Інтэрнэт зрабіў музыку больш даступнай для ўсіх. Раней для стварэння музыкі патрэбны былі спецыяльныя прылады і вялікая кампанія. Але цяпер усё, што вам трэба, каб стаць музычным прадзюсарам, - гэта камп'ютар і крыху творчасці. Гэта змяненне прывяло да з'яўлення новых музыкантаў, якія не вывучалі музыку афіцыйна.
Успомніце Metro Boomin, вядомага такімі хітамі, як «Bad and Boujee», або Marshmello, дыджэя з вялізнай зефірнай галавой. Музыцы яны навучылі сябе, не хадзячы для гэтага ў школу.
Сёння кожнаму, хто захапляецца музыкай, лягчэй стаць прадзюсарам. Але паколькі гэта прасцей, больш людзей стараецца, што робіць канкурэнцыю жорсткай.
Гэты артыкул даследуе, як вы можаце стаць музычным прадзюсарам, не наведваючы школу. Вы даведаецеся пра магчымасці і праблемы, якія нясе гэты шлях.
Роля музычнага прадзюсара
Стаць музычным прадзюсарам прадугледжвае разуменне шматграннага характару працы. Па сутнасці, музычны прадзюсар стварае канчатковы музычны твор, які даходзіць да вушэй аўдыторыі.
Іх роля ахоплівае разнастайныя задачы, пачынаючы ад супрацоўніцтва з артыстамі для канцэптуалізацыі песенных ідэй. Яны выбіраюць інструменты, якія будуць выкарыстоўвацца, і кантралююць складаны працэс звядзення і мастэрынгу завершанага трэка.
Характэрна, што ў той час як адны вытворцы займаюцца працэсам звядзення, іншыя даручаюць гэтую задачу аўдыяінжынерам.
Поспех у гэтай галіне залежыць ад цвёрдага разумення як тэхнічных, так і творчых аспектаў вытворчасці музыкі. Прадзюсару патрэбныя веды ў выкарыстанні студыйнага праграмнага і апаратнага забеспячэння, а таксама тонкі слых для гарманічных кампазіцый.
Роля музычнага прадзюсара шматмерная, і кожны праект уяўляе унікальныя праблемы і магчымасці. Іх абавязкі могуць істотна адрознівацца ад аднаго праекта да іншага, патрабуючы адаптыўнасці і разнастайнага набору навыкаў, каб арыентавацца ў складанасцях стварэння музыкі.
Асноўныя навыкі для пачаткоўцаў прадзюсераў
Каб стаць паспяховым прадзюсарам, трэба не толькі ствараць музычныя трэкі ў вольны час. Каб па-сапраўднаму аказаць уплыў і каб ваша праца была пачута ва ўсім свеце, ёсць ключавыя навыкі, якімі вам трэба авалодаць.
- Творчасць: Для прадзюсара вельмі важна быць вынаходлівым і думаць нестандартна. Стварэнне свежых ідэй вылучае вас у канкурэнтнай музычнай індустрыі.
- Тэхнічны ўзровень: Знаёмства з рознымі праграмамі і студыйным абсталяваннем вельмі важна. Разуменне гэтых інструментаў дазваляе вам эфектыўна ўвасабляць у жыццё свае творчыя канцэпцыі.
- Міжасобасныя здольнасці: Супрацоўніцтва ляжыць у аснове вытворчасці музыкі. Гарманічна працаваць з камандай музыкаў, інжынераў і іншых спецыялістаў вельмі важна. Наладжванне адносін і супрацоўніцтва з пэўнымі выканаўцамі з'яўляецца важным аспектам стварэння вашага унікальнага гуку.
- цярпенне: Працэс стварэння музыкі патрабуе вытрымкі. Часта гэта можа заняць шмат часу і дбайнасць, што патрабуе цярплівага падыходу для дасягнення жаданага выніку.
Памятайце, гэтыя навыкі можна адточваць практыкай і вопытам; фармальная ступень у галіне вытворчасці музыкі не з'яўляецца абавязковым патрабаваннем для дасягнення поспеху ў гэтай галіне. Інвеставанне часу ў развіццё гэтых навыкаў можа значна павысіць ваш шлях як прадзюсара.
