Во оваа статија, разговаравме за грчкиот театар, седум корисни факти за студентите и многу повеќе.
Мора да го признаеме позитивното влијание и инспирацијата на античките грчки трагичари и нивниот придонес во модерната забава. Потеклото на грчката трагедија и комедија датира од 6 век п.н.е.
Пред да навлеземе во детали, да зборуваме за грчкиот театар и за потеклото на грчката трагедија и комедија.
Што е грчки театар?
Сите ја знаеме историјата на античка Грција и грчката митологија. Овде, сакаме да разбереме за што се работи и многу повеќе.
Историјата на грчкиот театар датира од 6 век п.н.е. Започна во античкиот град Атина во 6 век. Започна со изведба на трагедиски драми на верски фестивали во Атина.
Грчкиот театар го инспирираше и жанрот на грчките комични претстави. Како што одминува времето, грчката трагедија и комедија станаа многу популарни. Толку популарни што се изведувале низ Медитеранот и влијаеле на хеленистичкиот и римскиот театар.
Поради трајната популарност на овие две грчки драми, работата на големите драматурзи како Еврипид и Аристофан стана основа за модерниот театар. Во моментов, современите театри и драматурзи се инспирирани од делата на овие големи луѓе.
Софокле, Еврипид и Аристофан можеби одамна ги нема, но нивната работа останува инспирација за многумина.
Потеклото на трагедијата
Научниците дебатираа за потеклото на трагедијата и имаше толку многу шпекулации. Некои научници го поврзуваат потеклото на трагедијата со претходна форма на уметност, но вистината е дека сè останува неубедливо.
Во некои случаи, некои научници мислат дека постои силна врска помеѓу трагедијата и ритуалите извршени во обожавањето на Дионис. Овие научници предлагаат жртвување на кози на грчкиот бог Дионис, ритуал на песна познат како траодија и носење маски.
Поради тоа Дионис станал бог на театарот. Постои и друга врска со Дионис, а тоа се обредите на пиење што ги натерало верниците да ја изгубат контролата над своите емоции. Врската помеѓу обредите за пиење и губењето на емоциите од обожавателите е поврзана со актерството и актерите.
Кога некој игра лик на сцената, тие имаат тенденција да имитираат чувство, нешто различно од нивното нормално јас.
Грчкиот театар датира од времето на стариот, со големи трагичари како Еврипид и Аристофан.
Исто така прочитајте: 35 драми за средно училиште: Крајната листа
Потеклото на грчката комедија
Потеклото на грчките комични претстави датира од 6 век. Многу научници се обиделе да го откријат потеклото на грчките комични претстави, бидејќи се верувало дека биле изгубени во праисторијата.
Сепак, научниците веруваат дека активноста на мажите да играат ликови на сцената и да имитираат други датира од времето пред пишаните записи.
Според историјата, првата индикација за грчката комедија на старогрчки е од керамика. Тогаш, во 6 век пр.н.е., некои украси честопати претставувале актери облечени како танчери, коњи и сатири.
Песните на Архилох и Хипонакс се уште еден ран извор на грчката комедија во 6 и 7 век п.н.е. Според изворниот материјал, песните на Архилох и Хипонакс содржат експлицитен и груб сексуален хумор.
Сега, ајде да зборуваме за грчкиот театар и седумте корисни факти за студентите.
# 1. Историја
Како што рековме претходно, грчките театри датираат од 6 век п.н.е., и тоа е основата на западните театри. Според научниците, најраната грчка театарска претстава започнала во 534 п.н.е. Започна на фестивалот на игра во чест на грчкиот бог Дионис, кој е бог на виното и плодноста.
Грчкиот театар се играл на фестивалот Дионис стотици години, а доминирал и во регионите на Медитеранот.
Во Атина, на крајот на март секоја година се одржуваше фестивалот во градот Дионизија, кој траеше неколку дена. Во овој период, претставите беа претставени пред многубројната публика, а тоа беше и граѓански и верски фестивал.
Фестивалот на игра во градот Дионизија се смета за комерцијален настан, а не за заедница. Главниот граѓански судија на Атина е одговорен за организирање на фестивалот за играње во градот Дионизија. На фестивалот на претставата Град Дионизија беа доделени награди на неколку победнички драматурзи во комедија и трагедија.
