnartzen du.
Forma poetiko mota honek, bere errima errepikatuekin, erritmo sendoa sor dezake eta ideia edo emozio partikularrak azpimarra ditzake. Blake-k "Silent, Silent Night"-n monorima bat erabiltzeak pozaren konplexutasunari eta bere benetakotasunari buruzko bere pentsamenduen sakontasuna transmititzen laguntzen du.
5. Errima itxia
Soneto VII, John Miltonek idatzia, "errima itxia" izeneko errima eskema zehatz bati jarraitzen dio. Eredu honek, ABBA izenez ezagutzen dena, lehenengo eta laugarren lerroak elkarren artean errimatzen ditu, baita bigarren eta hirugarren lerroak elkarrekin errimatuta ere. Egitura honetan, A-lerroek B-lerroak biltzen dituzte.
Soneto honetan, Miltonek denboraren joan-etorri azkarraz eta nola ezkutuan kendu zion bere hogeita hirugarren urtea islatzen du. Bere egunak azkar nola pasatzen diren ikusten du, erritmo bizian aurrera egiten duela. Abiadura hori gorabehera, deitoratzen du bere bizitzako egungo fasea, udaberri amaierako baten antzekoa, ez duela kimu edo loraldi zantzurik erakusten. Etapa horrekin normalean hazkuntza eta bizitasuna galtzea edo gabezia dago.
Miltonek denboraren joan-etorriari eta bere bizitzaren aurrerapenean duen eraginari buruzko kontenplazioak gaztaro iheskorren sentimendua eta bere egungo fasean espero diren garapenak ez izatea eragiten du. Soneto honetan errima-eskema itxia erabiltzeak sentimendu horiek azpimarratzen ditu poemaren lerroak modu zehatz eta estu batean egituratuz, denbora igarotzearen eta bete gabeko itxaropenen oihartzunaren gaiak jasotzen dituena.
6. Lau lerroko errima sinplea
Samuel Taylor Coleridgeren "The Rime of the Ancient Mariner" poema luzeko poema labur honetan marinel zahar bat ezagutuko dugu, Mariner. Oinkari bat geldiarazi eta zergatik gelditzen ari den galdetzen du, pertsonaren bizar gris luzea eta begi distiratsuak kontutan hartuz.
Poema hau "Antzinako marinelaren errima" izeneko lan handiago baten parte da, istorio bat errimen bidez kontatzen duena. Itsasoan esperientzia arraro eta arraroei aurre egin eta bere istorioa besteekin partekatzera behartuta dagoen marinel bati buruzkoa da.
ABCB errima eskemaren erabilerak esan nahi du ahapaldi bakoitzeko bigarren eta laugarren lerro bakoitzak elkarren artean errimatuko duela, poema osoan zehar erritmo bat sortuz. Zati zehatz honek eszena ezartzen du Mariner misteriotsua aurkeztuz, bere asmoei eta kontatu beharreko istorioari buruzko jakin-mina piztuz.
7. Hirukote bat
"hirukote" batek poema baten barruan hiru lerroko talde berezi bati egiten dio erreferentzia. Lerro horiei “tercet” deitzen zaie, eta badute zerbait komunean: errima duten hitzekin amaitzen dira guztiak.
Esaterako, William Shakespeareren “The Phoenix and the Turtle” izeneko poema batean, hirukote bat erabiltzen du sakoneko zerbait esateko. Idazten du: "Egia dirudi, baina ezin izan daiteke, / Edertasuna harrotu, baina ez da bera, / Egia eta edertasuna lurperatuta egon".
Horrek esan nahi du hiru lerro horietako bakoitzaren azken hitzek —«izan», «izan» eta «izan»- bezalakoak direla. Poesia oso polita eta konektatua egiteko kode sekretu bat bezalakoa da.
Shakespeareren poeman, ideia handi batzuei buruz ari da, egia eta edertasuna ez direla beti diruditena, eta nolabait ezkutatuta edo galduta daudela esanez. Nolabaiteko misteriotsua da eta irakurtzen duzunean gauza sakonagoetan pentsatzen jartzen zaitu. Hirukoteek, Shakespearek erabiltzen zituenak bezala, musika-kalitate bat gehitzen diote poemari ideia edo emozio jakin bat azpimarratzen duten bitartean.
8. Terza rima
Terza rima Italiako poesia mota bat da. Hiru lerroko taldeek osatzen dute. Estilo honetan, talde bakoitzaren bigarren lerroak hurrengo taldearen lehenengo eta azken lerroekin errimatzen du. Poema bi lerroko zati batekin amaitzen da, non azken lerroak bigarren-aurreko taldearen erdiko lerroarekin errimatzen duen. Estilo honek ereduari jarraitzen dio: ABA BCB CDC DED EE.
Adibide ospetsu bat Percy Shelleyren "Oda to the West Wind" da. Poema honetan, Shelleyk udazkeneko haizearen indar indartsuaz hitz egiten du. Mago batetik ihesi doazen mamuak bezala hosto hilak bultzatzen dituen arnasa bezala deskribatzen du. Haizeak haziak eramaten ditu neguko atseden tokira, eta bertan udaberria iritsi arte itxaroten dute. Udaberria iristen denean, lurrari bizia ematen dio begi koloretsuekin eta usain lurrintsuekin.
Shelley-k haizea pertsonifikatzen du, suntsitzaile eta kontserbatzaile den espiritu basati gisa. Indar horri dei egiten dio bere eskaera entzuteko. Poemak haizearen izaera bikoitzaz hausnartzen du, mundura suntsipena zein berritzea ekartzeko duen gaitasunaz.
tunelaren presa dio
Nire azala nahiko txarra da azkenaldian. Beraz, zortea zure artikulua ikusteagatik.
Bassey James dio
Ez horregatik. Pozik gaude lagungarri izateaz