شاعران از قافیه های زیادی در اشعار خود استفاده می کنند، مانند قافیه های داخل سطر، قافیه های تقریباً قافیه، قافیه های مشابه و قافیه های دقیق. آنها راه های مختلفی را برای شبیه سازی کلمات ارائه می دهند. یکی از راه هایی که آنها این کار را انجام می دهند پیروی از الگویی است که در آن صداهای خاصی در انتهای خطوط تکرار می شوند. به این الگوی صداها، طرح قافیه می گویند.
دسته ای از انواع قافیه وجود دارد: برخی از قافیه ها بسیار شبیه به نظر می رسند، در حالی که برخی دیگر دقیقاً مشابه هستند. شاعران با حروف صدادار یا صامتهایی که در انتهای سطرها مطابقت دارند خلاقیت پیدا میکنند. این مانند ایجاد یک رمز مخفی از صداهای مشابه است که باعث می شود شعر احساس ارتباط و موسیقیایی داشته باشد. به عنوان مثال، اگر یک خط با کلمه ای مانند «گربه» به پایان برسد، سطر بعدی ممکن است با کلمه ای مانند «خفاش» به پایان برسد.
طرحهای قافیه مانند طرحهایی هستند که نشان میدهند کدام ردیفهای شعر باید صداهای همسان داشته باشند. آنها به شاعران کمک می کنند تا کلام خود را مرتب کنند و به شعر ریتم بدهند. این مانند یک نقشه راه است که صداهای کلمات را در یک شعر راهنمایی می کند و خواندن آن را با صدای بلند جذاب و سرگرم کننده می کند.
طرحواره های قافیه در شعر چیست؟
در شعر، طرح قافیه مانند آهنگی است که در پایان سطرها یا مصراع ها تکرار می شود. این الگویی از اصوات است که شاعران برای ایجاد ریتم و ملودی در شعرهای خود استفاده می کنند. این طرحها میتوانند متفاوت باشند، از سطر به سطر یا بند به بند تغییر کنند، یا میتوانند در کل شعر ثابت بمانند.
طرحهای قافیه معمولاً در شعرهای رسمی یافت میشوند که به یک متر دقیق میچسبند - الگوی خاصی از هجاهای تاکیدی و بدون تاکید که شعر را روان نگه میدارد. این طرح ها با حروف الفبا نشان داده می شوند که هر حرف نشان دهنده یک الگوی صوتی خاص است. به عنوان مثال، اگر شعری از طرح قافیه ABAB پیروی کند، به معنای قافیه سطر اول و سوم (که با «الف» مشخص میشود) و قافیه سطر دوم و چهارم (با نشاندادن «ب») است.
این الگوی حروف به ما کمک می کند تا نحوه اتصال صداها را در سراسر شعر تجسم کنیم. این مانند یک کد مخفی است که نشان می دهد کدام خطوط صداهای مشابهی دارند. درک طرحهای قافیه میتواند قدردانی ما را از موسیقایی و ساختار درون شعر عمیقتر کند و به ما امکان میدهد زیباییهای بافته شده در شعرهای آن را باز کنیم.
همچنین خواندن: 85 مثالهای تشبیه
8 طرح قافیه در شعر
اشعار همیشه نیازی به رعایت قواعد یکسان برای قافیه ندارند. راه های زیادی برای ایجاد الگوها با استفاده از قافیه های مختلف در شعر وجود دارد. برخی از اشعار قوانین خاصی برای قافیه و تعداد سطرهایی که باید داشته باشند دارند.
یکی از نمونه ها غزل شکسپیر است. این یک نوع شعر است که دارای 14 بیت است که به سه بیت چهار بیتی تقسیم می شود و به دنبال آن یک بیت دو بیتی پایانی می آید. در یک غزل شکسپیر، طرح قافیه از ABAB CDCD EFEF GG پیروی می کند. این الگو همان چیزی است که غزل شکسپیر را منحصر به فرد می کند.
به غیر از غزل شکسپیر، بسیاری دیگر از طرح های قافیه رایج در شعر وجود دارد. برخی از آنها عبارتند از:
1. رایم جایگزین
در نوعی قافیه به نام قافیه متناوب، سطر اول و سوم قافیه و سطر دوم و چهارم هم قافیه است. این از یک الگو پیروی می کند: سطر اول و سوم قافیه می شوند (بیایید آن را A بنامیم)، و سطر دوم و چهارم با صدای متفاوتی قافیه می شوند (بیایید آن را B بنامیم). این نوع طرح قافیه در اشعاری که در هر گروه چهار بیت است رایج است.
به عنوان مثال، در شعر هنری وادسورث لانگ فلو "مزمور زندگی"، بخشی وجود دارد که به شرح زیر است:
«نگو زندگی فقط یک آهنگ غمگین است، یا یک رویای پوچ است که آرزوی طولانی داریم! / روحی که می خوابد مانند قبر است / چیزها همیشه آنطور نیستند که می بینند.
