Tässä artikkelissa olemme keskustelleet kreikkalaisesta teatterista, seitsemästä hyödyllistä faktaa opiskelijoille ja paljon muuta.
Meidän on tunnustettava antiikin kreikkalaisten tragedioiden myönteinen vaikutus ja inspiraatio ja heidän panos moderniin viihteeseen. Kreikkalaisen tragedian ja komedian alkuperä juontaa juurensa 6. vuosisadalle eaa.
Ennen kuin menemme yksityiskohtiin, puhukaamme kreikkalaisesta teatterista ja kreikkalaisen tragedian ja komedian alkuperästä.
Mikä on kreikkalainen teatteri?
Me kaikki tiedämme antiikin Kreikan historian ja kreikkalaisen mytologian. Täällä haluamme ymmärtää, mistä on kyse ja enemmän.
Kreikkalaisen teatterin historia juontaa juurensa 6. vuosisadalle eaa. Se sai alkunsa muinaisesta Ateenan kaupungista 6-luvulla. Se alkoi tragedianäytelmien esittämisellä Ateenan uskonnollisilla festivaaleilla.
Kreikkalainen teatteri inspiroi myös kreikkalaisten komedianäytelmien genreä. Ajan myötä kreikkalaisista tragedioista ja komedianäytelmistä tuli erittäin suosittuja. Niin suosittuja, että niitä esitettiin kaikkialla Välimerellä ja ne vaikuttivat hellenistiseen ja roomalaiseen teatteriin.
Näiden kahden kreikkalaisen draaman jatkuvan suosion vuoksi Euripideksen ja Aristophanesin kaltaisten suurten näyttelijöiden työstä tuli modernin teatterin perusta. Nykyään modernit teatterit ja näytelmäkirjailijat saavat inspiraationsa näiden suurmiesten teoksista.
Sophokles, Euripides ja Aristophanes saattavat olla kauan poissa, mutta heidän työnsä on edelleen inspiraationa monille.
Tragedian alkuperä
Tutkijat ovat keskustelleet tragedian alkuperästä, ja spekulaatioita on ollut niin paljon. Jotkut tutkijat ovat yhdistäneet tragedian alkuperän aikaisempaan taidemuotoon, mutta totuus on, että kaikki on edelleen epäselvää.
Joissakin tapauksissa jotkut tutkijat ajattelevat, että tragedian ja Dionysoksen palvonnassa suoritettujen rituaalien välillä on vahva yhteys. Nämä tutkijat ehdottavat vuohien uhraamista kreikkalaiselle jumalalle Dionysokselle, laulurituaalia, joka tunnetaan nimellä tra-odia ja naamioiden käyttö.
Tämän vuoksi Dionysoksesta tuli teatterin jumala. On myös toinen yhteys Dionysokseen, joka on juomisrituaali, joka sai palvojat menettämään tunteidensa hallinnan. Juomarittien ja tunteidensa menettämisen välinen yhteys liittyy kaikki näyttelemiseen ja näyttelijöihin.
Kun joku esittää hahmoa lavalla, hän pyrkii jäljittelemään tunnetta, jotain erilaista kuin hänen normaali itsensä.
Kreikkalainen teatteri juontaa juurensa muinaisilta ajoilta suurien tragedioiden, kuten Euripides ja Aristophanes, kanssa.
Lue myös: 35 näytelmää High Schoolille: The Ultimate List
Kreikan komedian alkuperä
Kreikkalaisten komedianäytelmien alkuperä juontaa juurensa 6. vuosisadalle. Monet tutkijat ovat yrittäneet löytää kreikkalaisten komedianäytelmien alkuperää, koska sen uskottiin kadonneen esihistoriaan.
Tutkijat uskovat kuitenkin, että lavalla hahmoja näyttelevien ja muita matkivien miesten toiminta juontaa juurensa aikaisemmasta kirjoituksesta.
