Mỗi bộ phim đều cần một phần mở đầu để khán giả biết chuyện gì đang xảy ra. Cho dù đó là phần mở đầu nổi tiếng của “Ngày xửa ngày xưa…” hay phần mở đầu hoành tráng của Chiến tranh giữa các vì sao với câu nói “Trong một thiên hà xa, rất xa…”, nó đều được gọi là sự trình bày. Nó giống như câu chuyện nền giúp chúng ta hiểu rõ hơn về bộ phim. Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét trình bày trong phim là gì và bạn có thể viết nó như thế nào.
Làm cho nền tảng này trở nên thú vị và dễ hiểu là điều quan trọng. Bạn có thể làm điều này bằng cách giới thiệu các nhân vật chính một cách thú vị, kể câu chuyện của họ trước khi bộ phim bắt đầu và giải thích những phần quan trọng của cốt truyện.
Ví dụ: khi bạn xem một bộ phim, nó bắt đầu bằng cảnh một anh hùng cứu ai đó, đó là một cách giới thiệu anh hùng với chúng ta. Hoặc khi một nhân vật kể về quá khứ của họ, điều đó sẽ mang lại cho chúng ta câu chuyện cốt truyện. Tất cả những chi tiết này giúp chúng ta theo dõi và thưởng thức câu chuyện tốt hơn.
Học cách làm tốt điều này là một kỹ năng. Nó giống như một nghệ thuật vì làm đúng cách có thể khiến bộ phim trở nên thú vị hơn nhiều đối với mọi người xem. Vì vậy, hãy chú ý đến cách phim giới thiệu nhân vật, câu chuyện và các chi tiết quan trọng, bạn cũng sẽ học được cách làm cho câu chuyện của mình hay hơn!
Triển lãm trong phim là gì?
Nói một cách đơn giản, phần trình bày giống như thông tin hậu trường giúp bạn hiểu rõ hơn về thế giới của câu chuyện. Đó là những chi tiết bạn cần để hiểu điều gì đang xảy ra. Hãy tưởng tượng nó như phần giới thiệu về một bộ phim hoặc một cuốn sách giúp bạn biết các nhân vật là ai, họ ở đâu và chuyện gì đang xảy ra.
Trong truyện hay phim, trình bày không chỉ là cung cấp thông tin; đó là một kỹ thuật được sử dụng để đan xen các chi tiết cần thiết vào câu chuyện một cách trôi chảy. Nó bao gồm mọi thứ, từ giới thiệu nhân vật đến mô tả bối cảnh và thậm chí cả những cuộc trò chuyện mà họ có. Thông thường, bạn sẽ tìm thấy nhiều thông tin này ở đầu câu chuyện, tạo tiền đề cho những gì sắp xảy ra.
Ví dụ, trong một câu chuyện bí ẩn, phần trình bày có thể giới thiệu thám tử, những đặc điểm kỳ quặc của họ, hiện trường vụ án và có thể một số manh mối. Nền tảng này giúp khán giả hiểu được bối cảnh và sẵn sàng cho cuộc phiêu lưu phía trước.
Hãy coi nó như nền tảng cho câu chuyện. Nếu không có nền tảng này, mọi thứ có thể trở nên khó hiểu, khiến việc theo dõi và thưởng thức câu chuyện trở nên khó khăn hơn.
Tầm quan trọng của việc trình bày trong phim
Sự trình bày đóng một vai trò quan trọng trong phim bằng cách làm sáng tỏ lý do đằng sau hành động của nhân vật và thông tin cần thiết hình thành nên câu chuyện của họ. Nó vượt xa việc chỉ cung cấp thông tin chi tiết; nó giúp khán giả hiểu được cốt truyện. Bằng cách tiết lộ động cơ của nhân vật và các yếu tố quan trọng của câu chuyện, việc trình bày đảm bảo rằng người xem nắm bắt được cốt truyện trung tâm.
Hơn nữa, trình bày không chỉ đơn thuần là cung cấp thông tin thực tế; nó là một công cụ gợi ý về những gì sắp xảy ra. Nó có thể đưa ra những gợi ý hoặc manh mối tinh tế về các sự kiện trong tương lai, tạo thêm yếu tố mong đợi cho khán giả. Ngoài ra, việc trình bày có thể biện minh cho khả năng hoặc quyết định của nhân vật, khiến hành động của họ trở nên đáng tin cậy và dễ hiểu hơn với khán giả.
