Runoilijat käyttävät runoissaan paljon riimejä, kuten riimejä rivien sisällä, melkein riimejä, samankaltaisia riimejä ja tarkkoja riimejä. He keksivät erilaisia tapoja saada sanat kuulostamaan samalta. Yksi tapa he tekevät tämän on noudattaa kaavaa, jossa tietyt äänet toistuvat rivien lopussa. Tätä äänimallia kutsutaan riimijärjestelmäksi.
On olemassa joukko riimityyppejä: jotkut riimit kuulostavat melko samanlaisilta, kun taas toiset ovat täsmälleen samoja. Runoilijat ovat luovia vokaalien tai konsonanttien kanssa, jotka vastaavat rivien lopussa. Se on kuin loisi salaisen koodin samankaltaisista äänistä, jotka saavat runon tuntumaan yhdistetyltä ja musikaalliselta. Jos esimerkiksi yksi rivi päättyy sanaan, joka kuulostaa "kissalta", seuraava rivi saattaa päättyä sanaan, joka kuulostaa "lepakko".
Riimijärjestelmät ovat kuin piirustuksia, jotka osoittavat, millä runon riveillä tulisi olla yhteensopivia ääniä. Ne auttavat runoilijoita järjestämään sanansa ja antavat runolle rytmin. Se on kuin etenemissuunnitelma, joka ohjaa runon sanojen äänet ja tekee siitä tarttuvan ja hauskan lukea ääneen.
Mikä on Rhyme Schemes runossa
Runoudessa riimijärjestelmä on kuin musiikkikappale, joka toistuu rivien tai säkeistöjen lopussa. Se on äänimalli, jota runoilijat käyttävät rytmin ja melodian luomiseen säkeisiinsä. Nämä kaavat voivat vaihdella, siirtyen riviltä riville tai säkeistöstä säkeeseen, tai ne voivat pysyä vakiona koko runon ajan.
Riimimalleja löytyy yleensä muodollisesta säkeestä, joka pysyy tiukassa mittarissa – erityisessä painotettujen ja painottamattomien tavujen mallissa, joka pitää runon sujuvana. Näitä järjestelmiä edustavat aakkosten kirjaimet, joista jokainen merkitsee tiettyä äänimallia. Jos esimerkiksi runo noudattaa ABAB:n riimijärjestelmää, se tarkoittaa, että ensimmäinen ja kolmas rivi riimi (merkitty "A") ja toinen ja neljäs rivi riimi (merkitty "B").
Tämä kirjainkuvio auttaa meitä visualisoimaan, kuinka äänet yhdistyvät runossa. Se on kuin salainen koodi, joka paljastaa, mitkä rivit jakavat samanlaisia ääniä. Riimisuunnitelmien ymmärtäminen voi syventää arvostustamme runouden musikaalisuutta ja rakennetta kohtaan, jolloin voimme avata sen säkeisiin kudotun kauneuden.
Lue myös: 85 Similes Esimerkkejä
8 riimikaaviota runoudessa
Runojen ei aina tarvitse noudattaa samoja riimisääntöjä. On monia tapoja luoda kuvioita käyttämällä runon eri riimejä. Joissakin runoissa on erityiset säännöt riimimiselle ja rivien lukumäärälle.
Yksi esimerkki on Shakespearen sonetti. Se on eräänlainen runo, jossa on 14 riviä jaettuna kolmeen neljäriviseen säkeeseen, jota seuraa viimeinen kaksirivinen stanza. Shakespearen sonetin riimijärjestelmä noudattaa ABAB CDCD EFEF GG:tä. Tämä kuvio tekee Shakespeare-sonetista ainutlaatuisen.
Shakespearen sonetin lisäksi runoudessa on monia muita yleisiä riimijärjestelmiä. Jotkut niistä sisältävät:
1. Vaihtoehtoinen Ryme
Riimityypissä, jota kutsutaan vaihtoehtoiseksi riimiksi, ensimmäinen ja kolmas rivi riimivät sekä toinen ja neljäs rivi. Tämä noudattaa kaavaa: ensimmäinen ja kolmas rivi rimmaa (kutsutaanko A:ksi), ja toinen ja neljäs rivi riimivät eri äänellä (kutsutaanko sitä B:ksi). Tällainen riimi on yleinen runoissa, joissa kussakin ryhmässä on neljä riviä.
Esimerkiksi vuonna Henry Wadsworth Longfellow'n runo "Elämän psalmi", siinä on osa, joka menee näin:
"Älä sano, että elämä on vain surullinen laulu, / tai tyhjä unelma, josta haaveilemme kauan! / Nukkuva sielu on kuin hauta, / Asiat eivät aina ole sitä, mitä ne häipyvät."
Tämäntyyppinen riimi auttaa järjestämään runon rakenteen ja voi lisätä sanoihin musiikillista virtausta. Se on kuin luoisi äänikuvion, joka toistuu tietyssä järjestyksessä runon aikana ja saa sen kuulostamaan rytmikkäältä ja tasapainoiselta. Longfellow käytti tätä tekniikkaa runossaan välittääkseen viestin elämän tarkoituksesta ja siitä, kuinka tärkeää on pysyä hereillä ja aktiivisena sen sijaan, että ajelehtisivat läpi elämän.
