සෑම චිත්රපටයකටම ප්රේක්ෂකයාට සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පවසන ආරම්භයක් අවශ්ය වේ. එය "Once on a time..." හි ප්රසිද්ධ ආරම්භය හෝ "Star Wars හි වීර කාව්ය ආරම්භය වේවා, " මන්දාකිණියක ඈතින්, දුරින්..." යනුවෙන් පැවසීම, එය ප්රදර්ශනය ලෙස හැඳින්වේ. එය අපට චිත්රපටය වඩා හොඳින් තේරුම් ගැනීමට උපකාර වන පසුබිම් කතාව වැනිය. මෙම ලිපියෙන් අපි චිත්රපටයේ ප්රදර්ශනය යනු කුමක්ද සහ ඔබට එකක් ලිවිය හැක්කේ කෙසේද යන්න සොයා බලමු.
මෙම පසුබිම රසවත් හා තේරුම් ගැනීමට පහසු කිරීම වැදගත් වේ. ප්රධාන චරිත සිසිල් ආකාරයකින් හඳුන්වා දීම, චිත්රපටය ආරම්භ වීමට පෙර ඔවුන්ගේ කතාව පැවසීම සහ කුමන්ත්රණයේ වැදගත් කොටස් පැහැදිලි කිරීමෙන් ඔබට මෙය කළ හැකිය.
උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ චිත්රපටයක් නරඹන විට එය ආරම්භ වන්නේ වීරයෙකු යමෙකු බේරා ගන්නා ආකාරය පෙන්වීමෙනි, එය වීරයා අපට හඳුන්වා දීමේ ක්රමයකි. නැතහොත් චරිතයක් ඔවුන්ගේ අතීතය ගැන කතා කරන විට, එය අපට පසුබිම් කතාව ලබා දෙයි. මෙම සියලු විස්තර අපට වඩා හොඳින් කතාව අනුගමනය කිරීමට සහ රසවිඳීමට උපකාරී වේ.
මෙය හොඳින් කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීම දක්ෂතාවයකි. එය කලාවක් හා සමාන වන්නේ එය නිවැරදිව කිරීමෙන් චිත්රපටයක් නරඹන සෑම කෙනෙකුටම වඩාත් විනෝදජනක කළ හැකි බැවිනි. එබැවින්, චිත්රපට මගින් චරිත, කථා සහ වැදගත් තොරතුරු හඳුන්වා දෙන ආකාරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න, එවිට ඔබ ඔබේම කතාන්දර වඩා හොඳ කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගනු ඇත!
චිත්රපටයේ ප්රදර්ශනය යනු කුමක්ද?
ප්රකාශනය, සරලව කිවහොත්, ඔබට කතාවක ලෝකය වඩා හොඳින් තේරුම් ගැනීමට උපකාර වන පසුබිම් තොරතුරු වැනිය. සිදුවෙමින් පවතින දේ තේරුම් ගැනීමට ඔබට අවශ්ය විස්තර එයයි. එය චිත්රපටයක් හෝ පොතක් පිළිබඳ හැඳින්වීමක් ලෙස සිතන්න, චරිත කවුරුන්ද, ඔවුන් සිටින්නේ කොහේද සහ සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පිළිබඳව ඔබව පුරවන.
කතන්දර හෝ චිත්රපටවල, ප්රදර්ශනය යනු තොරතුරු ලබා දීම පමණක් නොවේ; එය ආඛ්යානයට අවශ්ය තොරතුරු සුමට ලෙස ගෙතීමට භාවිතා කරන තාක්ෂණයකි. එය චරිත හඳුන්වාදීමේ සිට පසුබිම විස්තර කිරීම සහ ඔවුන් කරන සංවාද පවා ආවරණය කරයි. සාමාන්යයෙන්, ඔබ කතාව ආරම්භයේදී මෙම තොරතුරු බොහොමයක් සොයා ගනු ඇත, ඉදිරියට එන දේ සඳහා වේදිකාව සකසයි.
