यस लेखमा, हामीले ग्रीक थिएटर, विद्यार्थीहरूको लागि सात उपयोगी तथ्यहरू, र थप कुराहरू छलफल गरेका छौं।
हामीले प्राचीन ग्रीक त्रासदीहरूको सकारात्मक प्रभाव र प्रेरणा र आधुनिक मनोरञ्जनमा उनीहरूको योगदानलाई स्वीकार गर्नुपर्छ। ग्रीक त्रासदी र कमेडीको उत्पत्ति ईसापूर्व छैठौं शताब्दीमा भएको हो।
हामी विवरणहरूमा जानु अघि, हामी ग्रीक थिएटर र ग्रीक त्रासदी र कमेडीको उत्पत्तिको बारेमा कुरा गरौं।
ग्रीक थिएटर के हो?
हामी सबैलाई प्राचीन ग्रीस र ग्रीक पौराणिक कथाको इतिहास थाहा छ। यहाँ, हामी यो सबै बारे र थप के हो बुझ्न चाहन्छौं।
ग्रीक थिएटरको इतिहास ईसापूर्व 6 औं शताब्दीको हो। यो 6 औं शताब्दीमा एथेन्स को पुरातन शहर मा शुरू भयो। यो एथेन्समा धार्मिक उत्सवहरूमा त्रासदी नाटकहरूको प्रदर्शनबाट सुरु भयो।
ग्रीक थिएटरले ग्रीक हास्य नाटकहरूको विधालाई पनि प्रेरित गर्यो। समय बढ्दै जाँदा, ग्रीक त्रासदी र कमेडी नाटक धेरै लोकप्रिय भयो। यति लोकप्रिय कि तिनीहरू भूमध्यसागरमा प्रदर्शन गरियो र हेलेनिस्टिक र रोमन थिएटरलाई प्रभाव पार्यो।
यी दुई ग्रीक नाटकहरूको दिगो लोकप्रियताको कारणले गर्दा, यूरिपाइड्स र एरिस्टोफेन्स जस्ता महान नाटककारहरूको काम आधुनिक थिएटरको आधार बन्यो। वर्तमानमा, आधुनिक थिएटर र नाटककारहरू यी महापुरुषहरूको कामबाट प्रेरित छन्।
Sophocles, Euripides र Aristophanes लामो समय बितिसकेका छन्, तर तिनीहरूको काम धेरैको लागि प्रेरणा बनी रहेको छ।
त्रासदीको उत्पत्ति
विद्वानहरूले त्रासदीको उत्पत्तिको बारेमा बहस गर्दै आएका छन्, र त्यहाँ धेरै अनुमानहरू छन्। केही विद्वानहरूले त्रासदीको उत्पत्तिलाई पहिलेको कला रूपसँग जोडेका छन्, तर सत्य यो हो कि सबै कुरा अनिर्णित रहन्छ।
केही अवस्थामा, केही विद्वानहरूले त्रासदी र डायोनिससको पूजामा गरिएको अनुष्ठानहरू बीचको बलियो सम्बन्ध रहेको ठान्छन्। यी विद्वानहरूले ग्रीक देवता डायोनिससलाई बाख्राको बलि दिने सुझाव दिन्छन्, जुन गीतको अनुष्ठानलाई ट्र-ओडिया भनिन्छ र मास्क लगाउने गरिन्छ।
यस कारण, डायोनिसस थिएटरको देवता बने। डायोनिसससँग अर्को सम्बन्ध पनि छ, जुन पिउने संस्कार हो जसले उपासकहरूलाई आफ्ना भावनाहरूमाथि नियन्त्रण गुमाउन बाध्य बनायो। पिउने संस्कार र आराधकले आफ्नो भावना गुमाउने बीचको सम्बन्ध अभिनय र अभिनेतासँग सम्बन्धित छ।
जब कसैले स्टेजमा क्यारेक्टर खेलिरहेको हुन्छ, तिनीहरूले आफ्नो सामान्य स्वयम्भन्दा केही फरक भावनाको अनुकरण गर्छन्।