Пачатак стварэння музыкі: выбар правільнага праграмнага забеспячэння
Навучыцца ствараць музыку - гэта практычны працэс. Гэтак жа, як навучыцца хадзіць, вашы першыя спробы могуць быць не ідэальнымі. Вы спатыкнецеся, але ў рэшце рэшт усё стане на свае месцы.
Для пачатку вам спатрэбіцца DAW (лічбавая аўдыё рабочая станцыя). Гэта праграмныя сродкі для стварэння музыкі на вашым кампутары. Самыя папулярныя варыянты ўключаюць FL Studio для Windows, Logic Pro X для прылад Apple і Ableton. Аднак яны маюць цану з-за іх шырокіх функцый, распрацаваных на працягу дзесяцігоддзяў.
Бясплатныя версіі гэтых прыкладанняў маюць абмежаванні. FL Studio абмяжоўвае захаванне выкананых трэкаў без пакупкі, у той час як Logic Pro X прапануе пробную версію з абмежаваным часам.
На шчасце, ёсць бясплатныя альтэрнатывы. Нягледзячы на тое, што яны могуць не прапаноўваць столькі функцый, колькі платныя версіі, яны забяспечваюць дастатковую колькасць функцый, каб пачаць ваша музычнае падарожжа. Некаторыя з гэтых бясплатных DAW могуць стаць выдатнай адпраўной кропкай, якая дазволіць вам вывучыць асновы, не патраціўшы грошы.
Чытайце таксама: Атрымлівайце грошы за праслухоўванне музыкі ў 2024 годзе
Лепшыя бясплатныя лічбавыя аўдыяпрацоўныя станцыі (DAW)
Бясплатныя DAW, хоць і маюць некаторыя кампрамісы, забяспечваюць выдатную адпраўную кропку для вытворчасці музыкі. Давайце паглыбімся ў некалькі вартых увагі варыянтаў:
LMMS (Linux Multi Media Studio)
LMMS вылучаецца як надзейная DAW, якая зведала інтэнсіўнае развіццё з цягам часу. Сумяшчальны з Windows, Mac і Linux, ён прапануе поўны набор інструментаў, не каштуючы ні капейкі. Карыстальнікі могуць выкарыстоўваць асобныя гукавыя дарожкі, атрымліваць доступ да дадатковых гукавых бібліятэк і наладжваць такія параметры трэка, як эквалайзер, рэверберацыя і затрымка. Тым не менш, некаторыя лічаць яго інтэрфейс трохі нетрадыцыйным першапачаткова, што патрабуе кароткага перыяду адаптацыі.
Жнец
Reaper адрозніваецца як лёгкая DAW, прыдатная нават для старых кампутараў. Хаця яму можа не хапаць некаторых функцый у параўнанні з аналагамі, ён задавальняе патрэбы 90% праектаў. Яго зручны інтэрфейс у спалучэнні з мноствам онлайн-падручнікаў робіць яго адносна простым у засваенні. Нягледзячы на тое, што пасля першапачатковай 60-дзённай пробнай версіі гэта не бясплатна, яго цана ў 60 долараў для асабістага карыстання ўяўляе сабой бюджэтны варыянт у сферы платных DAW. Для камерцыйнага выкарыстання ліцэнзія каштуе 225 долараў.
Гараж
Эксклюзіўна для камп'ютараў Apple, Garageband пастаўляецца папярэдне ўсталяваным на кожны Mac бясплатна. Ён можа пахваліцца зручным інтэрфейсам і прыстойным наборам функцый, уключаючы магчымасць інтэграцыі рэальных інструментаў праз аўдыяінтэрфейс кампутара. Аднак у параўнанні з платнымі варыянтамі ў ім могуць адсутнічаць некаторыя дадатковыя функцыі. Тым не менш, ён застаецца выдатнай адпраўной кропкай для пачынаючых музыкаў.
Гэтыя бясплатныя DAW служаць даступнымі шлюзамі ў свет вытворчасці музыкі. Нягледзячы на тое, што яны могуць не адпавядаць шырокім магчымасцям платнага праграмнага забеспячэння, яны прапануюць шырокія інструменты і функцыянальныя магчымасці для пачатку творчых падарожжаў.