Về bản chất, việc trình bày trong phim giống như một lộ trình, hướng dẫn khán giả đi qua bối cảnh tường thuật. Nó không chỉ là về thông tin; đó là việc tạo ra sự kết nối sâu sắc hơn giữa người xem và câu chuyện, nâng cao trải nghiệm xem phim tổng thể của họ
Cũng đọc: Kịch bản chơi miễn phí cho sinh viên kịch
Kỹ thuật viết trình bày trong phim: 5 cách tiếp cận khác nhau
Trong phim, việc truyền tải cốt truyện của các nhân vật và sự kiện là điều cần thiết. Có nhiều phương pháp khác nhau để đạt được điều này một cách hiệu quả. Dưới đây là năm kỹ thuật phổ biến được sử dụng trong phim:
- Đối thoại: Khi nhân vật nói chuyện, nó có thể tiết lộ rất nhiều điều. Một cuộc trò chuyện đơn giản giữa các nhân vật trong một cảnh có thể chia sẻ những thông tin quan trọng.
- Tường thuật hoặc lồng tiếng: Kỹ thuật này cho phép nhân vật bày tỏ suy nghĩ thực sự của họ hoặc đưa ra cái nhìn toàn diện về một tình huống. Nó giống như có ai đó kể câu chuyện trực tiếp cho khán giả.
- Mise-en-scène: Thuật ngữ này đề cập đến đạo cụ và các yếu tố hình ảnh trong một cảnh. Mặc dù chúng không được nói ra nhưng những chi tiết này có thể nói lên rất nhiều điều về câu chuyện.
- Thẻ văn bản hoặc tiêu đề: Đôi khi, thông tin được đưa ra ngay đầu phim thông qua văn bản hoặc tiêu đề. Đó là một cách trực tiếp và rõ ràng để cung cấp các chi tiết cần thiết.
- Hồi tưởng: Hiển thị trực quan các sự kiện trong quá khứ thông qua hồi tưởng giúp đặt nhân vật vào một bối cảnh. Đó là một cách hiệu quả để khán giả trải nghiệm câu chuyện thay vì chỉ nghe về nó.
Mỗi kỹ thuật này đều có điểm mạnh riêng và giúp các nhà làm phim kể câu chuyện theo những cách độc đáo. Họ đưa ra nhiều cách khác nhau để thu hút khán giả và làm cho câu chuyện trở nên hấp dẫn và toàn diện hơn.
Ví dụ về kỹ thuật trình bày hiệu quả trong phim
Trình bày, nghệ thuật tiết lộ thông tin quan trọng trong câu chuyện của bộ phim, có thể tác động đáng kể đến sự tham gia của khán giả. Ở đây, chúng ta sẽ đi sâu vào năm ví dụ đa dạng qua các thời đại khác nhau để cho thấy cách trình bày hình thành cách kể chuyện trong điện ảnh.
1. “Cửa sổ phía sau” (1954)
Alfred Hitchcock, được biết đến với khả năng kể chuyện bậc thầy, thể hiện cách sử dụng cách trình bày mẫu mực trong phim. Thông qua cảnh quay liên tục dài ba phút, bộ phim giới thiệu những người hàng xóm của Jeff, tiết lộ thói quen hàng ngày và cách sắp xếp căn hộ của họ. Cảnh này đóng vai trò như một bản xem trước các chủ đề mãn nhãn đồng thời gợi ý một cách tinh tế về vai trò của từng nhân vật trong câu chuyện đang diễn ra.
2. “GoodFellas” (1990)
Bộ phim truyền hình về đám đông nổi tiếng của Martin Scorsese sử dụng giọng lồng tiếng của nhân vật chính Henry Hill (do Ray Liotta thủ vai) để trình bày. Một khoảnh khắc nổi bật xảy ra khi Henry hộ tống bạn gái của mình vào hộp đêm qua lối vào phía sau. Sự tôn trọng và đối xử độc quyền mà anh nhận được minh họa rõ ràng cho bản chất cuộc sống của một tay xã hội đen.
3. "Shaun của người chết" (2004)
Đạo diễn Edgar Wright thực hiện một cách tiếp cận độc đáo để trình bày bằng cách sử dụng các kênh truyền hình và bối cảnh cửa hàng tiện lợi để cung cấp thông tin rời rạc. Khi Shaun vượt qua sự buồn chán và mất tập trung, những chi tiết quan trọng xuất hiện, pha trộn hài kịch với sự căng thẳng tiềm ẩn để trình bày hiệu quả.
4. “Lên” (2009)
Bằng cách kể chuyện ấn tượng thông qua hình ảnh, “Up” bắt đầu bằng đoạn phim mô tả hành trình cuộc đời của Carl Fredriksen với vợ anh, Ellie. Trình tự không lời này gói gọn niềm vui, tình yêu và nỗi đau của họ, đóng vai trò như một ví dụ sâu sắc về cách trình bày câu chuyện được các nhà phê bình khen ngợi vì khả năng thực hiện tuyệt vời của nó.