2. Balladi
Balladi on eräänlainen runo, jolla on tietty riimimalli: ABABBCBC. Yleensä siinä on kolme säkeistöä, joista jokaisessa on kahdeksan riviä, ja se päättyy neliriviin. Jokaisessa säkeessä toistetaan viimeinen rivi, jota kutsutaan refrainiksi.
Yksi kuuluisa balladi on Andrew Langin "Ballade of the Optimist.” Tässä runossa Lang puhuu siitä, kuinka joskus lämpimänä kesäpäivänä ihmiset pakenevat huolistaan ja ongelmistaan. He lähtevät kävelylle rauhallisen puron varrelle. Näinä hetkinä he unohtavat vanhenemisen vaikeudet ja haittaa aiheuttavat taakkaat. Sen sijaan he uppoutuvat luonnon kauneuteen ja tuntevat tyytyväisyyttä.
Lang kuvailee olevansa kasvien ympäröimä kuin luuta kukkulalla ja löytää lohtua ja iloa elämän yksinkertaisuudesta. Viesti on, että tällaisina hetkinä ihmiset kokevat mieluummin elämän, sen ylä- ja alamäkineen, kuin jättävät kokematta sitä ollenkaan.
Tämäntyyppinen runo toistuvine rakenteineen ja sydämellisine ilmaisuineen vangitsee ajatuksen siitä, että elämän haasteiden keskellä on rauhallisuuden ja onnen hetkiä, joita kannattaa vaalia.
Lue myös: 59 Metafora Esimerkkejä
3. Yhdistetty riimi
Yhdistetty riimi on, kun runon kaksi riviä rimmaa yhdessä. Se on kuin rivipari, jonka viimeiset sanat kuulostavat samalta, kuten "näe" ja "sinä" Shakespearen sonetti 18. Tällainen riimi tulee usein kaavassa, jossa kaksi riviä rimmaa keskenään ja sen jälkeen kaksi toista riviä, jotka riimivät myös keskenään. Sitä kutsutaan AA BB CC:ksi tai vastaavaksi riimimalliksi.
Shakespeare, kuuluisa runoilija, käytti tämäntyyppistä riimiä soneteissaan. Kun luet hänen runojaan, huomaat, että jotkut päättyvät kahteen riimittävään riviin, aivan kuten Sonetti 18:n esimerkki. Tässä sonetissa kaksi viimeistä riviä luovat riimivän parin, joka antaa valmiuden tunteen tai lopullisen ajatuksen runo. Ihmiset nauttivat edelleen Shakespearen riimeistä, koska ne saavat runot kuulostamaan musiikillisilta ja täydellisiltä. Se on kuin pieni palapeli, jossa loppusanat kohtaavat ja saavat runon tuntumaan valmiilta.
4. Monorhyme
Monoryymi on, kun säkeistössä tai koko runossa jokaisella rivillä on sama loppuriimi. Ota William Blaken runo "Silent, Silent Night" Esimerkiksi. Tässä runossa jokainen rivi päättyy sanoihin, jotka rimmaavat sanaan "yö".
Blaken runossa hän puhuu siitä, kuinka hiljaisen yön tulisi sammuttaa kirkkaat soihtunsa. Hän mainitsee kuinka päiväsaikaan monet henget vaeltavat ja pettävät iloisia hetkiä. Blake kysyy, miksi onnellisuus tulee usein petoksen mukana tai miksi se sekoittuu suruun.
Hän ehdottaa, että aito ilo tuhoaa itsensä, kun se sekoittuu väärään ilmeeseen, vertaamalla sitä uteliaan tai salaperäiseen naiseen. Pohjimmiltaan hän pohtii ilon, rehellisyyden luonnetta ja tapoja, joilla se voidaan horjuttaa tai tuhota.
Tämäntyyppinen runomuoto toistuvine riimeineen voi luoda vahvan rytmin ja korostaa tiettyjä ajatuksia tai tunteita. Blaken monoryymin käyttö elokuvassa "Silent, Silent Night" auttaa välittämään hänen ajatuksensa syvyyden ilon monimutkaisuudesta ja sen aitoudesta.
5. Mukana oleva riimi
John Miltonin kirjoittama Sonnetti VII noudattaa erityistä riimijärjestelmää, jota kutsutaan "suljetuksi riimiksi". Tämä kaava, joka tunnetaan nimellä ABBA, sisältää ensimmäisen ja neljännen rivin, jotka rimmaavat keskenään, sekä toisen ja kolmannen rivin yhdessä. Tässä rakenteessa A-linjat ympäröivät B-linjat.