Лёгкія спосабы пачаць свой шлях у якасці музычнага прадзюсара
Навучыцца карыстацца музычным праграмным забеспячэннем
Пасля таго, як вы ўсталявалі жаданы DAW (лічбавая аўдыё рабочая станцыя), прыйшоў час даведацца, як ім карыстацца. Вы можаце вучыцца рознымі метадамі, але адзін з эфектыўных спосабаў - гэта прагляд відэаўрокаў на такіх платформах, як YouTube.
Гэтыя падручнікі часта працуюць на пэўных каналах, прысвечаных розным DAW. Тым не менш, некаторыя стваральнікі выкарыстоўваюць мноства дадатковых плагінаў, што робіць цяжкім прытрымлівацца без доступу да гэтых інструментаў. Каб справіцца з гэтым, знайдзіце навучальныя дапаможнікі з выкарыстаннем стандартных плагінаў - тых, якія ўваходзяць у камплект вашага праграмнага забеспячэння.
Альтэрнатыўны метад навучання прадугледжвае праходжанне структураваных онлайн-курсаў, такіх як даступныя на Udemy. Нягледзячы на тое, што яны прапануюць структураванае навучанне і магчымасць задаць пытанні, яны могуць запатрабаваць штомесячнай падпіскі і могуць быць дарагімі. Але калі вы сапраўды імкнецеся стаць музычным прадзюсарам, інвеставаць у гэтыя курсы варта таго.
Кнігі - гэта яшчэ адзін рэсурс, хаця яны могуць каштаваць вельмі высока. Тым не менш, самы эфектыўны спосаб навучання - эксперыментаваць з самім праграмным забеспячэннем.
Разуменне тэорыі музыкі
Пасля таго, як вы зразумееце асновы працы з DAW, падумайце аб вывучэнні тэорыі музыкі. Хаця не з'яўляецца абавязковым для ўсіх паспяховых прадзюсараў, разуменне тэорыі значна палягчае працэс стварэння музыкі.
Інтэрнэт-курсы зноў з'яўляюцца каштоўным рэсурсам для вывучэння тэорыі музыкі. Яны даступныя і па разумнай цане. Разуменне тэорыі не толькі дапамагае зразумець працу іншых, але і паляпшае зносіны ў музычнай супольнасці.
Навучанне і прагрэс
Каб стаць музычным прадзюсарам, неабавязкова патрабуецца фармальная адукацыя. Галоўнае - пачаць сваё падарожжа і пастаянна вучыцца на гэтым шляху.
Памятайце, што самы адказны крок - гэта пачатак. Эксперыментуйце, паглынайце веды з падручнікаў, курсаў або кніг і паступова развівайце свае навыкі. Па меры вашага прагрэсу ваша разуменне як праграмнага забеспячэння, так і музычнай тэорыі будзе расці, што дасць вам магчымасць больш эфектыўна праяўляць сваю творчасць.
Чытайце таксама: 53 лепшых мюзікла для сярэдняй школы
Каб вашу музыку пачулі
Калі вы стварылі музыку, якой ганарыцеся, вельмі важна вынесці яе ў свет. Адной з лепшых адпраўных кропак з'яўляецца стварэнне ўліковага запісу SoundCloud. Гэта платформа, на якую вы можаце загружаць свае трэкі для паказу. YouTube - яшчэ адна выдатная прастора для візуальнай дэманстрацыі вашых твораў.
Каб вашу музыку можна было знайсці, дадайце тэгі, якія дакладна прадстаўляюць ваш стыль і жанр. Абмен сваімі трэкамі на платформах сацыяльных сетак таксама можа пашырыць ваш ахоп. Тым не менш, актыўны продаж вашай музыкі можа значна павялічыць вашу бачнасць. Падумайце аб тым, каб звярнуцца да лэйблаў гуказапісу або прадаць свае трэкі на такіх платформах, як Beatport і Bandcamp.