5. “Tôi, Tonya” (2017)
Bộ phim này sử dụng một kỹ thuật độc đáo trong đó nhân vật chính, Tonya Harding (do Margot Robbie thủ vai), phá vỡ bức tường thứ tư để cung cấp những hiểu biết sâu sắc cần thiết về cuộc đời cô. Những khoảnh khắc này không chỉ tiết lộ thông tin quan trọng mà còn mang đến cái nhìn hấp dẫn về những đặc điểm tính cách phức tạp của Tonya, thể hiện sự kiên cường và quyết tâm của cô ấy trước nghịch cảnh.
Giải thích về những ví dụ này, có thể thấy rõ cách các đạo diễn sử dụng nhiều phương pháp khác nhau—quay liên tục, lồng tiếng, thông tin rời rạc, dựng phim và phá vỡ bức tường thứ tư—để tích hợp liền mạch phần trình bày vào câu chuyện của họ. Những kỹ thuật này không chỉ cung cấp những chi tiết cần thiết mà còn góp phần phát triển nhân vật và sự hòa nhập của khán giả, nâng cao trải nghiệm điện ảnh tổng thể.
Cũng đọc: Làm thế nào để trở thành nhà sản xuất âm nhạc mà không cần đến trường
Cách viết lời thuyết minh trong phim với 7 mẹo
Bạn có thể đã vạch ra thế giới câu chuyện của mình trong đầu, nhưng việc dịch nó ra giấy theo cách thu hút khán giả có thể là một thách thức. Đừng sợ! Bảy lời khuyên để viết mô tả hiệu quả sẽ giúp bạn tạo ra một câu chuyện hấp dẫn mà không khiến người đọc hoặc người xem choáng ngợp.
1. Sử dụng sức mạnh của kể chuyện bằng hình ảnh
Phim kể chuyện bằng hình ảnh. Việc viết kịch bản tuân theo quy tắc “trình bày, không kể”, nhấn mạnh vào hành động và hành vi hơn là trình bày.
Thay vì kể cho khán giả biết chuyện gì đang xảy ra, các nhà làm phim sử dụng hành động và cảnh quay của nhân vật để thể hiện câu chuyện. Khi được thực hiện hiệu quả, kỹ thuật này sẽ loại bỏ nhu cầu giải thích quá mức. Ví dụ, thay vì nhân vật nói rằng họ đang buồn, bộ phim cho thấy cái nhìn u ám hoặc đôi vai rũ xuống của họ.
Cách kể chuyện bằng hình ảnh này thu hút khán giả, lôi cuốn họ sâu sắc vào câu chuyện mà không cần dựa vào lời thoại hay tường thuật. Đó là một công cụ mạnh mẽ cho phép người xem trải nghiệm câu chuyện thay vì được kể rõ ràng những gì đang xảy ra.
2. Đan xen chi tiết câu chuyện với hành động
Làm cho câu chuyện trở nên thú vị bằng cách thêm thông tin khi cốt truyện mở ra. Chia sẻ những chi tiết quan trọng mà không làm chậm câu chuyện, hòa trộn chúng một cách tự nhiên vào các cảnh quay. Khi cốt truyện chính tiến triển, hãy tiết lộ những giải thích cần thiết.
Ví dụ, giải thích hoạt động của một quả bom trong khi người anh hùng đang cố gắng kích nổ nó. Thể hiện sự ác độc của nhân vật phản diện khi người anh hùng thoát khỏi nguy hiểm sắp xảy ra. Kỹ thuật này giữ cho câu chuyện diễn ra đồng thời cung cấp thông tin cần thiết, thu hút khán giả vào hành động và câu chuyện cùng một lúc.
3. Nâng cao hình ảnh bằng tường thuật để hiểu rõ hơn
Làm phong phú thêm hành động trên màn hình bằng cách kết hợp tường thuật hoặc lồng tiếng để bổ sung cho hình ảnh. Một số tín hiệu trực quan nhất định có thể rõ ràng hơn với bối cảnh bổ sung do người kể chuyện cung cấp. Trong khi một số tín hiệu tốt nhất nên để khán giả diễn giải, những tín hiệu khác có thể được hưởng lợi rất nhiều từ thông tin bổ sung.