#2. Драма и драмски писатели
Во 6 век п.н.е., имало неколку драматурзи во античкиот грчки театар, но само тројца писатели на трагедија и двајца писатели на комедии доминирале на фестивалот на претстави. Спомнавме некои од овие големи писатели во овој водич. Еврипид, Софокле и Аристофан се некои од познатите имиња на списокот.
Во старогрчката трагедија доминирале Есхил и Еврипид. Додека Аристофан и Менандер доминираа во грчката комедија. Да не го заборавиме и самиот мајстор на филозофијата, Аристотел.
Есхилус
Севкупно, Есхил напишал околу 70 до 90 трагични драми во своето време. Денес се достапни само 7 од трагичните драми напишани од Есхил.
Есхил често се смета за татко на трагедијата и неговата работа е многу восхитувана од многумина. Една од најголемите иновации на Есхил беше воведувањето на вториот актер за да се овозможи конфликт лице в лице. Агамемнон и врзаниот Прометеј беше исто така едно од познатите дела на Есхил.
Софокле
Софокле напиша повеќе од 120 трагични драми, а многу придонесе и за грчкиот театар. Тој воведе трет актер, создавајќи посложена драматична сцена на сцената.
Едно од неговите најпознати дела е Едип, кралот познат и како Едип Рекс и Кралот Едип. Неговото дело ги вклучува и Антигона и Електра. Театарските историчари го сметаат кралот Едип како совршена трагедија.
Еврипид
Старогрчкиот трагичар Еврипид напишал околу 95 трагедии, а денес се достапни само 18 или 19. Еврипид ја намали улогата на рефренот во неговите претстави, а имаше и одлична работа.
Некои од неговите дела вклучуваат Баки, Медеја и Тројанската жена, која е позната и како Жената од Троја.
Аристофан
Аристофан бил еден од најголемите стрип драматурзи во античка Атина. Напишал околу 40 комедии, а 11 од нив се достапни денес.
Познатите дела на Аристофан ги вклучуваат Жабата, Лисистрата, Облакот, Птицата и Осите.
Менандер
Менандер напишал над 100 стрип драми во 4 век п.н.е. Од сите негови дела до денес преживеал само Дисколос.
Аристотел
Сè уште разговараме за грчкиот театар и седум корисни факти за студентите. Но, ќе зборуваме за големиот грчки филозоф, Аристотел.
Аристотел бил антички грчки филозоф и еден од најголемите мислители што светот некогаш ги видел. Грчкиот филозоф се смета за татко на западната филозофија и многу научници ќе се согласат со тоа.
Големиот грчки филозоф еднаш предложи формула за драмско пишување. Според изворниот материјал, Трите обединети на Аристотел предложиле дејство на претстава што се случува на локација во еден ден.
Оваа идеја предложена од големиот грчки филозоф била позната како три единства на време, место и акција.
#3.Архитектура на театарот
Општо земено, просторот за изведување на античкиот грчки театар се смета за оркестар. Овој простор за изведување се протега на површина од 20 до 30 метри во дијаметар.
Оркестар е едноставен грчки збор што значи место за танцување. Произлегува од „orkheisthai“ што значи да танцува и „тра“ што во превод значи место.
Покрај тоа, „сцена“ е исто така грчки збор изведен од „скене“. Актерите кои изведуваат ги менуваат своите костими и маски во оркестарот.
Сцената се користи и за неколку изведби. На пример, скенот служи за позиционирање на машинеријата што ги спушта и подига трупови и богови. Не е јасно дали сцената била користена како сценографија или не.
Повеќето драми на старогрчки биле поставени пред палата, храм или згради каде што би можела да биде доволна структурата на скенот.
Исто така прочитајте: Список на театри во заедницата во Минеаполис
#4. Гледачи
Во античка Атина, просторите за изведба на отворено на грчките претстави биле нарекувани амфитеатри. Уште во 6 век п.н.е., старите Грци амфитеатрите ги нарекувале „театрони“ или „места за гледање“.
На старогрчки, претставите се одржувале на дното на ридовите, со околу 15,000 до 20,000 гледачи. Тогаш гледачите седеа на дрва, а во одреден момент седеа и на камења. Седиштата беше распоредена во полукружна формација за гледачите.
Настапот на рид природно го засилува гласот на актерот и исто така им овозможува на гледачите да ги слушаат изведувачите во претставите.