ग्रीक थिएटर पुरानो दिनहरूमा फिर्ता मितिहरू, Euripides, र Aristophanes जस्ता महान् त्रासदीहरूको साथ।
यो पनि पढ्नुहोस्: हाई स्कूलका लागि 35 प्लेहरू: अन्तिम सूची
ग्रीक कमेडी को उत्पत्ति
ग्रीक कमेडी नाटकको उत्पत्ति ६ औं शताब्दीमा भएको हो। धेरै विद्वानहरूले ग्रीक हास्य नाटकहरूको उत्पत्ति पत्ता लगाउने प्रयास गरेका छन्, किनकि यो प्रागैतिहासिक कालमा हराएको मानिन्छ।
यद्यपि, विद्वानहरू विश्वास गर्छन् कि स्टेजमा क्यारेक्टरहरू खेल्ने र अरूको नक्कल गर्ने गतिविधि लिखित रेकर्डहरू भन्दा पहिलेको समय हो।
इतिहासका अनुसार, पुरातन ग्रीकमा ग्रीक हास्य नाटकको पहिलो सङ्केत माटोको भाँडाबाट हुन्छ। त्यसबेला ईसापूर्व ६ औं शताब्दीमा, केही सजावटहरूले प्रायः नर्तकहरू, घोडाहरू र व्यंग्यहरूको रूपमा पहिरिएका कलाकारहरूलाई प्रतिनिधित्व गर्थे।
आर्किलोचस र हिप्पोनक्सका कविताहरू ईसापूर्व छैठौं र सातौं शताब्दीमा ग्रीक हास्यको अर्को प्रारम्भिक स्रोत हुन्। स्रोत सामग्रीको अनुसार, आर्किलोचस र हिप्पोनक्सका कविताहरूमा स्पष्ट र कच्चा यौन हास्य समावेश छ।
अब, हामी ग्रीक थिएटर र विद्यार्थीहरूको लागि सात उपयोगी तथ्यहरूको बारेमा कुरा गरौं।
#।। ईतिहास
हामीले पहिले भनेझैं, ग्रीक थिएटरहरू ईसापूर्व 6 औं शताब्दीको हो, र यो पश्चिमी थिएटरहरूको आधार हो। विद्वानहरूका अनुसार, प्रारम्भिक ग्रीक थिएटर प्रदर्शन 534 ईसा पूर्वमा सुरु भयो। यो ग्रीक देवता डायोनिससको सम्मानमा एक नाटक उत्सवमा सुरु भयो, जो मदिरा र प्रजनन देवता हो।
ग्रीक थिएटर सयौं वर्षको लागि डायोनिसस उत्सवमा प्रदर्शन गरिएको थियो, र यसले भूमध्यसागरीय क्षेत्रहरूमा पनि प्रभुत्व जमायो।
एथेन्समा हरेक वर्ष मार्चको अन्त्यमा डायोनिसिया सहरको खेल महोत्सव आयोजना गरिन्थ्यो र धेरै दिनसम्म चल्थ्यो। यस अवधिमा, नाटकहरू ठूला दर्शकहरूलाई प्रस्तुत गरियो, र यो एक नागरिक र धार्मिक उत्सव थियो।
डायोनिसिया शहरको खेल महोत्सवलाई व्यवसायिक कार्यक्रम मानिन्छ, समुदाय होइन। एथेन्सका प्रमुख सिविक मजिस्ट्रेट डायोनिसिया खेल महोत्सव आयोजना गर्न जिम्मेवार छन्। सिटी अफ डायोनिसिया प्ले फेस्टिभलमा, कमेडी र ट्र्याजेडीमा धेरै विजेता नाटककारहरूलाई पुरस्कार प्रदान गरियो।
#२। नाटक र नाटककारहरू
