Бул макалада биз грек театры, студенттер үчүн жети пайдалуу фактылар жана башкалар жөнүндө сүйлөштүк.
Биз байыркы грек трагедиячыларынын оң таасирин жана шыктандыруусун жана алардын заманбап көңүл ачууга кошкон салымын моюнга алышыбыз керек. Грек трагедиясы менен комедиясынын жаралышы биздин заманга чейинки 6-кылымга туура келет.
Биз майда-чүйдөсүнө чейин, келгиле, грек театры жана грек трагедиясы жана комедия келип чыгышы жөнүндө айтып берели.
Грек театры деген эмне?
Биз баарыбыз байыркы Грециянын тарыхын жана грек мифологиясын билебиз. Бул жерде биз мунун эмнеге байланыштуу экенин жана башка нерселерди түшүнгүбүз келет.
Грек театрынын тарыхы биздин заманга чейинки 6-кылымдан башталат. Ал 6-кылымда байыркы Афина шаарында башталган. Афинадагы диний майрамдарда трагедиялык пьесаларды көрсөтүү менен башталды.
Грек театры грек комедиялык пьесаларынын жанрына да дем берген. Убакыттын өтүшү менен грек трагедиясы жана комедиясы абдан популярдуу болуп калды. Алар Жер Ортолук деңизинин аркы өйүзүндө коюлгандыктан, эллиндик жана римдик театрларга таасир эткен.
Бул эки грек драмасынын популярдуулугунан улам, Еврипид жана Аристофан сыяктуу улуу драматургдардын чыгармачылыгы заманбап театрдын негизи болуп калды. Учурда азыркы театрлар жана драматургдар бул улуу адамдардын чыгармаларынан шыктанышууда.
Софокл, Еврипид жана Аристофан көптөн бери жок болушу мүмкүн, бирок алардын эмгектери көптөр үчүн шыктандыруучу нерсе бойдон калууда.
Трагедиялардын келип чыгышы
Окумуштуулар трагедиянын келип чыгышы жөнүндө талашып-тартышып, көптөгөн божомолдор айтылып келет. Кээ бир окумуштуулар трагедиянын келип чыгышын мурунку искусство түрү менен байланыштырышат, бирок чындык баары бир жыйынтыксыз бойдон калууда.
Кээ бир учурларда кээ бир окумуштуулар трагедия менен Диониске сыйынууда аткарылган ырым-жырымдардын ортосунда бекем байланыш бар деп ойлошот. Бул окумуштуулар грек кудайы Диониске эчкилерди курмандыкка чалууну, тра-одиа деп аталган ыр ырымын жана беткап кийүүнү сунушташат.
Ушундан улам Дионис театрдын кудайы болуп калган. Дионис менен дагы бир байланышы бар, бул ичимдик ичүү ырым-жырымдары сыйынгандардын эмоцияларын башкара албай калышына алып келген. Ичүү ырым-жырымдары менен сыйынуучулардын эмоциясын жоготушу ортосундагы байланыш актёрдук чеберчиликке жана актёрлорго байланыштуу.
Кимдир бирөө сахнада бир каарманды ойноп жатканда, алар адаттагыдан башкача бир сезимди туурайт.
Грек театры Еврипид, Аристофан сыяктуу улуу трагедиячылар менен эски доорлордон башталат.
Ошондой эле окуу: Жогорку мектеп үчүн 35 пьеса: акыркы тизме
Грек комедиясынын келип чыгышы
Грек комедиялык пьесаларынын келип чыгышы 6-кылымга туура келет. Көптөгөн окумуштуулар грек комедиялык пьесаларынын келип чыгышын табууга аракет кылышкан, анткени ал тарыхка чейинки мезгилде жоголгон деп эсептелген.
Бирок, окумуштуулар эркектердин сахнада каармандарды ойноп, башкаларды туураган ишмердүүлүгү жазуу жүзүндөгү жазуулардан мурда эле пайда болгон деп эсептешет.
Тарыхка ылайык, байыркы грек тилиндеги грек комедия оюнунун биринчи белгиси карападан жасалган. Биздин заманга чейинки 6-кылымда кээ бир жасалгалар көбүнчө бийчилердин, аттардын жана сатиралардын кийимин кийген актерлорду чагылдырышкан.
