Паэты выкарыстоўваюць шмат рыфмаў у сваіх вершах, такіх як рыфмы ўнутры радкоў, амаль рыфмы, падобныя рыфмы і дакладныя рыфмы. Яны прыдумляюць розныя спосабы, каб словы гучалі аднолькава. Адзін са спосабаў зрабіць гэта, прытрымліваючыся шаблону, дзе пэўныя гукі паўтараюцца ў канцы радкоў. Такая мадэль гукаў называецца схемай рыфмы.
Існуе мноства тыпаў рыфмаў: адны рыфмы гучаць даволі падобна, а іншыя цалкам аднолькавыя. Паэты творча падыходзяць да галосных і зычных, якія супадаюць у канцы радкоў. Гэта як стварыць сакрэтны код падобных гукаў, якія робяць верш звязаным і музычным. Напрыклад, калі адзін радок заканчваецца словам, якое гучыць як "кот", наступны радок можа заканчвацца словам, якое гучыць як "лятучая мыш".
Схемы рыфмы падобныя на схемы, якія паказваюць, якія радкі ў вершы павінны мець адпаведныя гукі. Яны дапамагаюць паэтам арганізаваць свае словы і надаць рытм вершу. Гэта падобна на дарожную карту, якая накіроўвае гукі слоў у вершы, робячы яго запамінальным і цікавым для чытання ўслых.
Што такое схемы рыфмы ў паэзіі
У паэзіі схема рыфмоўкі падобная на музычную мелодыю, якая паўтараецца ў канцы радкоў або строф. Гэта ўзор гукаў, які паэты выкарыстоўваюць для стварэння рытму і мелодыі ў сваіх вершах. Гэтыя схемы могуць вар'іравацца, пераходзячы ад радка да радка або ад страфы да страфы, або яны могуць заставацца нязменнымі на працягу ўсяго верша.
Схемы рыфмоўкі звычайна сустракаюцца ў афіцыйным вершы, які прытрымліваецца строгага памеру - пэўнага ўзору націскных і ненаціскных складоў, які забяспечвае плаўнасць верша. Гэтыя схемы прадстаўлены літарамі алфавіту, кожная літара абазначае пэўны гукавы малюнак. Напрыклад, калі верш прытрымліваецца схемы рыфмоўкі ABAB, гэта азначае, што першы і трэці радкі рыфмуюцца (пазначаюцца «А»), а другі і чацвёрты радкі рыфмуюцца (пазначаюцца «В»).
Гэты ўзор літар дапамагае нам уявіць, як злучаюцца гукі ва ўсім вершы. Гэта як сакрэтны код, які паказвае, у якіх радках падобныя гукі. Разуменне схем рыфмы можа паглыбіць нашу ўдзячнасць за музычнасць і структуру паэзіі, дазваляючы нам раскрыць прыгажосць, уплеценую ў яе вершы.
Чытайце таксама: 85 прыкладаў параўнанняў
8 Схемы рыфмоўкі ў паэзіі
Вершы не заўсёды павінны прытрымлівацца аднолькавых правілаў рыфмоўкі. Ёсць шмат спосабаў стварыць шаблоны, выкарыстоўваючы розныя рыфмы ў вершы. Некаторыя вершы маюць пэўныя правілы рыфмоўкі і колькасць радкоў, якую яны павінны мець.
Адным з прыкладаў з'яўляецца шэкспіраўскі санет. Гэта свайго роду верш, які складаецца з 14 радкоў, падзеленых на тры строфы па чатыры радкі ў кожнай, за якімі ідзе апошняя двухрадкоўя. У шэкспіраўскім санеце схема рыфмоўкі прытрымліваецца ABAB CDCD EFEF GG. Гэты ўзор робіць шэкспіраўскі санет унікальным.
Акрамя шэкспіраўскага санета, у паэзіі існуе мноства іншых распаўсюджаных схем рыфмоўкі. Некаторыя з іх ўключаюць:
1. Альтэрнатыўны рым
У тыпе рыфмы, які называецца альтэрнатыўная рыфма, першы і трэці радкі рыфмуюцца, а другі і чацвёрты радкі таксама рыфмуюцца. Гэта адбываецца па схеме: першы і трэці радкі рыфмуюцца (назавем гэта A), а другі і чацвёрты радкі рыфмуюцца з іншым гукам (назавем гэта B). Такая схема рыфмоўкі часта сустракаецца ў вершах, якія маюць чатыры радкі ў кожнай групе.
Напрыклад, у Верш Генры Уодсварта Лонгфела "Псалом жыцця", ёсць частка, якая гучыць так:
«Не кажы, што жыццё — толькі сумная песня, / Ці мара пустая, пра якую мы доўга марым! / Душа, што спіць, як магіла, / Усё не заўсёды тое, што вымалёўваецца».