ईसापूर्व छैठौं शताब्दीमा, पुरातन ग्रीक थिएटरमा धेरै नाटककारहरू थिए, तर नाटक महोत्सवमा त्रासदीका तीन लेखक र कमेडीका दुई लेखकहरू मात्र थिए। हामीले यस गाइडमा यी केही महान लेखकहरू उल्लेख गरेका छौं। Euripides, Sophocles र Aristophanes सूचीमा केहि परिचित नामहरू हुन्।
पुरातन ग्रीक त्रासदी मा, यो Aeschylus र Euripides द्वारा प्रभुत्व थियो। जबकि एरिस्टोफेनेस र मेनान्डरले ग्रीक कमेडीलाई हावी गरे। आफैलाई दर्शनशास्त्रको गुरु, एरिस्टोटललाई नबिर्सनुहोस्।
Aeschylus
कुलमा, Aeschylus ले आफ्नो समयमा लगभग 70 देखि 90 दुखद नाटकहरू लेखे। आज, Aeschylus द्वारा लेखिएका दुखद नाटकहरू मध्ये 7 मात्र उपलब्ध छन्।
Aeschylus अक्सर त्रासदी को पिता को रूप मा मानिन्छ र उनको काम धेरै द्वारा प्रशंसा गरिन्छ। Aeschylus को सबैभन्दा ठूलो आविष्कारहरू मध्ये एक आमने सामने द्वन्द्व सक्षम गर्न दोस्रो अभिनेता को परिचय थियो। Agamemnon र Prometheus Bound पनि Aeschylus को प्रसिद्ध कामहरु मध्ये एक थियो।
Sophocles
सोफोक्लेसले १२० भन्दा बढी दुखद नाटकहरू लेखे र उनले ग्रीक थिएटरमा पनि धेरै योगदान दिए। उनले स्टेजमा थप जटिल नाटकीय दृश्य सिर्जना गर्दै तेस्रो अभिनेतालाई परिचय दिए।
उनको सबैभन्दा प्रसिद्ध कामहरू मध्ये एक ओडिपस थियो, राजालाई ओडिपस रेक्स र राजा ओडिपस पनि भनिन्छ। उनको काममा एन्टिगोन र इलेक्ट्रा पनि समावेश छ। थिएटर इतिहासकारहरूले ओडिपस राजालाई एक उत्तम त्रासदीको रूपमा मान्दछन्।
युरीपाइड्स
पुरातन ग्रीक त्रासदीवादी Euripides ले लगभग 95 त्रासदीहरू लेखे, र आज मात्र 18 वा 19 उपलब्ध छन्। युरिपिड्सले आफ्ना नाटकहरूमा कोरसको भूमिका घटाए, र उनीसँग केही उत्कृष्ट कामहरू पनि थिए।
उनका केही कामहरूमा बाच्चे, मेडिया र ट्रोजन वुमन समावेश छन्, जसलाई वुमन अफ ट्रोय पनि भनिन्छ।
एरिस्टोफेनेस
एरिस्टोफेनेस पुरातन एथेन्समा सबैभन्दा ठूलो हास्य नाटककार थिए। उनले लगभग 40 कमेडी लेखे, र ती मध्ये 11 आज उपलब्ध छन्।
एरिस्टोफेनेसका प्रसिद्ध कार्यहरूमा भ्यागुता, लिसिस्ट्राटा, क्लाउड, द बर्ड र द वास्पहरू समावेश छन्।
मेनेन्डर
मेनान्डरले चौथो शताब्दी ईसापूर्वमा १०० भन्दा बढी हास्य नाटकहरू लेखे। उहाँका सबै कामहरू मध्ये, केवल Dyskolos आजसम्म बाँचेका छन्।
Aristotle
हामी अझै पनि ग्रीक थिएटर र विद्यार्थीहरूको लागि सात उपयोगी तथ्यहरू छलफल गर्दैछौं। तर, हामी महान ग्रीक दार्शनिक एरिस्टोटलको बारेमा कुरा गर्न जाँदैछौं।