Ví dụ: mô tả tài liệu tham khảo lịch sử hoặc các chi tiết phức tạp có thể giúp người xem hiểu sâu hơn. Tường thuật đóng vai trò như một hướng dẫn, cung cấp sự rõ ràng mà không làm lu mờ trải nghiệm hình ảnh, đảm bảo trải nghiệm xem toàn diện và hấp dẫn hơn. Kỹ thuật này hỗ trợ thu hút sự chú ý của khán giả và tạo điều kiện kết nối sâu hơn với nội dung được trình bày.
4. Phát triển nhân vật ủy nhiệm khán giả
Trong việc viết kịch bản, việc kết hợp các nhân vật phản ánh khán giả có thể đơn giản hóa việc trình bày. Vai trò của Rashida Jones trong The Social Network hoặc Chrisann ở Steve Jobs minh họa kỹ thuật này bằng cách thay mặt người xem đặt câu hỏi.
Những nhân vật này đóng vai trò là cầu nối cho các thắc mắc của khán giả, hỗ trợ giới thiệu các yếu tố của câu chuyện mà không khiến khán giả choáng ngợp với quá nhiều thông tin. Bằng cách sử dụng những nhân vật như vậy ngay từ đầu, một kịch bản phim có thể giới thiệu thế giới và các nhân vật một cách suôn sẻ mà không cần dựa vào sự trình bày nặng nề hoặc rõ ràng, cho phép khán giả tương tác một cách tự nhiên hơn với câu chuyện đang diễn ra.
5. Tận dụng các lập luận
Trong cuộc sống hàng ngày, các cuộc tranh cãi có xu hướng trở nên gay gắt hơn, đặc biệt là giữa những người bạn đời lãng mạn, những người có thể khơi lại những sự kiện trong quá khứ trong lúc cãi vã. Đây là cơ hội quý giá để giới thiệu một cách tinh tế những thông tin cơ bản quan trọng.
Hãy xem xét sự bất đồng giữa hai vợ chồng về trách nhiệm gia đình, có thể dẫn đến việc người vợ nhắc đến sự không chung thủy của chồng từ 15 năm trước. Những khoảnh khắc như vậy có vẻ tự nhiên vì các vấn đề chưa được giải quyết có thể xuất hiện trở lại trong quá trình trao đổi sôi nổi.
Cách tiếp cận này nhân bản hóa các nhân vật, vì cảm xúc có thể dẫn đến việc khơi dậy những tổn thương trong quá khứ, tạo ra một câu chuyện chân thực và dễ hiểu hơn đồng thời làm sáng tỏ những căng thẳng tiềm ẩn trong các mối quan hệ.
6. Đơn giản hóa câu chuyện của bạn và ngắn gọn
Hãy tưởng tượng bạn đang kể một câu chuyện về chính mình. Bạn muốn mọi người hiểu bạn là ai, nhưng không phải mọi chi tiết đều quan trọng. Hãy nghĩ về nó giống như việc khắc một bức tượng - bạn bắt đầu với một khối đá lớn và đẽo gọt cho đến khi bạn có được hình dáng hoàn hảo.
Nhân vật của bạn có một câu chuyện cốt truyện, chẳng hạn như nơi họ học tập hoặc thành tích của họ. Thay vì kể mọi thứ, hãy sử dụng tín hiệu trong bối cảnh. Có thể họ mặc áo len của trường đại học hoặc đứng gần một tấm bằng tốt nghiệp được đóng khung. Điều này cho thấy mà không cần lời nói.
Hãy xem xét những gì cần thiết cho câu chuyện. Tập trung vào những điểm chính đó và để cài đặt và hành động tiết lộ phần còn lại. Ít nói hơn, thể hiện nhiều hơn!
7. Làm phong phú nhân vật bằng kiến thức chuyên môn
Trong cách kể chuyện, hãy nâng cao chiều sâu nhân vật bằng cách cung cấp cho họ kiến thức chuyên môn cụ thể. Thay vì dựa vào một giáo dân để truyền đạt những thông tin phức tạp, hãy giới thiệu một nhà khoa học năng động chuyên nghiên cứu về virus. Nhân vật này đóng vai trò như một chuyên gia, làm sáng tỏ sự phức tạp của virus đã đạt được qua nhiều năm nghiên cứu.
Tạo ra những cảnh trong đó nhà khoa học làm sáng tỏ hoạt động của virus cho Liên hợp quốc hoặc giáo dục công chúng thông qua các nền tảng như CNN. Những tương tác như vậy tăng thêm tính xác thực, tích hợp liền mạch thông tin quan trọng vào thế giới của câu chuyện. Cách tiếp cận này không chỉ cung cấp thông tin cho khán giả mà còn làm phong phú thêm câu chuyện, cho phép các nhân vật tương tác chân thực với sự phức tạp của thế giới trong khi phát triển cốt truyện.
Bình luận