Гэты тып рыфмы дапамагае арганізаваць структуру верша і можа дадаць словам музычны струмень. Гэта падобна на стварэнне схемы гукаў, якія паўтараюцца ў пэўным парадку на працягу верша, дзякуючы чаму ён гучыць рытмічна і збалансавана. Лонгфела выкарыстаў гэты прыём у сваім вершы, каб перадаць паведамленне пра сэнс жыцця і важнасць не спаць і быць актыўным, а не проста плыць па жыцці.
2. Балада
Балада - разнавіднасць верша, які мае пэўны ўзор рыфмоўкі: ABABBCBC. Звычайна ён складаецца з трох строф па восем радкоў у кожнай і заканчваецца чатырохрадкоўем. У кожнай страфе паўтараецца апошні радок, які называецца рэфрэнам.
Адна вядомая балада Эндру Лэнга «Балада аптыміста.” У гэтым вершы Ланг распавядае пра тое, як часам у цёплы летні дзень людзі ратуюцца ад сваіх клопатаў і клопатаў. Яны ідуць на шпацыр ля ціхай рачулкі. У гэтыя моманты яны забываюць аб цяжкасцях сталення і аб цяжарах, якія прыносяць шкоду. Замест гэтага яны апускаюцца ў прыгажосць прыроды, адчуваючы пачуццё задавальнення.
Лэнг апісвае сябе ў атачэнні раслін, як венік на ўзгорку, знаходзячы суцяшэнне і радасць у прастаце жыцця. Пасыл у тым, што ў такія моманты людзі аддаюць перавагу адчуваць жыццё з усімі яго ўзлётамі і падзеннямі, чым не адчуваць яго зусім.
Гэты тып верша з яго паўтаральнай структурай і шчырымі выразамі адлюстроўвае ідэю, што сярод жыццёвых праблем ёсць моманты спакою і шчасця, якія варта шанаваць.
Чытайце таксама: 59 Прыклады метафар
3. Спарная рыфма
Спарная рыфма - гэта калі два радкі ў вершы рыфмуюцца разам. Гэта як пара радкоў, у якіх апошнія словы гучаць аднолькава, напрыклад, "бачыць" і "цябе" ў Санет Шэкспіра 18. Такі тып рыфмы часта бывае па шаблоне, калі два радкі рыфмуюцца адзін з адным, за якімі ідуць яшчэ два радкі, якія таксама рыфмуюцца адзін з адным. Гэта называецца AA BB CC або аналагічны тып рыфмоўкі.
Шэкспір, знакаміты паэт, выкарыстаў гэты тып рыфмы ў сваіх санетах. Калі вы чытаеце яго вершы, вы заўважыце, што некаторыя заканчваюцца двума радкамі, якія рыфмуюцца, як у прыкладзе з санета 18. У гэтым санеце два апошнія радкі ствараюць рыфмаваны куплет, даючы адчуванне завяршэння або апошняй думкі верш. Людзі па-ранейшаму любяць рыфмы Шэкспіра, таму што яны робяць вершы музычнымі і завершанымі. Гэта як маленькая галаваломка, у якой словы ў канцы супадаюць і ствараюць адчуванне, што верш завершаны.
4. Манарыфма
Манарыфма - гэта калі кожны радок у страфе ці ўвесь верш мае аднолькавую канчатковую рыфму. Бяры Верш Уільяма Блэйка «Ціхая, ціхая ноч», як прыклад. У гэтым вершы кожны радок заканчваецца словамі, якія рыфмуюцца з «ноч».
У вершы Блэйка ён кажа пра тое, як ціхая ноч павінна патушыць свае яркія факелы. Ён згадвае, як на працягу дня шмат духаў блукае і падманвае радасныя моманты. Блэйк пытаецца, чаму шчасце часта прыходзіць з падманам або змешваецца з горам.
Ён мяркуе, што сапраўдная радасць знішчае сама сябе, калі змешваецца з ілжывай знешнасцю, параўноўваючы яе са стрыманай або скрытнай жанчынай. Па сутнасці, ён разважае пра прыроду радасці, сумленнасці і пра тое, як яе можна падарваць або знішчыць.
Гэты тып паэтычнай формы з яе паўтаральнымі рыфмамі можа стварыць моцны рытм і падкрэсліць пэўныя ідэі або эмоцыі. Выкарыстанне Блэйкам манарыфмы ў «Ціхай, ціхай ночы» дапамагае перадаць глыбіню яго думак пра складанасць радасці і яе сапраўднасць.
5. Замкнёная рыфма
Санет VII, напісаны Джонам Мілтанам, прытрымліваецца пэўнай схемы рыфмоўкі, якая называецца «замкнутая рыфма». Гэты шаблон, вядомы як ABBA, уключае ў сябе першы і чацвёрты радкі, якія рыфмуюцца адзін з адным, а таксама другі і трэці радкі, якія рыфмуюцца разам. У гэтай структуры А-лініі заключаюць В-лініі.