Архилох менен Гиппонакстын ырлары биздин заманга чейинки 6-7-кылымдардагы грек комедиясынын дагы бир алгачкы булагы болуп саналат. Булак материалына ылайык, Архилох менен Гиппонакстин ырларында ачык жана одоно сексуалдык юмор бар.
Эми, грек театры жана студенттер үчүн жети пайдалуу фактылар жөнүндө сүйлөшөлү.
# 1. Тарых
Биз жогоруда айткандай, грек театрлары биздин заманга чейинки 6-кылымга таандык жана ал батыш театрларынын негизи болуп саналат. Окумуштуулардын айтымында, эң алгачкы грек театрынын спектакли биздин заманга чейинки 534-жылы башталган. Ал шараптын жана түшүмдүүлүктүн кудайы болгон грек кудайы Дионистин урматына арналган оюн-зоок фестивалында башталган.
Грек театры жүздөгөн жылдар бою Дионис фестивалында аткарылган жана Жер Ортолук деңизинин аймактарында да үстөмдүк кылган.
Афинада Дионисия шаарында оюн фестивалы жыл сайын март айынын аягында өткөрүлүп, бир нече күн уланчу. Бул мезгилде пьесалар чоң көрүүчүлөргө тартууланып, жарандык да, диний да майрам болгон.
Дионисиа шаарындагы оюн фестивалы коомчулук эмес, коммерциялык иш-чара болуп эсептелет. Афинанын башкы жарандык магистраты Дионисия шаарындагы оюн фестивалын уюштурууга жооптуу. Дионисий шаары пьеса фестивалында комедия жана трагедия боюнча жеңген бир нече драматургдарга сыйлыктар ыйгарылды.
#2. Пьеса жана драматургдар
Биздин заманга чейинки 6-кылымда байыркы грек театрында бир нече драматургдар болгон, бирок спектакль фестивалында үч трагедия жана эки комедия жазуучусу гана үстөмдүк кылган. Биз бул колдонмодо ошол улуу жазуучулардын айрымдарын атадык. Еврипид, Софокл жана Аристофан тизмедеги тааныш ысымдардын айрымдары.
Байыркы грек трагедиясында Эсхил менен Еврипид үстөмдүк кылган. Ал эми Аристофан менен Менандр грек комедиясында үстөмдүк кылышкан. Философия устаты Аристотелди да унутпайлы.
Эсхил
Жалпысынан Эсхил өз убагында 70-90го жакын трагедиялык пьесаларды жазган. Бүгүнкү күндө Эсхил жазган трагедиялык пьесалардын 7си гана бар.
Эсхил көбүнчө трагедиянын атасы катары каралат жана анын чыгармачылыгы көптөр тарабынан суктанган. Эсхилдин эң чоң жаңылыктарынын бири бетме-бет конфликтке мүмкүндүк берүү үчүн экинчи актерду киргизүү болгон. «Агамемнон жана Прометей Бонд» да Эсхилдин атактуу чыгармаларынын бири болгон.
Софокл
Софокл 120дан ашык трагедиялык пьесаларды жазган жана грек театрына да чоң салым кошкон. Ал сахнада бир кыйла татаал драмалык көрүнүштү жаратып, үчүнчү актерду тааныштырды.
Анын эң белгилүү чыгармаларынын бири Эдип, падыша Эдип Рекс жана Эдип падышасы болгон. Анын эмгектерине Антигон жана Электра да кирет. Театр тарыхчылары Эдип падышаны кемчиликсиз трагедия деп эсептешет.
Еврипид
Байыркы грек трагедиси Еврипид 95ке жакын трагедия жазган, азыр анын 18 же 19у гана бар. Еврипид өзүнүн пьесаларында хордун ролун төмөндөтүп, анын да чоң эмгеги болгон.
Анын кээ бир эмгектерине Бакхей, Медея жана Троя аялы кирет.
Аристофан
Аристофан байыркы Афинадагы эң чоң комикс драматургдарынын бири болгон. Ал 40ка жакын комедия жазса, анын 11и бүгүнкү күндө жеткиликтүү.
Аристофандын атактуу чыгармаларына «Бака», «Лизистрата», «Булут», «Куш», «Алар» кирет.
Менандр
Менандр биздин заманга чейинки 100-кылымда 4дөн ашык комикстерди жазган. Анын бардык чыгармаларынын ичинен бир гана Дисколос ушул күнгө чейин сакталып калган.