این نوع قافیه به نظم بخشیدن به ساختار شعر کمک می کند و می تواند یک جریان موسیقایی به کلمات بیافزاید. مانند ایجاد الگویی از صداها است که با نظم خاصی در طول شعر تکرار می شود و باعث می شود که صدایی موزون و موزون داشته باشد. لانگفلو از این تکنیک در شعر خود استفاده کرد تا پیامی در مورد معنای زندگی و اهمیت بیدار ماندن و فعال ماندن به جای گذر از زندگی را منتقل کند.
2. تصنیف
تصنیف نوعی شعر است که دارای الگوی خاصی از قافیه است: ABABBCBC. معمولاً دارای سه بیت است که هر بیت هشت سطر دارد و به یک بیت چهار سطر ختم می شود. در هر بند، سطر آخر تکرار می شود که به آن رفرین می گویند.
یکی از تصنیف معروف است اندرو لانگ «تصنیف خوشبین" لنگ در این شعر از این می گوید که چگونه گاهی در یک روز گرم تابستان، مردم از نگرانی ها و مشکلات خود فرار می کنند. آنها به پیاده روی در کنار رودخانه ای آرام می روند. در این لحظات، سختی های پیری و بارهایی که باعث آسیب می شود را فراموش می کنند. در عوض، آنها خود را در زیبایی طبیعت غوطه ور می کنند و احساس رضایت می کنند.
لانگ توصیف می کند که با گیاهانی مانند جارویی بر روی تپه احاطه شده است و در سادگی زندگی آرامش و شادی می یابد. پیامی که منتقل می شود این است که در چنین لحظاتی، مردم ترجیح می دهند زندگی را با همه فراز و نشیب هایش تجربه کنند تا اینکه اصلاً آن را تجربه نکنند.
این نوع شعر، با ساختار تکراری و بیان دلانگیز خود، این ایده را به تصویر میکشد که در میان چالشهای زندگی، لحظاتی از آرامش و شادی وجود دارد که ارزشمند است.
همچنین خواندن: 59 مثال استعاره
3. قافیه جفت
قافیه همراه زمانی است که دو سطر در یک شعر با هم قافیه می شوند. این مانند یک جفت خط است که در آن آخرین کلمات یکسان به نظر می رسند، مانند "see" و "thee" در غزل شکسپیر 18. این نوع قافیه اغلب در یک الگو قرار می گیرد، که در آن دو سطر با یکدیگر قافیه می شوند و به دنبال آن دو سطر دیگر نیز با یکدیگر هم قافیه هستند. به آن AA BB CC یا نوعی الگوی قافیه مشابه می گویند.
شکسپیر، شاعر معروف، از این نوع قافیه در غزلیات خود استفاده کرده است. وقتی شعرهای او را میخوانید، متوجه میشوید که برخی از آنها با دو سطر هم قافیه خاتمه مییابند، درست مانند مثال غزل 18. در آن غزل، دو سطر آخر یک دوبیتی قافیهای ایجاد میکند که حس کامل شدن یا فکر نهایی را به آن میدهد. شعر. امروزه مردم هنوز از قافیه های شکسپیر لذت می برند، زیرا آنها شعرها را موزیکال و کامل می کنند. مانند یک پازل کوچک است که در آن کلمات پایانی با هم تطابق پیدا می کنند و باعث می شوند شعر تمام شده باشد.
4. تک آهنگ
تک قافی زمانی است که هر سطر در یک بیت یا کل شعر قافیه پایانی یکسانی داشته باشد. بگیر شعر ویلیام بلیک «شب خاموش، خاموش" به عنوان مثال. در این شعر، هر سطر با کلماتی به پایان می رسد که با «شب» هم قافیه است.
در شعر بلیک، او از این صحبت می کند که چگونه یک شب آرام باید مشعل های روشن خود را خاموش کند. او اشاره می کند که چگونه در طول روز، ارواح زیادی سرگردان هستند و لحظات شادی را فریب می دهند. بلیک این سوال را مطرح می کند که چرا شادی اغلب با فریب همراه است یا با غم و اندوه آمیخته می شود.
او پیشنهاد میکند که شادی واقعی وقتی با ظاهرهای دروغین آمیخته شود، خود را از بین میبرد و آن را با یک زن خجالتی یا مخفی مقایسه میکند. اساساً، او به ماهیت شادی، صداقت و راه هایی که می توان آن را تضعیف یا از بین برد، تأمل می کند.
این نوع قالب شعری با قافیه های مکرر خود می تواند ریتمی قوی ایجاد کند و بر ایده ها یا احساسات خاص تأکید کند. استفاده بلیک از یک مونوریم در "شب خاموش، خاموش" به انتقال عمق افکار او در مورد پیچیدگی های شادی و اصالت آن کمک می کند.
5. قافیه محصور
غزل هفتم، نوشته جان میلتون، از طرح قافیه خاصی به نام «قافیه محصور» پیروی می کند. این الگو که به نام ABBA شناخته می شود، شامل قافیه سطر اول و چهارم با هم و همچنین سطر دوم و سوم با هم قافیه می شود. در این ساختار خطوط A خطوط B را محصور می کنند.