#5. Глумање
Во текот на 6 век п.н.е., сите актери кои настапувале во грчките театри биле мажи. Во тој период имало и женски ликови во претставите. На старогрчки, изведувачите можеа да одиграат неколку улоги само во еден ден.
Во тој период, актерите им изгледале мали на гледачите бидејќи настапувале на ридот. Ова најчесто се гледа во денешните западни опери.
Тогаш, во 6 век п.н.е., раните дела беа за актер и хор од жени, кои ги играат и мажи. Во овие претстави беа достапни неколку делови и сите беа изведени од актер.
Првиот актер во овие претстави беше изведувач познат како Теспис. Поради ова, актерите денес се нешто што се нарекува теспијци.
Општо земено, хорот во античките грчки трагедии е составен од најмалку 15 лица. Рефренот се изведува истовремено, но понекогаш се дели на два полурефрени.
Водачот на хорот, кој е „чорагос“ зборуваше поединечни линии. По прологот на почетокот на претставата, рефренот веднаш влегува во оркестарот. Прологот останува на сцената до завршувањето на претставата.
#6. Музика и танц
Во 6 век п.н.е., музиката била многу важна во античкиот грчки театар. Музиката се користела во одредени говори во претставите, а исто така и за време на зборовите на хорот.
На старогрчки, било тешко да се оддели музиката од изговорените зборови. Тие користат музика за специјални ефекти и други цели.
Тие користеле музички инструменти за да создадат специјални ефекти за време на драми. Некои од користените музички инструменти вклучуваат флејти и труби.
Во тој период танците во драмите на старогрчки изразувале специфични карактери, но и други ситуации.
#7. Костим и маска
Во античкиот грчки театар, актерите во трагедии носеле маска. Овие маски беа направени од лен, дрво или плута. Актерите настапуваат на задоволство на гледачите кои ги носат овие маски.
Со текот на годините, имаше огромна промена во актерските костими. Иако актерите на старогрчки јазик носеа високо украсена туника до глуждовите, костимите за изведување денес се поинакви.
На старогрчки, тогаш достапните обувки биле меки чевли или чизми за изведувачите. Во денешниот театарски амбиент, има толку многу достапно за изведувачите.
Исто така прочитајте: Мотивација за неделата: Постигнете што било
Најчесто поставувани прашања за грчкиот театар- 7 корисни факти за студентите
Следниве се често поставувани прашања за грчките театри.
Што е грчки театар?
Грчкиот театар се смета за форма на изведба. Тоа е местото каде што неколку актери и хор изведуваат трагедија или комедија базирана на делата на античките грчки драматурзи. Некои од античките грчки драматурзи вклучуваат Еврипид, Софокле и Аристофан.
Кој го создаде грчкиот театар?
Потеклото на грчкиот театар датира од 6 век п.н.е. Таа еволуираше од религиозната церемонија каде што верниците носеа маски и му пееја на Дионис.
Според научниците, Теспис бил првиот актер кој зборувал пред публиката и ги сменил костимите на сцената.
Кои се двата вида грчки драми?
Во античкиот грчки театар, трагедијата и комедијата беа првите две претстави. За драми за трагедија, тројца актери и хор од 15 лица изведуваат приказни од грчката митологија.
Дали античкиот грчки театар влијаеше на модерната забава?
Да, тоа драматично влијаеше на модерната забава на различни начини. Делата на античките грчки трагичари позитивно влијаеле на забавата денес.
Заклучок
Антички грчки театар позитивно влијаеше на модерната забава. Делата на големите луѓе како Еврипид, Софокле, Есхил, Менандер и Аристофан инспирираат многу луѓе денес.
Потеклото на грчката трагедија е поврзано со ритуалите извршени во обожавањето на грчкиот бог Дионис. Античката грчка комедија датира од 6 век кога изведувачите се облекувале како коњи, танчери и сатири во костими.
Препораки
- Список на броеви што треба да ги повикате за да се шегувате кога ви е здодевно
- Што е постдипломско образование? Видови, подобност и процес на аплицирање (
- 15 Архитектонски натпревари за студенти 2024 година
- Најдобрите 30 веб-страници за патување за да се подготвите за вашето патување од соништата
- 15 најдобри летни работни места за наставници: се што треба да знаете
Оставете Одговор