Аристотелдин
Биз дагы деле грек театры жана студенттер үчүн жети пайдалуу фактыларды талкуулап жатабыз. Бирок, биз улуу грек философу Аристотель жөнүндө сөз кылмакчыбыз.
Аристотель байыркы грек философу жана дүйнө жүзүндөгү эң улуу ойчулдардын бири болгон. Грек философу батыш философиясынын атасы катары кабыл алынат жана көптөгөн окумуштуулар буга кошулат.
Улуу грек философу бир жолу драмалык драматургиянын формуласын сунуш кылган. Булак материалына ылайык, Аристотелдин Үч Биримдиги бир күндө бир жерде болуп жаткан спектаклдин аракетин сунуш кылган.
Улуу грек философу тарабынан сунушталган бул идея убакыттын, жердин жана аракеттин үч бирдиги катары белгилүү болгон.
№3.Театр архитектурасы
Негизинен байыркы грек театрынын аткаруу мейкиндиги оркестр деп эсептелет. Бул аткаруу мейкиндиги диаметри 20 30 метр аянтты камтыйт.
Оркестр жөнөкөй грек сөзү, ал бийлеген жерди билдирет. Бий дегенди билдирген "orkheisthai" жана "тра" деген сөздөн келип чыккан.
Кошумчалай кетсек, “сцена” да “скене” деген сөздөн алынган грек сөзү. Оркестрде аткаруучу актёрлор костюмдарын жана маскаларын алмаштырышат.
Сахна бир нече спектакль үчүн да колдонулат. Мисалы, скене өлүктөрдү жана кудайларды түшүрүүчү жана көтөрүүчү техниканы жайгаштыруу үчүн кызмат кылат. Скене декорация катары колдонулганбы же жокпу, белгисиз.
Байыркы грек тилиндеги пьесалардын көбү сарайдын, храмдын же скене түзүлүшү жетиштүү имараттардын алдына коюлган.
Ошондой эле окуу: Миннеаполистеги жамааттык театрлардын тизмеси
#4. Көрүүчүлөр
Байыркы Афинада грек пьесаларынын сырткы аткаруу мейкиндиктери амфитеатр деп аталган. Биздин заманга чейинки 6-кылымда байыркы гректер амфитеатрларды "театрон" же "көрүлгөн жерлер" деп аташкан.
Байыркы гректерде спектаклдер адырлардын түбүндө 15,000 20,000ден XNUMX XNUMXге чейин көрүүчү болгон. Ал кезде көрүүчүлөр жыгачка отурушчу, бир убакта ташка отурушат. Көрүүчүлөр үчүн отургуч жарым тегерек формада уюштурулган.
Тоодо спектакль коюу актёрдун үнүн табигый түрдө күчөтүп, көрүүчүлөргө спектаклдерде аткаруучуларды угууга мүмкүнчүлүк берет.
#5. Аткаруу
Биздин заманга чейинки 6-кылымда грек театрларында ойногон бардык актерлор эркектер болгон. Ошол мезгилде пьесаларда аял каармандар да болгон. Байыркы гректерде аткаруучулар бир күндө эле бир нече ролдорду ойной алышкан.
Ошол мезгилде актерлор тоонун боорунда ойногондуктан көрүүчүлөргө кичинекей көрүнчү. Бул көбүнчө азыркы батыш операларында байкалат.
Биздин заманга чейинки 6-кылымда алгачкы чыгармалар актер жана аялдардын хору жөнүндө болгон, аны эркектер да ойношот. Бул пьесаларда бир нече партиялар бар жана алардын бардыгын актер аткарган.
Бул пьесалардагы биринчи актёр Феспис деген ат менен белгилүү аткаруучу болгон. Ушундан улам, актёрлор бүгүн теспийлер деп аталат.
Негизинен байыркы грек трагедияларындагы хор кеминде 15 кишиден турат. Хор бир убакта аткарылат, бирок кээде эки жарым хорго бөлүнөт.
«Чорагос» болгон хордун жетекчиси жеке саптарды айткан. Спектаклдин башындагы прологдон кийин хор дароо оркестрге кирет. Пролог спектакль аяктаганга чейин сахнада калат.