නිදසුනක් වශයෙන්, අභිරහස් කතාවක, ප්රදර්ශනයෙන් රහස් පරීක්ෂකයා, ඔවුන්ගේ විචක්ෂණභාවය, අපරාධ ස්ථානය සහ සමහර ඉඟි හඳුන්වා දිය හැකිය. මෙම පදනම ප්රේක්ෂකයින්ට සන්දර්භය තේරුම් ගැනීමට සහ ඉදිරි වික්රමය සඳහා සූදානම් වීමට උපකාරී වේ.
එය කතාවට පදනමක් ලෙස සිතන්න. මෙම පදනම නොමැතිව, දේවල් ව්යාකූල විය හැකි අතර, කතාව අනුගමනය කිරීමට සහ රස විඳීමට අපහසු වේ.
චිත්රපටයේ ප්රදර්ශනයේ වැදගත්කම
චරිතයක ක්රියාවන් පිටුපස ඇති හේතු සහ ඔවුන්ගේ කතාව හැඩගස්වන අත්යවශ්ය තොරතුරු පිළිබඳව ආලෝකය විහිදුවමින් ප්රදර්ශනය චිත්රපටවල තීරණාත්මක කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. එය විස්තර ලබා දීමෙන් ඔබ්බට යයි; එය ප්රේක්ෂකයන්ට කුමන්ත්රණයේ හදවත තේරුම් ගැනීමට උපකාරී වේ. චරිත අභිප්රේරණ සහ සැලකිය යුතු කථා අංග හෙළිදරව් කිරීම මගින්, ප්රදර්ශනය කිරීම නරඹන්නන් කේන්ද්රීය කථා වස්තුව ග්රහණය කර ගැනීම සහතික කරයි.
එපමනක් නොව, ප්රකාශනය යනු කරුණු සැපයීම පමණක් නොවේ; එය ඉදිරියේදී සිදුවීමට නියමිත දේ ඉඟි කිරීමට මෙවලමකි. එය අනාගත සිදුවීම් පිළිබඳ සියුම් ඉඟි හෝ ඉඟි අතහැරිය හැක, ප්රේක්ෂකයින් සඳහා අපේක්ෂාවේ අංගයක් එක් කරයි. මීට අමතරව, ප්රදර්ශනයට චරිතයක හැකියාවන් හෝ තීරණ සාධාරණීකරණය කළ හැකි අතර, ඔවුන්ගේ ක්රියාවන් ප්රේක්ෂකයන්ට වඩාත් විශ්වාස කළ හැකි සහ සාපේක්ෂ විය හැක.
සාරාංශයක් ලෙස, චිත්රපටයේ ප්රකාශනය මාර්ග සිතියමක් බඳු වන අතර එය ආඛ්යාන භූ දර්ශනය හරහා ප්රේක්ෂකයාට මග පෙන්වයි. එය තොරතුරු පමණක් නොවේ; එය නරඹන්නන් සහ කතාව අතර ගැඹුරු සම්බන්ධයක් ඇති කිරීම, ඔවුන්ගේ සමස්ත චිත්රපට නැරඹීමේ අත්දැකීම වැඩිදියුණු කිරීම ය.
කියවන්න: නාට්ය සිසුන් සඳහා නොමිලේ නාට්ය ස්ක්රිප්ට්
චිත්රපටයේ ප්රදර්ශනය ලිවීමේ ක්රම: 5 විවිධ ප්රවේශයන්
චිත්රපටවලදී, චරිත සහ සිදුවීම්වල පසුබිම් කතා කිරීම අත්යවශ්ය වේ. මෙය ඵලදායී ලෙස සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා විවිධ ක්රම තිබේ. චිත්රපටවල භාවිතා වන ජනප්රිය ශිල්පීය ක්රම පහක් මෙන්න:
- සංවාදයක්: චරිත කතා කරන විට, එය බොහෝ දේ හෙළි කළ හැකිය. දර්ශනයක චරිත අතර සරල සංවාදයක් තීරණාත්මක තොරතුරු බෙදා ගත හැකිය.