एरिस्टोटल एक पुरातन ग्रीक दार्शनिक र संसारले देखेका महान विचारकहरू मध्ये एक थिए। ग्रीक दार्शनिकलाई पश्चिमी दर्शनको पिता मानिन्छ, र धेरै विद्वानहरू यसमा सहमत छन्।
महान ग्रीक दार्शनिकले एक पटक नाटकीय नाटक लेखनको लागि एक सूत्र प्रस्ताव गरे। स्रोत सामग्रीका अनुसार एरिस्टोटलको थ्री युनाइट्सले एकै दिनमा एक स्थानमा भइरहेको नाटकको कार्य प्रस्ताव गरेको थियो।
महान ग्रीक दार्शनिक द्वारा प्रस्तावित यो विचार समय, स्थान र कार्य को तीन एकता को रूप मा जानिन्छ।
#3. थिएटर वास्तुकला
सामान्यतया, पुरातन ग्रीक थिएटरको प्रदर्शन गर्ने ठाउँलाई आर्केस्ट्राको रूपमा मानिन्छ। यो प्रदर्शन गर्ने ठाउँले 20 देखि 30 मिटर व्यासमा फैलिएको छ।
अर्केस्ट्रा एक साधारण ग्रीक शब्द हो जसको अर्थ नाच्ने ठाउँ हो। "ओर्खेइस्ताई" बाट लिइएको हो जसको अर्थ नाच्नु र "ट्रा" जसलाई स्थानमा अनुवाद गरिन्छ।
थप रूपमा, "दृश्य" पनि "स्केन" बाट व्युत्पन्न ग्रीक शब्द हो। कलाकारहरूले आर्केस्ट्रामा आफ्नो पोशाक र मास्क परिवर्तन गर्छन्।
दृश्य पनि धेरै प्रदर्शन को लागी प्रयोग गरिन्छ। उदाहरणका लागि, स्केने मेसिनरीको स्थितिमा काम गर्दछ जसले लाशहरू र देवताहरूलाई तल र उठाउँछ। यो स्पष्ट छैन कि स्किन दृश्यको रूपमा प्रयोग गरिएको थियो वा होइन।
पुरातन ग्रीकमा धेरैजसो नाटकहरू दरबार, मन्दिर वा भवनहरू अगाडि सेट गरिएको थियो जहाँ स्केने संरचना पर्याप्त हुन सक्छ।
यो पनि पढ्नुहोस्: मिनियापोलिसमा सामुदायिक थिएटरहरूको सूची
#४। दर्शकहरू
पुरातन एथेन्समा, ग्रीक नाटकहरूको बाहिरी प्रदर्शन गर्ने ठाउँहरूलाई एम्फीथिएटरहरू भनिन्थ्यो। ईसापूर्व छैठौं शताब्दीमा, पुरातन ग्रीकहरूले एम्फीथिएटरहरूलाई "थिएटरन" वा "दृश्य ठाउँहरू" भनिन्।
पुरातन ग्रीकमा, प्रदर्शनहरू पहाडहरूको फेदमा आयोजित गरिन्थ्यो, लगभग 15,000 देखि 20,000 दर्शकहरूको साथ। त्यसबेला दर्शकहरू काठमा बसेका थिए, र कहिलेकाहीँ तिनीहरू ढुङ्गाहरूमा बसेका थिए। दर्शकहरुका लागि सिटको व्यवस्था अर्ध सर्कलमा बनाइएको थियो।
पहाडमा प्रस्तुति गर्दा एक अभिनेताको आवाज स्वाभाविक रूपमा बढ्छ र यसले दर्शकहरूलाई नाटकहरूमा कलाकारहरू सुन्न सक्षम बनाउँछ।
#२३। अभिनय
ईसापूर्व छैठौं शताब्दीमा, ग्रीक थिएटरहरूमा प्रदर्शन गर्ने सबै अभिनेताहरू पुरुष थिए। त्यो समयमा नाटकमा महिला पात्र पनि थिए । पुरातन ग्रीकमा, कलाकारहरूले एक दिनमा धेरै भूमिकाहरू खेल्न सक्षम थिए।