У гэтым санеце Мілтан разважае аб імклівым плыні часу і аб тым, як ён незаўважна адабраў у яго дваццаць трэці год жыцця. Ён назірае, як імкліва прабягаюць яго дні, хуткімі тэмпамі наперад. Нягледзячы на такую хуткасць, ён наракае, што яго цяперашні этап жыцця, падобны на познюю вясну, не дэманструе ніякіх прыкмет бутанізацыі або цвіцення. Ёсць адчуванне страты або адсутнасці росту і бадзёрасці, якія звычайна звязаны з гэтай стадыяй.
Разважанне Мілтана аб плыні часу і яго ўплыве на развіццё яго жыцця выклікае адчуванне мімалётнай маладосці і адсутнасці чаканых падзей на яго цяперашнім этапе. Выкарыстанне замкнёнай схемы рыфмоўкі ў гэтым санеце падкрэслівае гэтыя пачуцці, структуруючы радкі верша ў спецыфічнай, цесна сплеценай манеры, якая паўтарае тэмы мінучага часу і няспраўджаных чаканняў.
6. Простая чатырохрадкоўе
У гэтай кароткай паэме з больш доўгай паэмы Сэмюэля Тэйлара Колрыджа «The Rime of the Ancient Mariner» мы сустракаем старога марака Марака. Ён спыняе мінака і пытаецца, чаму яго спыняюць, звяртаючы ўвагу на доўгую сівую бараду і бліскучыя вочы чалавека.
Гэты верш з'яўляецца часткай большага твора пад назвай "The Rime of the Ancient Mariner", які распавядае гісторыю праз рыфмы. Гэта пра марака, які сутыкнуўся з дзіўным і жудасным вопытам у моры і вымушаны падзяліцца сваёй гісторыяй з іншымі.
Выкарыстанне схемы рыфмоўкі ABCB азначае, што кожны другі і чацвёрты радок у кожнай страфе будуць рыфмавацца адзін з адным, ствараючы рытм на працягу ўсяго верша. Гэты канкрэтны ўрывак стварае сцэну, прадстаўляючы таямнічага Марака, выклікаючы цікаўнасць да яго намераў і гісторыі, якую ён збіраецца расказаць.
7. Тройка
«Тройнік» адносіцца да асаблівай групы з трох радкоў у вершы. Гэтыя радкі называюцца «тэрцэтамі», і ў іх ёсць нешта класнае агульнае: усе яны заканчваюцца словамі, якія рыфмуюцца.
Напрыклад, у паэме Уільяма Шэкспіра пад назвай «Фенікс і чарапаха» ён выкарыстоўвае трыялет, каб сказаць нешта глыбокае. Ён піша: «Праўда можа здавацца, але не можа быць, / Краса хваліцца, але гэта не яна, / Праўда і прыгажосць пахаваны быць».
Гэта азначае, што апошнія словы кожнага з гэтых трох радкоў — напрыклад, «быць», «яна» і «быць» — гучаць аднолькава. Гэта як сакрэтны код, дзякуючы якому паэзія гучыць сапраўды прыгожа і звязана.
У паэме Шэкспіра ён гаворыць пра некаторыя вялікія ідэі, кажучы, што праўда і прыгажосць не заўсёды такія, якімі яны здаюцца, і яны нейкім чынам схаваныя або страчаны. Гэта нейкі таямнічы і прымушае задумацца пра больш глыбокія рэчы, калі вы чытаеце яго. Трыялеты, накшталт тых, што выкарыстоўваў Шэкспір, дадаюць вершу музычнай якасці, адначасова падкрэсліваючы пэўную ідэю або эмоцыю.
8. Тэрза рыма
Terza rima — разнавіднасць італьянскай паэзіі. Ён складаецца з груп з трох ліній. У гэтым стылі другі радок кожнай групы рыфмуецца з першым і апошнім радкамі наступнай групы. Верш завяршаецца двухрадкоўем, дзе апошні радок рыфмуецца з сярэднім радком перадапошняй групы. Гэты стыль адпавядае шаблону: ABA BCB CDC DED EE.
Адным з вядомых прыкладаў з'яўляецца «Ода заходняму ветру» Персі Шэлі. У гэтым вершы Шэлі распавядае пра магутную сілу восеньскага ветру. Ён апісвае гэта як дыханне, якое штурхае мёртвае лісце, як прывіды, якія ўцякаюць ад чараўніка. Вецер пераносіць насенне на месца іх зімовага адпачынку, дзе яны чакаюць прыходу вясны. Калі надыходзіць вясна, яна вяртае жыццё на зямлю рознакаляровымі бутонамі і духмянымі водарамі.
Шэлі ўвасабляе вецер як дзікага духа, які адначасова знішчальнік і захавальнік. Ён заклікае гэтую сілу прыслухацца да яго просьбы. У паэме разважае пра дваістую прыроду ветру, яго здольнасць несці свету і разбурэнне, і абнаўленне.
тунэльны пік кажа
Мая скура была даволі дрэнна ў апошні час. Так пашанцавала бачыць ваш артыкул.
Бэсі Джэймс кажа
Калі ласка. Мы рады быць карыснымі