- ආඛ්යානය හෝ හඬ හඬ: මෙම ශිල්පීය ක්රමය මඟින් චරිතයකට ඔවුන්ගේ සැබෑ සිතුවිලි ප්රකාශ කිරීමට හෝ යම් තත්වයක් පිළිබඳ සියල්ල දන්නා දර්ශනයක් ලබා දීමට ඉඩ සලසයි. එය හරියට කවුරුන් හෝ ප්රේක්ෂකයාට කතාව කෙලින්ම පැවසීම වැනිය.
- මිස්-එන්-ස්කීන්: මෙම යෙදුම දර්ශනයක මුක්කු සහ දෘශ්ය මූලද්රව්ය වෙත යොමු කරයි. ඔවුන් කතා නොකළත්, මෙම විස්තර කතාව ගැන බොහෝ දේ පැවසිය හැකිය.
- පෙළ හෝ මාතෘකා කාඩ්පත්: සමහර විට, චිත්රපටය ආරම්භයේදීම පෙළ හෝ මාතෘකා හරහා තොරතුරු ලබා දේ. අවශ්ය තොරතුරු සැපයීමට සෘජු සහ පැහැදිලි ක්රමයකි.
- ෆ්ලෑෂ්බැක්: අතීත සිදුවීම් ෆ්ලෑෂ්බැක් හරහා දෘශ්යමය වශයෙන් පෙන්වීම සන්දර්භයක් තුළ චරිතයක් තැබීමට උපකාරී වේ. එය කතාව ගැන අසන්නට වඩා ප්රේක්ෂකයාට අත්දැකීමට ඉඩ සලසන ප්රබල ක්රමයකි.
මෙම එක් එක් ශිල්පීය ක්රමවලට එයටම ආවේණික වූ ශක්තීන් ඇති අතර චිත්රපට නිෂ්පාදකයින්ට අද්විතීය ආකාරවලින් කථා පැවසීමට උපකාරී වේ. ඔවුන් ප්රේක්ෂකයින් සම්බන්ධ කර ගැනීමට සහ කතන්දර කීම වඩාත් බලගතු සහ විස්තීර්ණ කිරීමට විවිධ ක්රම ඉදිරිපත් කරයි.
චිත්රපටයේ ඵලදායි ප්රදර්ශන ශිල්පීය ක්රම සඳහා උදාහරණ
චිත්රපටයක ආඛ්යානය තුළ තීරණාත්මක තොරතුරු හෙළි කිරීමේ කලාව වන ප්රදර්ශනය, ප්රේක්ෂක සහභාගීත්වයට සැලකිය යුතු ලෙස බලපෑ හැකිය. මෙහිදී, අපි ප්රදර්ශනය සිනමාවේ කතන්දර කතන්දර හැඩගස්වන ආකාරය ප්රදර්ශනය කිරීම සඳහා විවිධ යුගවල විවිධ උදාහරණ පහක් ගවේෂණය කරන්නෙමු.
1. "පසුපස කවුළුව" (1954)
කතන්දර කීමේ ප්රවීණයෙකු ලෙස ප්රසිද්ධියට පත් ඇල්ෆ්රඩ් හිච්කොක් චිත්රපටයේ නිදර්ශනය ආදර්ශවත් ලෙස භාවිතා කරයි. අඛණ්ඩ මිනිත්තු තුනක වෙඩි තැබීමක් හරහා, චිත්රපටය ජෙෆ්ගේ අසල්වැසියන් හඳුන්වා දෙයි, ඔවුන්ගේ දෛනික චර්යාවන් සහ මහල් නිවාස සැකසුම් හෙළිදරව් කරයි. මෙම දර්ශනය දිග හැරෙන කතාවේ එක් එක් චරිතයේ භූමිකාව සියුම් ලෙස ඉඟි කරන අතරම වොයියුරිස්ටික් තේමා වල පෙරදසුනක් ලෙස ක්රියා කරයි.