त्यो अवधिमा, कलाकारहरू दर्शकहरूलाई सानो देखिन्थे किनभने तिनीहरू पहाडमा प्रदर्शन गरिरहेका थिए। यो सामान्यतया आजको पश्चिमी ओपेराहरूमा देखिन्छ।
त्यसबेला ईसापूर्व ६ औं शताब्दीमा, प्रारम्भिक कार्यहरू एक अभिनेता र महिलाहरूको कोरसको बारेमा थिए, जुन पुरुषहरूले पनि खेल्छन्। यी नाटकहरूमा धेरै भागहरू उपलब्ध थिए र ती सबै एक अभिनेता द्वारा प्रदर्शन गरिएको थियो।
यी नाटकहरूमा पहिलो अभिनेता थेस्पिस भनेर चिनिने कलाकार थिए। यही कारणले गर्दा, आज अभिनेताहरूलाई स्पियन भनेर चिनिन्छ।
सामान्यतया, पुरातन ग्रीक त्रासदीहरूमा कोरस कम्तिमा 15 व्यक्तिहरू मिलेर बनेको हुन्छ। कोरस एकै साथ प्रदर्शन गरिन्छ, तर कहिलेकाहीँ यो दुई अर्ध-कोरसहरूमा विभाजित हुन्छ।
कोरस नेता, जो "choragos" हो व्यक्तिगत लाइनहरु बोले। नाटकको सुरुमा प्रस्तावना पछि, कोरस तुरुन्तै आर्केस्ट्रामा प्रवेश गर्दछ। नाटक पूरा नभएसम्म प्रस्तावना स्टेजमा रहन्छ।
#६। संगीत र नृत्य
6 औं शताब्दी ईसा पूर्वमा, प्राचीन ग्रीक थिएटरमा संगीत धेरै महत्त्वपूर्ण थियो। संगीत नाटकहरूमा विशेष भाषणहरूमा र कोरसका शब्दहरूमा पनि प्रयोग गरिन्थ्यो।
पुरातन ग्रीकमा, बोल्ने शब्दहरूबाट संगीत अलग गर्न गाह्रो थियो। तिनीहरू विशेष प्रभाव र अन्य उद्देश्यका लागि संगीत प्रयोग गर्छन्।
तिनीहरूले नाटकको समयमा विशेष प्रभावहरू सिर्जना गर्न संगीत वाद्ययंत्र प्रयोग गर्थे। प्रयोग गरिएका केही संगीत वाद्ययन्त्रहरूमा बाँसुरी र तुरही समावेश छन्।
त्यस अवधिमा, पुरातन ग्रीकमा नाटकहरूमा नृत्यहरूले विशिष्ट पात्रहरू, साथै अन्य परिस्थितिहरू व्यक्त गर्थे।
#७। पोशाक र मास्क
पुरातन ग्रीक थिएटरमा, त्रासदीहरूमा अभिनेताहरूले मास्क लगाउने गर्थे। यी मास्कहरू लिनेन, काठ वा कर्कबाट बनेका थिए। कलाकारहरूले यी मास्क लगाएर दर्शकहरूको सन्तुष्टिको लागि प्रदर्शन गर्छन्।
वर्षौंदेखि, अभिनेताको पोशाकमा ठूलो परिवर्तन भएको छ। यद्यपि पुरातन ग्रीकमा अभिनेताहरूले अत्यधिक सजाइएको टखने-लम्बाइको ट्युनिक लगाएका थिए, आज प्रदर्शन गर्ने पोशाक फरक छ।
पुरातन ग्रीकमा, तब उपलब्ध जुत्ताहरू कलाकारहरूको लागि नरम जुत्ता वा बुट थियो। आजको थिएटर सेटिङमा, कलाकारहरूको लागि धेरै उपलब्ध छ।
यो पनि पढ्नुहोस्: हप्ताको लागि प्रेरणा: जे पनि हासिल गर्नुहोस्
ग्रीक थिएटरमा बारम्बार सोधिने प्रश्नहरू- 7 विद्यार्थीहरूका लागि उपयोगी तथ्यहरू
ग्रीक थिएटरहरूको बारेमा प्रायः सोधिने प्रश्नहरू निम्न छन्।
ग्रीक थिएटर के हो?
