شعر اوتاوا ریما در قرن چهاردهم به لطف شاعر ایتالیایی جووانی بوکاچیو آغاز شد. او با آثار تأثیرگذار خود نقش بسزایی در گسترش این قالب شعر منحصر به فرد داشت. اوتاوا ریما شامل بندهایی است که از هشت سطر تشکیل شده است، معمولاً با طرح قافیه ABABABCC.
این سبک شعری از ایتالیا فراتر رفت و در دوران رنسانس در ادبیات انگلیسی رایج شد. فرم ساختارمند و الگوی ریتمیک آن، آن را به انتخابی مطلوب در میان شاعران تبدیل کرده است.
از نمونههای معروف اوتاوا ریما میتوان به شعر روایی لرد بایرون «دون خوان» اشاره کرد، جایی که او از این فرم برای بیان ماجراهای قهرمان داستان استفاده کرد. علاوه بر این، الکساندر پوشکین، شاعر مشهور روسی، از اوتاوا ریما در اثر خود "یوجین اونگین" استفاده کرد و به محبوبیت گسترده آن در زبان ها و فرهنگ های مختلف کمک کرد.
استفاده از اوتاوا ریما در طول زمان به تکامل خود ادامه داد و شاعران مختلف آن را آزمایش کردند و آن را در ترکیبات خود گنجانیدند. تطبیق پذیری آن به شاعران این امکان را می دهد که مضامین و روایت های متنوعی را در محدوده چارچوب ساختار یافته آن کشف کنند و آن را به شکلی ماندگار و سازگار از شعر در تاریخ ادبی تبدیل کند.
شعر اوتاوا ریما چیست؟
اشعار اوتاوا ریما نوعی شعر است که از ایتالیا می آید. هر شعر دارای هشت بیت در یک بیت است و از یک الگوی قافیه پیروی می کند: ABABABCC. این اشعار بیشتر برای داستان های بزرگ یا داستان های قهرمانان و ماجراجویی استفاده می شد. آنها در شعر حماسی محبوب بودند.
توماس وایات، سیاستمدار و شاعر انگلیسی، این الگوهای مصرع ایتالیایی را جالب دید. او آنها را به اشعار انگلیسی ترجمه کرد. پس از آن مردم از این سبک برای سرودن اشعار خنده دار و طعنه آمیز نیز استفاده کردند. به عنوان مثال، جان هوکام فرر «راهبان و غولها» را نوشت و لرد بایرون «دون خوان» را با استفاده از اوتاوا ریما نوشت.
این اشعار به دلیل ساختارشان - نحوه تنظیم آنها با ردیف ها و قافیه ها - معروف شدند. آنها به شاعران اجازه می دادند که داستان های بلند بگویند یا چیزهای جدی را مسخره کنند. آنها به نوعی مانند چارچوبی بودند که به نویسندگان اجازه می دهد با ایده ها و لحن های مختلف بازی کنند. مردم اوتاوا ریما را به دلیل تطبیق پذیری آن دوست داشتند - می توانست هم موضوعات جدی و هم خنده دار را حل کند و به شاعران آزادی زیادی برای بیان خود می داد.
طرح قافیه و ساختار شعر اوتاوا ریما
شعر اوتاوا ریما از بندهایی تشکیل شده است که هر بیت شامل هشت بیت است. طرح قافیه معمولاً از یک الگوی ABABABCC پیروی می کند، که در آن شش سطر اول در قافیه متناوب می شوند تا اینکه دو سطر پایانی یک دوبیتی با یک قافیه دوتایی تشکیل دهند. هر سطر در این نوع شعر معمولاً دارای 10 هجا با استفاده از پنج متری آمبیک است، هرچند در برخی ترجمه ها ممکن است از 11 هجا استفاده شود.
این اشعار می توانند تنها با یک بیت مستقل باشند یا می توانند از چندین بیت تشکیل شوند که طیف وسیعی از لحن ها و مضامین را امکان پذیر می کند. شاعران مشهور از اوتاوا ریما برای خلق آثاری صمیمانه و فشرده استفاده کرده اند، در حالی که دیگران از آن برای طنز یا تمسخر بازیگوشی قراردادهای خود ژانر استفاده کرده اند.
به عنوان مثال، لرد بایرون، یک چهره برجسته در شعر، از اوتاوا ریما در اثر مشهور خود «دون خوان» استفاده کرد، جایی که جدیت را با طنز آمیخت و تطبیق پذیری این قالب شاعرانه را به نمایش گذاشت. انعطافپذیری ساختار به شاعران اجازه میدهد تا با مضامین، لحنها و احساسات مختلف در چارچوب این چارچوب موزون و ساختارمند آزمایش کنند.
اوتاوا ریما 5 شعر قابل توجه
اوتاوا ریما فرمی شاعرانه است که با ساختار بندهای هشت خطی با طرح قافیه خاص (ABABABCC) مشخص می شود. در آثار ادبی مختلف، از روایتهای جدی گرفته تا ترکیبهای طنز و طنز، به کار رفته است. کاوش در پنج مثال متمایز، بینشی را در مورد این قالب شاعرانه و کاربردهای متنوع آن فراهم می کند.
1. «راهبان و غولها» نوشته جان هوکام فریر:
این شعر شوخ طبعانه و طنز به عنوان طنز داستان های آرتوری عمل می کند. فرر از طریق شوخ طبعی و شوخی، داستان های افسانه ای شاه آرتور و شوالیه هایش را تقلید می کند و دیدگاهی دلچسب از افسانه های شناخته شده ارائه می دهد.
2. «بپو» اثر لرد بایرون:
بایرون قبل از خلق حماسه ساختگی معروف خود «دون خوان» شعر طنز «بپو» را ساخت. این روایت معمولی را با تبدیل شخصیت اصلی از یک زن زن به فردی که به راحتی توسط زنان تحت تأثیر قرار می گیرد، زیر و رو می کند. بایرون از طریق کنایه و تمسخر هنجارها و کلیشه های اجتماعی را نقد می کند.
3. «در میان بچه های مدرسه» نوشته ویلیام باتلر ییتس:
این شعر با ارائه نگاهی اجمالی به بازتاب های شخصی ییتس در مورد خاطرات، به موضوعات پیری، جوانی و گذر زمان می پردازد. در مسیری متفاوت، «قایقرانی به سوی بیزانس» اثر ییتس به طور استعاری یک سفر معنوی را بررسی میکند و در جستجوی جاودانگی و تعالی هنری تأمل میکند.
4. «ایزابلا: یا دیگ ریحان» نوشته جان کیتس:
کیتس از شخصیت بوکاچیو الهام می گیرد تا داستانی ترسناک از عاشقانه و غرور را در ساختار اوتاوا ریما ببافد. این روایت تراژیک در مجموعهای از بندهای هشت خطی آشکار میشود که مضامین عشق، خیانت و عواقب شور و شوق کنترل نشده را بررسی میکند.
5. "جادوگر اطلس" اثر پرسی بیش شلی:
شعر شلی به صورت یک داستان آرمانشهری خیالانگیز و انتزاعی در 78 بیت اوتاوا ریما آشکار میشود. شلی از طریق تصاویر زنده و داستان سرایی تخیلی، روایتی را ایجاد می کند که در قلمروهای فانتزی حرکت می کند، موضوعات جادو، زیبایی و تجربه انسانی را بررسی می کند.
پاسخ دهید