2. "ගුඩ්ෆෙලස්" (1990)
Martin Scorsese ගේ ප්රශංසනීය මැර නාට්යය ප්රදර්ශණය සඳහා ප්රධාන චරිතය වන Henry Hill ගේ (Ray Liotta විසින් රගපෑවේ) කටහඬ භාවිතා කරයි. හෙන්රි තම පෙම්වතිය පිටුපස දොරටුවෙන් රාත්රී සමාජ ශාලාවකට රැගෙන යන විට කැපී පෙනෙන අවස්ථාවක් සිදු වේ. ඔහුට ලැබෙන ගෞරවය සහ සුවිශේෂී සැලකීම මැර කල්ලියකගේ ජීවිතයේ හරය මනාව විදහා දක්වයි.
3. "ෂෝන් ඔෆ් ද ඩෙඩ්" (2004)
අධ්යක්ෂ එඩ්ගා රයිට් ඛණ්ඩනය වූ තොරතුරු ලබා දීම සඳහා රූපවාහිනී නාලිකා සහ පහසුව සඳහා ගබඩා සැකසුම භාවිතා කරමින් ප්රදර්ශනය සඳහා අද්විතීය ප්රවේශයක් ගනී. ෂෝන් කම්මැලිකම සහ අවධානය වෙනතකට යොමු කරන විට, ප්රහසන ඵලදායි ප්රදර්ශනයක් සඳහා යටින් පවතින ආතතිය සමඟ මිශ්ර කරමින් වැදගත් තොරතුරුවල ඉඟි පැමිණේ.
4. "ඉහළ" (2009)
නිරූපණ හරහා කතන්දර කීමේ සිත් ඇදගන්නාසුළු සංදර්ශනයක, "Up" ආරම්භ වන්නේ කාල් ෆ්රෙඩ්රික්සන් ඔහුගේ බිරිඳ වන එලී සමඟ කරන ජීවන ගමන නිරූපනය කරන මොන්ටේජ් එකකිනි. මෙම වචන රහිත අනුපිළිවෙල ඔවුන්ගේ ප්රීතිය, ආදරය සහ සිත් වේදනාවන් සංග්රහ කරයි, එය විශිෂ්ඨ ලෙස ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා විචාරකයින් විසින් ප්රශංසා කරන ලද ආඛ්යාන ප්රකාශනයේ තියුණු උදාහරණයක් ලෙස සේවය කරයි.
5. "මම, ටෝනියා" (2017)
මෙම චිත්රපටයේ ප්රධාන චරිතය වන Tonya Harding (Margot Robbie විසින් නිරූපණය කරන ලද) ඇයගේ ජීවිතය පිළිබඳ අත්යවශ්ය අවබෝධයක් ලබා දීම සඳහා සිව්වන බිත්තිය බිඳ දැමීමේ අද්විතීය තාක්ෂණයක් භාවිතා කරයි. මෙම අවස්ථා ප්රධාන තොරතුරු හෙළි කරනවා පමණක් නොව, විපත්ති මධ්යයේ ඇගේ ඔරොත්තු දීමේ හැකියාව සහ අධිෂ්ඨානය ප්රදර්ශනය කරමින් ටෝනියාගේ සංකීර්ණ චරිත ලක්ෂණ පිළිබඳ කුතුහලය දනවන බැල්මක් ද ලබා දෙයි.
මෙම උදාහරණ මත පැහැදිලි කිරීම, අධ්යක්ෂවරුන් තම ආඛ්යානවලට බාධාවකින් තොරව ප්රකාශනය ඒකාබද්ධ කිරීමට විවිධ ක්රම-අඛණ්ඩ රූගත කිරීම්, කටහඬවල්, ඛණ්ඩනය වූ තොරතුරු, මොන්ටේජ් සහ හතරවන බිත්තිය බිඳ දැමීම වැනි විවිධ ක්රම භාවිතා කරන ආකාරය පැහැදිලි වේ. මෙම ශිල්පීය ක්රම අත්යවශ්ය තොරතුරු සපයනවා පමණක් නොව සමස්ත සිනමා අත්දැකීම ඉහළ නංවමින් චරිත සංවර්ධනයට සහ ප්රේක්ෂක ගිල්වීමට දායක වේ.