ग्रीक थिएटर प्रदर्शन को रूप मा मानिन्छ। यो जहाँ धेरै अभिनेता र एक कोरस पुरातन ग्रीक नाटककारहरूको काममा आधारित त्रासदी वा कमेडी प्रदर्शन गर्दछ। केही पुरातन ग्रीक नाटककारहरूमा Euripides, Sophocles र Aristophanes समावेश छन्।
ग्रीक थिएटर कसले बनायो?
ग्रीक थिएटरको उत्पत्ति ईसापूर्व छैठौं शताब्दीमा भएको हो। यो धार्मिक समारोहबाट विकसित भएको थियो जहाँ उपासकहरूले मास्क लगाएका थिए र डायोनिससलाई गाए।
विद्वानहरूका अनुसार थिएस्पिस दर्शकहरूसँग बोल्ने र स्टेजमा पहिरन परिवर्तन गर्ने पहिलो अभिनेता थिए।
ग्रीक नाटकका दुई प्रकार के हुन्?
पुरातन ग्रीक थिएटरमा, त्रासदी र कमेडी पहिलो दुई नाटक थिए। त्रासदी नाटकहरूको लागि, तीन अभिनेता र 15-व्यक्ति कोरसले ग्रीक पौराणिक कथाहरूबाट कथाहरू प्रदर्शन गर्दछ।
के पुरातन ग्रीक थिएटरले आधुनिक मनोरञ्जनलाई प्रभाव पारेको छ?
हो, यसले नाटकीय रूपमा आधुनिक मनोरञ्जनलाई विभिन्न तरिकामा प्रभाव पारेको छ। पुरातन ग्रीक त्रासदीहरूको कामले आजको मनोरञ्जनमा सकारात्मक प्रभाव पारेको छ।
निष्कर्ष
पुरातन ग्रीक थिएटरले आधुनिक मनोरञ्जनलाई सकारात्मक रूपमा प्रभाव पारेको छ। Euripides, Sophocles, Aeschylus, Menander, र Aristophanes जस्ता महापुरुषहरूको कार्यले आज धेरै मानिसहरूलाई प्रेरणा दिन्छ।
ग्रीक त्रासदीको उत्पत्ति ग्रीक देवता डायोनिससको पूजामा गरिएको अनुष्ठानसँग जोडिएको छ। पुरातन ग्रीक कमेडी 6 औं शताब्दीको हो जब कलाकारहरूले वेशभूषामा घोडाहरू, नर्तकहरू र सैटरहरूको रूपमा लुगा लगाउँछन्।
सिफारिसहरू
- तपाईं बोर हुँदा शरारत गर्न कल गर्न नम्बरहरूको सूची
- स्नातकोत्तर शिक्षा भनेको के हो? प्रकार, योग्यता र आवेदन प्रक्रिया (
- विद्यार्थीहरूका लागि 15 वास्तुकला प्रतियोगिताहरू 2024
- तपाईंको सपना यात्राको लागि तयारी गर्नका लागि उत्तम 30 यात्रा वेबसाइटहरू
- शिक्षकहरूको लागि 15 उत्कृष्ट ग्रीष्मकालीन रोजगारहरू: तपाईलाई थाहा हुनु आवश्यक छ
जवाफ छाड्नुस्