#6. Музыка жана бий
Биздин заманга чейинки 6-кылымда байыркы грек театрында музыканын мааниси чоң болгон. Музыка пьесалардагы конкреттүү сөздө, ошондой эле хордун сөздөрүндө колдонулган.
Байыркы гректерде музыканы оозеки сөздөрдөн бөлүү кыйын болгон. Алар музыканы атайын эффекттер жана башка максаттар үчүн колдонушат.
Алар драмалар учурунда атайын эффекттерди түзүү үчүн музыкалык аспаптарды колдонушкан. Кээ бир музыкалык аспаптарга флейта жана сурнай кирет.
Ошол мезгилде байыркы грек тилиндеги пьесалардагы бийлер конкреттүү каармандарды, ошондой эле башка кырдаалдарды чагылдырган.
#7. Костюм жана маска
Байыркы грек театрында трагедиядагы актёрлор беткап кийишчү. Бул маскалар зыгыр буласынан, жыгачтан же тыгындан жасалган. Бул беткаптарды кийген актерлор көрүүчүлөрдүн купулуна толгондой аткарышат.
Жылдар ичинде актёрлордун кийимдеринде чоң өзгөрүүлөр болду. Байыркы гректердеги актёрлор өтө кооздолгон бут кийимин кийишсе да, бүгүнкү күндө аткаруучулук костюм башкача.
Байыркы гректерде ал кездеги бут кийим аткаруучулар үчүн жумшак бут кийим же өтүк болчу. Бүгүнкү театр шартында аткаруучулар үчүн абдан көп мүмкүнчүлүк бар.
Ошондой эле окуу: Апта үчүн мотивация: Бардык нерсеге жетиңиз
Грек театры боюнча көп берилүүчү суроолор- Студенттер үчүн 7 пайдалуу фактылар
Төмөндө грек театрлары жөнүндө көп берилүүчү суроолор.
Грек театры деген эмне?
Грек театры спектаклдин бир түрү катары каралат. Бул жерде бир нече актерлор жана хорлор байыркы грек драматургдарынын чыгармалары боюнча трагедия же комедияны аткарышат. Байыркы грек драматургдарынын айрымдарына Еврипид, Софокл жана Аристофан кирет.
Грек театрын ким жараткан?
Грек театрынын жаралышы биздин заманга чейинки 6-кылымга туура келет. Ал сыйынуучулар беткап кийген жана Диониске ырдаган диний жөрөлгөдөн улам пайда болгон.
Окумуштуулардын айтымында, Феспис көрүүчүлөр менен сүйлөшкөн, ошондой эле сахнада кийимдерин алмаштырган биринчи актёр болгон.
Грек пьесаларынын эки түрү кандай?
Байыркы грек театрында трагедия жана комедия биринчи эки пьеса болгон. Трагедиялуу пьесалар үчүн үч актер жана 15 кишиден турган хор грек мифологиясындагы окуяларды аткарышат.
Байыркы грек театры заманбап көңүл ачууга таасирин тийгиздиби?
Ооба, ал ар кандай жолдор менен заманбап көңүл ачууга кескин таасирин тийгизди. Байыркы грек трагедияларынын чыгармалары бүгүнкү күндө көңүл ачууга оң таасирин тийгизген.
жыйынтыктоо
Байыркы грек театры заманбап көңүл ачууга оң таасирин тийгизген. Еврипид, Софокл, Эсхил, Менандр, Аристофан сыяктуу улуу адамдардын чыгармалары бүгүнкү күндө көптөгөн адамдарды шыктандырат.
Грек трагедиясынын келип чыгышы грек кудайы Диониске сыйынууда жасалган ырым-жырымдарга байланыштуу. Байыркы грек комедиясы 6-кылымга таандык, анда аткаруучулар аттардын, бийчилердин жана сатиралардын кийимдерин кийген.
сунуштар
- Зериккенде тамашага чалууга боло турган номерлердин тизмеси
- Дипломдон кийинки билим берүү деген эмне? Түрлөрү, жарамдуулугу жана арыз процесси(
- Студенттер үчүн 15 архитектуралык сынактар 2024
- Сиздин кыялыңыздагы саякатка даярдануу үчүн мыкты 30 саякат сайттары
- Мугалимдер үчүн 15 мыкты жайкы жумуш: Сиз билишиңиз керек болгон нерселердин баары
Таштап Жооп