කියවන්න: පාසලක් නොමැතිව සංගීත නිෂ්පාදකයෙකු වන්නේ කෙසේද?
ඉඟි 7ක් සමඟ චිත්රපටයේ ප්රදර්ශනය ලියන්නේ කෙසේද?
ඔබේ කතාවේ ලෝකය ඔබේ මනසෙහි සිතියම්ගත කර තිබිය හැක, නමුත් ඔබේ ප්රේක්ෂකයින් ආකර්ෂණය කර ගන්නා ආකාරයෙන් එය කඩදාසි මතට පරිවර්තනය කිරීම අභියෝගයක් විය හැකිය. බය වෙන්න එපා! ඵලදායී නිරාවරණ ලිවීම සඳහා මෙම ඉඟි හත ඔබේ පාඨකයින් හෝ නරඹන්නන් යටපත් නොකර බලගතු ආඛ්යානයක් සැකසීමට ඔබට උපකාරී වනු ඇත.
1. දෘෂ්ය කතන්දර කීමේ බලය භාවිතා කරන්න
චිත්රපටිවලින් කතන්දර කියන්නේ දෘෂ්ය යොදාගෙන. තිර රචනය "පෙන්වන්න, නොකියන්න" යන රීතිය අනුගමනය කරයි, ප්රදර්ශනයට වඩා ක්රියා සහ හැසිරීම් අවධාරණය කරයි.
සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න ප්රේක්ෂකයාට පැවසීම වෙනුවට චිත්රපට නිෂ්පාදකයින් කතාව පෙන්වීමට චරිත ක්රියා සහ දර්ශන භාවිතා කරයි. ඵලදායී ලෙස සිදු කරන විට, මෙම තාක්ෂණය අධික ලෙස පැහැදිලි කිරීම සඳහා අවශ්යතාවය ඉවත් කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔවුන් දුකෙන් සිටින බව පවසන චරිතයකට වඩා, චිත්රපටය ඔවුන්ගේ පහත් බැල්ම හෝ වැටුණු උරහිස් පෙන්වයි.
මෙම දෘශ්ය කතන්දර ප්රේක්ෂකයින් සිත් ඇදගන්නා අතර, සංවාදය හෝ ආඛ්යානය මත රඳා නොසිට ඔවුන් වෘතාන්තය තුළ ගැඹුරින් සම්බන්ධ කරයි. එය සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පැහැදිලිව පැවසීමට වඩා ප්රේක්ෂකයින්ට කතාව අත්විඳීමට ඉඩ සලසන ප්රබල මෙවලමකි.
2. කතන්දර විස්තර ක්රියාව සමග බද්ධ කරන්න
කතාව දිග හැරෙන විට තොරතුරු එකතු කිරීමෙන් කතාව රසවත් කරන්න. කතාවේ වේගය අඩු නොකර, ස්වභාවිකව ඒවා දර්ශනවලට මිශ්ර නොකර වැදගත් තොරතුරු බෙදා ගන්න. ප්රධාන කුමන්ත්රණය ඉදිරියට යන විට, අවශ්ය ප්රදර්ශනය හෙළි කරන්න.
නිදසුනක් වශයෙන්, වීරයා එය ක්රියාත්මක කිරීමට උත්සාහ කරන අතරතුර බෝම්බයක ක්රියාකාරිත්වය පැහැදිලි කරන්න. වීරයා ආසන්න අනතුරකින් බේරෙන විට දුෂ්ටයාගේ නපුරුකම පෙන්වන්න. මෙම තාක්ෂණය අත්යවශ්ය තොරතුරු සපයන අතරම, ක්රියාවෙහි සහ ආඛ්යානයෙහි එකවර ප්රේක්ෂකයින් සම්බන්ධ කර ගනිමින් කතාව චලනය කරයි.