Instagram не толькі для фатаграфій - гэта дзіўна эфектыўнае месца для продажу музыкі. Шукайце менш вядомых выканаўцаў, асабліва ў такіх жанрах, як рэп, і дзяліцеся з імі сваімі трэкамі. Калі яны рэзаніруюць з вашай музыкай, яны могуць стварыць песню, выкарыстоўваючы ваш рытм, і прызнаць вас у працэсе.
Такі падыход не толькі ўзмацняе вашу прысутнасць на музычнай сцэне, але і адкрывае шляхі для заробку грошай і атрымання прызнання.
Пашырэнне вашай музычнай вытворчасці
Каб стаць музычным прадзюсарам, патрэбна адданасць, і інвестыцыі ў якаснае абсталяванне для вытворчасці могуць значна палепшыць вашыя трэкі. Вам не трэба ламаць грошы, але наяўнасць правільных інструментаў прыкметна палепшыць ваш гук.
Некаторае важнае абсталяванне ўключае:
- Знешнія гукавыя інтэрфейсы: Гэтыя гаджэты падключаюць мікрафон і інструменты да камп'ютара. Яны адрозніваюцца па памеры і асаблівасцях, так што даследуйце, перш чым выбраць адзін.
- MIDI-кантролеры: Гэтыя прылады, жыццёва важныя для любога прадзюсара, дазваляюць кіраваць лічбавай аўдыярабочай станцыяй (DAW) з дапамогай фізічных кнопак, ручак і паўзункоў.
- маніторы: Не экран кампутара, а калонкі для праслухоўвання вашых трэкаў. Засяродзьцеся на тым, як яны гучаць, а не на знешнім выглядзе. Даследуйце, перш чым купляць.
- навушнікі: Неабходна для выразнага праслухоўвання трэкаў без адцягнення ўвагі. Даступныя розныя тыпы, таму перш чым купляць, неабходна правесці даследаванне.
- MIDI-клавіятура: Не абавязковы, але выдатна падыходзіць для прайгравання і запісу мелодый без асаблівых высілкаў.
Ці ўсе гэтыя элементы абавязковыя для поспеху? Не. Яны проста робяць ваша падарожжа больш гладкім.
Ёсць мноства спосабаў стаць музычным прадзюсарам без фармальнай адукацыі. Пачатак і пастаяннае навучанне - гэта галоўнае. Інвестуйце ў абсталяванне толькі пасля таго, як набудзеце навыкі і прымеце гэты шлях.
Калі вы ўпэўнены ў сваёй прыхільнасці, падумайце аб інвеставанні ў якаснае вытворчае абсталяванне. Гаворка ідзе пра тое, каб рабіць крокі ў сваім уласным тэмпе і пераканацца, што вы сапраўды адданыя, перш чым траціць грошы на сваё захапленне.
заключэнне
Паглыбляючыся ў вытворчасць музыкі, лепш пачаць з інструментаў, якія ў вас ужо ёсць, і з часам паступова ўдасканальваць налады. Перш чым інвеставаць у больш якаснае абсталяванне, важна высветліць, ці адпавядае вытворчасць музыкі вашым інтарэсам.
Вырашальны крок - гэта толькі пачаць і пастаянна вучыцца на гэтым шляху. Памятайце, што задавальненне ад працэсу вельмі важна. Вельмі важна знайсці баланс паміж стварэннем музыкі і навучаннем; Засяроджванне толькі на музыцы можа запаволіць прагрэс, у той час як празмернае вывучэнне можа прыглушыць ваш запал.
Варта адзначыць: ваша абсталяванне і плагіны не адразу павялічаць вашыя музычныя здольнасці. Калі вы пачатковец, засяродзьцеся на спасціжэнні асноў, атрымліваючы асалоду ад падарожжа. Абнаўленне абсталявання можа адбыцца пазней.
Цярпенне - галоўнае ў гэтым падарожжы. Стаць дасведчаным у музыцы патрабуе часу; няма фіксаванага тэрміну для яго засваення. Прыгажосць заключаецца ў бесперапынным працэсе навучання. Там няма канчатковай кропкі з надпісам "музычнае майстэрства"; што сапраўды мае значэнне, так гэта знайсці выкананне ў сваіх музычных пачынаннях.
Пакінуць каментар