Tässä sonetissa Milton pohtii ajan nopeaa kulumista ja sitä, kuinka se on vienyt hänen XNUMX. elinvuotensa salakavalasti. Hän tarkkailee, kuinka hänen päivänsä rientävät nopeasti ja etenevät kovaa vauhtia. Tästä nopeudesta huolimatta hän valittaa, että hänen nykyisessä elämänvaiheessaan, joka muistuttaa myöhäistä kevättä, ei ole merkkejä orastumisesta tai kukoistamisesta. Siihen vaiheeseen tyypillisesti liittyy kasvun ja eloisuuden menetys tai puute.
Miltonin pohdiskelu ajan kulumisesta ja sen vaikutuksista hänen elämänsä etenemiseen herättää tunteen ohikiitävästä nuoruudesta ja odotetun kehityksen puuttumisesta hänen nykyisessä vaiheessaan. Suljetun riimijärjestelmän käyttö tässä sonetissa korostaa näitä tunteita jäsentämällä runon rivit erityisellä, tiiviisti kudottulla tavalla, joka kaikuu ajassa kuluvan ajan ja toteutumattomien odotusten teemoja.
6. Yksinkertainen nelirivinen riimi
Tässä lyhyessä runossa Samuel Taylor Coleridgen pidemmästä runosta "The Rime of the Ancient Mariner" tapaamme vanhan merimiehen, merimiehen. Hän pysäyttää ohikulkijan ja kysyy, miksi hänet pysäytetään, huomioimalla henkilön pitkän harmaan parran ja kiiltävät silmät.
Tämä runo on osa suurempaa teosta nimeltä "The Rime of the Ancient Mariner", joka kertoo tarinan riimeillä. Se kertoo merimiehestä, joka on kohdannut outoja ja aavemaisia kokemuksia merellä ja on pakko jakaa tarinansa muiden kanssa.
Riimijärjestelmän ABCB käyttö tarkoittaa, että joka toinen ja neljäs rivi kussakin säkeistössä rimmaavat keskenään ja luovat rytmin läpi runon. Tämä erityinen ote asettaa näyttämön esittelemällä salaperäisen merimies, herättäen uteliaisuutta hänen aikomuksistaan ja tarinasta, jonka hän aikoo kertoa.
7. Kolmos
Tripletti viittaa erityiseen kolmen rivin ryhmään runossa. Näitä rivejä kutsutaan "terceteiksi", ja niillä on jotain hienoa yhteistä: ne kaikki päättyvät sanoihin, jotka riimivät.
Esimerkiksi William Shakespearen runossa "Phoenix ja kilpikonna" hän käyttää kolmosia sanoakseen jotain syvällistä. Hän kirjoittaa: "Totuus saattaa näyttää, mutta ei voi olla, / kauneus kerskailee, mutta ei hän ole, / Totuus ja kauneus haudataan."
Tämä tarkoittaa, että kunkin kolmen rivin viimeiset sanat - kuten "ole", "hän" ja "ole" - kuulostavat samalta. Se on kuin salainen koodi, jolla saa runouden kuulostamaan todella mukavalta ja yhdistettynä.
Shakespearen runossa hän puhuu joistakin suurista ideoista sanoen, että totuus ja kauneus eivät aina ole sitä, miltä ne näyttävät, ja ne ovat jotenkin piilossa tai kadonneita. Se on tavallaan mystinen ja saa ajattelemaan syvempiä asioita lukiessaan. Kolmoset, kuten Shakespearen käyttämät, lisäävät runoon musiikillista laatua ja korostavat tiettyä ideaa tai tunnetta.
8. Terza rima
Terza rima on italialaisen runouden tyyppi. Se koostuu kolmen rivin ryhmistä. Tässä tyylissä kunkin ryhmän toinen rivi rimmaa seuraavan ryhmän ensimmäisen ja viimeisen rivin kanssa. Runo päättyy kaksiriviseen osaan, jossa viimeinen rivi rimmaa toiseksi viimeiseen ryhmän keskirivin kanssa. Tämä tyyli noudattaa kaavaa: ABA BCB CDC DED EE.
Yksi kuuluisa esimerkki on Percy Shelleyn "Oodi länsituulelle". Tässä runossa Shelley puhuu syystuulen voimakkaasta voimasta. Hän kuvailee sitä hengityksenä, joka työntää kuolleita lehtiä kuin aaveita, jotka pakenevat taikuria. Tuuli kuljettaa siemenet talviselle leposijalle, jossa ne odottavat kevään tuloa. Kevään saapuessa se tuo elämää takaisin maahan värikkäillä silmuilla ja tuoksuvilla tuoksuilla.
Shelley personoi tuulen villiksi hengeksi, joka on sekä tuhoaja että suojelija. Hän pyytää tätä voimaa kuuntelemaan hänen pyyntöään. Runo pohtii tuulen kaksoisluonnetta, sen kykyä tuoda sekä tuhoa että uudistumista maailmaan.
tunneli kiire sanoo
Ihoni on ollut melko huono viime aikoina. Onnea nähdessäni artikkelisi.
Bassey James sanoo
Olet tervetullut. Olemme iloisia voidessamme olla avuksi