3. වඩා හොඳ අවබෝධයක් සඳහා ආඛ්යානය සමඟ දෘශ්ය වැඩි දියුණු කරන්න
දෘශ්ය අනුපූරකය සඳහා ආඛ්යානය හෝ කටහඬ ඇතුළත් කිරීමෙන් තිරයේ ක්රියාව පොහොසත් කරන්න. කථකයෙකු විසින් පිරිනමනු ලබන අතිරේක සන්දර්භය සමඟ ඇතැම් දෘශ්ය ඉඟි වඩාත් පැහැදිලි විය හැකිය. සමහර ඉඟි ප්රේක්ෂකයන්ට අර්ථ නිරූපණය කිරීම සඳහා වඩාත් හොඳින් ඉතිරිව ඇති අතර, අනෙක් ඒවාට අතිරේක තොරතුරුවලින් විශාල ප්රයෝජන ගත හැකිය.
නිදසුනක් වශයෙන්, ඓතිහාසික යොමු කිරීම් හෝ සංකීර්ණ විස්තර විස්තර කිරීම නරඹන්නාගේ අවබෝධය ගැඹුරු කළ හැකිය. ආඛ්යානය මාර්ගෝපදේශකයක් ලෙස ක්රියා කරයි, දෘශ්ය අත්දැකීම යටපත් නොකර පැහැදිලි බවක් ලබා දෙයි, වඩාත් පුළුල් හා ආකර්ශනීය නැරඹුම් හමුවීමක් සහතික කරයි. මෙම තාක්ෂණය ප්රේක්ෂකයන්ගේ අවධානය ග්රහණය කර ගැනීමට සහ ඉදිරිපත් කරන අන්තර්ගතයට ගැඹුරු සම්බන්ධතාවයකට පහසුකම් සැලසීමට උපකාරී වේ.
4. ප්රේක්ෂක ප්රොක්සි චරිත සංවර්ධනය කරන්න
තිර රචනයේදී, ප්රේක්ෂකයින් පිළිබිඹු කරන චරිත ඇතුළත් කිරීමෙන් ප්රදර්ශනය විධිමත් කළ හැකිය. රෂීඩා ජෝන්ස්ගේ භූමිකාව සමාජ ජාලය හෝ ක්රිසන් තුළ ස්ටීව් ජොබ්ස් නරඹන්නන් වෙනුවෙන් ප්රශ්න ඇසීමෙන් මෙම තාක්ෂණය විදහා දක්වයි.
මෙම චරිත ප්රේක්ෂකයන්ගේ විමසුම් සඳහා වාහකයක් ලෙස සේවය කරයි, වැඩි තොරතුරු ප්රේක්ෂකයින් යටපත් නොකර කතාවේ අංග හඳුන්වා දීමට උපකාරී වේ. එවැනි චරිත මුල් අවදියේදීම උපයෝගී කර ගැනීමෙන්, තිර රචනයකට සිය ලෝකය සහ චරිත සුමට ලෙස හඳුන්වා දිය හැකි අතර, දැඩි හෝ පැහැදිලි නිදර්ශනයක් මත රඳා නොසිට, දිග හැරෙන ආඛ්යානය සමඟ ප්රේක්ෂකයන්ට වඩාත් ස්වාභාවිකව සම්බන්ධ වීමට ඉඩ සලසයි.
5. තර්ක ලිවර් කිරීම
එදිනෙදා ජීවිතයේදී, විශේෂයෙන් රණ්ඩුවක උණුසුම තුළ අතීත සිදුවීම් ගෙන එන ආදර සහකරුවන් අතර වාද විවාද උත්සන්න වේ. තීරණාත්මක පසුබිම් තොරතුරු සියුම් ලෙස හඳුන්වා දීමට මෙය වටිනා අවස්ථාවක් ඉදිරිපත් කරයි.
ගෘහ වගකීම් සම්බන්ධයෙන් කලත්රයන් අතර මතභේදයක් සලකා බලන්න, එය වසර 15 කට පෙර සිට තම ස්වාමිපුරුෂයාගේ ද්රෝහිකම ගැන සඳහන් කරමින් බිරිඳට සර්පිලාකාර විය හැකිය. උණුසුම් හුවමාරු වලදී නොවිසඳුණු ගැටළු නැවත මතු විය හැකි බැවින් එවැනි අවස්ථාවන් ඓන්ද්රීය බවක් දැනේ.