در این غزل، میلتون به گذر زمان و اینکه چگونه یواشکی بیست و سومین سال زندگی او را از دست داده است، تأمل می کند. او مشاهده می کند که چگونه روزهایش به سرعت می گذرد و با سرعتی سریع به جلو می رود. با وجود این سرعت، او افسوس می خورد که مرحله کنونی زندگی اش، شبیه به اواخر بهار، هیچ نشانه ای از جوانه زدن یا شکوفه نشان نمی دهد. احساس از دست دادن یا کمبود در رشد و سرزندگی که معمولاً با آن مرحله مرتبط است وجود دارد.
تأمل میلتون در گذر زمان و تأثیر آن بر پیشرفت زندگی او احساس جوانی زودگذر و فقدان تحولات مورد انتظار در مرحله کنونی او را برمی انگیزد. استفاده از طرح قافیه محصور در این غزل با ساختاربندی سطرهای شعر به شیوه ای خاص و محکم که مضامین گذر زمان و انتظارات برآورده نشده را بازتاب می دهد، بر این احساسات تأکید می کند.
6. قافیه چهار خطی ساده
در این بیت شعر کوتاه از شعر بلندتر ساموئل تیلور کولریج «The Rime of the Ancient Mariner»، با یک ملوان قدیمی به نام Mariner آشنا میشویم. او رهگذری را متوقف می کند و می پرسد که چرا او را متوقف می کنند و به ریش بلند خاکستری و چشمان براق آن شخص توجه می کند.
این شعر بخشی از یک اثر بزرگتر به نام "ریم دریانورد باستان" است که داستانی را از طریق قافیه بیان می کند. این در مورد ملوانی است که با تجربیات عجیب و وهم انگیزی در دریا مواجه شده و مجبور است داستان خود را با دیگران به اشتراک بگذارد.
استفاده از طرح قافیه ABCB به این معنی است که هر سطر دوم و چهارم در هر بیت با هم قافیه می شود و در سراسر شعر ریتم ایجاد می کند. این گزیده خاص صحنه را با معرفی مارینر مرموز تنظیم می کند و کنجکاوی در مورد نیات او و داستانی را که قرار است تعریف کند برانگیخته است.
7. سه قلو
"سه گانه" به گروه خاصی از سه بیت در یک شعر اشاره دارد. به این سطرها «ترست» می گویند و وجه مشترک جالبی دارند: همه آنها با کلماتی که قافیه هستند پایان می یابند.
به عنوان مثال، در شعری از ویلیام شکسپیر به نام "ققنوس و لاک پشت"، او از یک سه قلو برای گفتن چیزی عمیق استفاده می کند. او می نویسد: "حقیقت ممکن است به نظر برسد، اما نمی تواند باشد، / زیبایی به خود می بالد، اما او نیست، / حقیقت و زیبایی مدفون باشد."
این بدان معنی است که آخرین کلمات هر یک از این سه خط - مانند "be"، "she" و "be" - شبیه هم هستند. این مانند یک رمز مخفی برای ساختن شعر بسیار زیبا و مرتبط است.
در شعر شکسپیر، او درباره ایدههای بزرگ صحبت میکند و میگوید که حقیقت و زیبایی همیشه آنطور که به نظر میرسند نیست، و به نوعی پنهان یا گم شدهاند. به نوعی مرموز است و باعث می شود وقتی آن را می خوانید به چیزهای عمیق تری فکر کنید. سه قلوها، مانند مواردی که شکسپیر به کار برد، کیفیتی موسیقایی به شعر اضافه می کنند و در عین حال بر ایده یا احساس خاصی تأکید می کنند.
8. ترزا ریما
ترزا ریما نوعی شعر ایتالیایی است. از گروه های سه خطی تشکیل شده است. در این سبک سطر دوم هر گروه با سطر اول و آخر گروه بعدی هم قافیه است. شعر با یک قسمت دو بیتی به پایان می رسد که سطر آخر با خط وسط گروه دوم تا آخر هم قافیه است. این سبک از الگوی زیر پیروی می کند: ABA BCB CDC DED EE.
یکی از نمونه های معروف «قصیده باد غرب» اثر پرسی شلی است. شلی در این شعر از نیروی قدرتمند باد پاییزی می گوید. او آن را به عنوان نفسی توصیف می کند که برگ های مرده را مانند ارواح در حال فرار از دست شعبده باز هل می دهد. باد دانه ها را به محل استراحت زمستانی خود می برد و در آنجا تا رسیدن بهار منتظر می مانند. وقتی بهار می رسد، زندگی را با جوانه های رنگارنگ و رایحه های معطر به زمین باز می گرداند.
شلی باد را به عنوان یک روح وحشی که هم ویرانگر و هم نگهدارنده است، مجسم می کند. او از این نیرو می خواهد که به درخواست او گوش دهند. این شعر ماهیت دوگانه باد را بازتاب می دهد، توانایی آن در به ارمغان آوردن ویرانی و تجدید به جهان.
عجله تونل می گوید:
پوست من اخیراً خیلی بد شده است. خیلی خوش شانسم که مقاله شما را می بینم.
بیسی جیمز می گوید:
خواهش میکنم. ما خوشحالیم که کمک می کنیم