මෙම ප්රවේශය චරිත මානුෂීය කරයි, මන්ද හැඟීම් අතීතයේ රිදවීම් ඉවත් කිරීමට හේතු වන අතර වඩාත් අව්යාජ සහ සාපේක්ෂ ආඛ්යානයක් නිර්මාණය කරන අතරම සබඳතා තුළ යටින් පවතින ආතතීන් කෙරෙහි ආලෝකය විහිදුවයි.
6. ඔබේ කතාව සරල කර කෙටි වන්න
ඔබ ඔබ ගැන කතාවක් කියනවා යැයි සිතන්න. ඔබ කවුදැයි මිනිසුන් තේරුම් ගැනීමට ඔබට අවශ්යය, නමුත් සෑම විස්තරයක්ම වැදගත් නොවේ. පිළිමයක් කැටයම් කරනවා වගේ සිතන්න - ඔබ විශාල ගල් කුට්ටියකින් ආරම්භ කර පරිපූර්ණ රූපය හෙළි කරන තෙක් ඉවත් කරන්න.
ඔබේ චරිතයට ඔවුන් ඉගෙන ගත් ස්ථානය හෝ ඔවුන්ගේ ජයග්රහණ වැනි පසුබිමක් ඇත. සියල්ල පැවසීම වෙනුවට, සැකසීම් තුළ ඉඟි භාවිතා කරන්න. සමහරවිට ඔවුන් විශ්ව විද්යාල ස්ෙවට් ෂර්ට් එකක් ඇඳගෙන හෝ රාමුගත ඩිප්ලෝමාවක් අසල සිටගෙන සිටිනවා විය හැකිය. මෙය වචන අවශ්ය නොවී පෙන්වයි.
කතාවට අත්යවශ්ය දේ සලකා බලන්න. එම ප්රධාන කරුණු කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඉතිරිය හෙළි කිරීමට සැකසීමට සහ ක්රියාවලට ඉඩ දෙන්න. අඩු කතා, වැඩි සංදර්ශන!
7. විශේෂිත දැනුමකින් චරිත පොහොසත් කරන්න
කතන්දර කීමේ දී, ඔවුන්ට නිශ්චිත විශේෂඥතාවක් ලබා දීමෙන් චරිත ගැඹුර වැඩි දියුණු කරන්න. සංකීර්ණ තොරතුරු ප්රකාශ කිරීමට ගිහියෙකු මත විශ්වාසය තබනවාට වඩා, වෛරසයක් ගැන පර්යේෂණ කිරීමට ගැඹුරින් මුල් බැසගත් ගතික විද්යාඥයකු හඳුන්වා දෙන්න. මෙම චරිතය විශේෂඥයෙකු ලෙස සේවය කරයි, වසර ගණනාවක් අධ්යයනය කිරීමෙන් වෛරසයේ සංකීර්ණතා පැහැදිලි කරයි.
විද්යාඥයා වයිරසයේ ක්රියාකාරීත්වය එක්සත් ජාතීන්ගේ සංවිධානයට පැහැදිලි කරන හෝ CNN වැනි වේදිකා හරහා මහජනතාව දැනුවත් කරන ශිල්පීය දර්ශන. එවැනි අන්තර්ක්රියා අව්යාජත්වය එක් කරයි, විවේචනාත්මක තොරතුරු කතාවේ ලෝකයට බාධාවකින් තොරව ඒකාබද්ධ කරයි. මෙම ප්රවේශය ප්රේක්ෂකයන්ට දැනුම් දෙනවා පමණක් නොව, කතාන්දරය සාරවත් කරයි, කථා වස්තුව ඉදිරියට ගෙන යන අතරම ලෝකයේ සංකීර්ණතා සමඟ අව්යාජ ලෙස අන්තර් ක්රියා කිරීමට චරිතවලට ඉඩ සලසයි.
ඔබමයි