Historian mukaan ensimmäinen viittaus kreikkalaiseen komedianäytelmään muinaisessa kreikassa on keramiikka. Tuolloin 6-luvulla eaa. jotkin koristeet edustivat usein tanssijoiksi, hevosiksi ja satyyreiksi pukeutuneita näyttelijöitä.
Archilochuksen ja Hipponaxin runot ovat myös toinen varhainen kreikkalaisen komedian lähde 6. ja 7. vuosisadalla eaa. Lähdemateriaalin mukaan Archilochuksen ja Hipponaxin runot sisältävät selkeää ja karkeaa seksuaalista huumoria.
Puhutaan nyt kreikkalaisesta teatterista ja opiskelijoille hyödyllisistä seitsemästä faktasta.
# 1. Historia
Kuten aiemmin sanoimme, kreikkalaiset teatterit juontavat juurensa 6. vuosisadalta eaa., ja se on länsimaisten teatterien perusta. Tutkijoiden mukaan varhaisin kreikkalainen teatteriesitys alkoi vuonna 534 eaa. Se alkoi leikkifestivaalilla, jossa kunnioitettiin kreikkalaista jumalaa Dionysosta, joka on viinin ja hedelmällisyyden jumala.
Kreikkalaista teatteria esitettiin Dionysos-festivaalilla satojen vuosien ajan, ja se hallitsi myös Välimeren alueita.
Ateenassa Dionysian kaupungin leikkifestivaali pidettiin joka vuosi maaliskuun lopussa ja jatkui useita päiviä. Tänä aikana näytelmiä esiteltiin suurelle yleisölle, ja se oli sekä kansalais- että uskonnollinen juhla.
Dionysian kaupungin leikkifestivaalia pidetään kaupallisena tapahtumana, ei yhteisönä. Ateenan tärkein kansalaistuomari vastaa Dionysian kaupungin leikkifestivaalin järjestämisestä. Dionysian kaupungin näytelmäfestivaalilla palkittiin useita voittaneita näytelmäkirjailijoita komediassa ja tragediassa.
#2. Näytelmä ja näytelmäkirjailijat
6-luvulla eKr. muinaisessa kreikkalaisessa teatterissa oli useita näytelmäkirjailijoita, mutta vain kolme tragedian ja kaksi komedian kirjoittajaa hallitsi näytelmäfestivaalia. Olemme maininneet joitain näistä upeista kirjoittajista tässä oppaassa. Euripides, Sofokles ja Aristophanes ovat listan tuttuja nimiä.
Antiikin kreikkalaisessa tragediassa sitä hallitsivat Aischylos ja Euripides. Aristophanes ja Menander hallitsivat kreikkalaista komediaa. Älkäämme unohtako itse filosofian mestaria Aristotelesta.
Aiskhylos
Yhteensä Aischylus kirjoitti aikanaan noin 70-90 traagista näytelmää. Nykyään vain 7 Aischyloksen kirjoittamaa traagista näytelmää on saatavilla.
Aischylosta pidetään usein tragedian isänä ja monet ihailevat hänen töitään. Yksi Aischyloksen suurimmista innovaatioista oli toisen toimijan käyttöönotto kasvokkain tapahtuvan konfliktin mahdollistamiseksi. Agamemnon ja Prometheus Bound olivat myös yksi Aischyloksen kuuluisista teoksista.
Sofokles
Sophokles kirjoitti yli 120 traagista näytelmää, ja hän vaikutti myös paljon kreikkalaiseen teatteriin. Hän esitteli kolmannen näyttelijän luoden monimutkaisemman dramaattisen kohtauksen lavalla.
Yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan oli Oidipus, kuningas, joka tunnetaan myös nimellä Oidipus Rex ja kuningas Oidipus. Hänen töihinsä kuuluvat myös Antigone ja Electra. Teatterihistorioitsijat pitävät Oidipus kuningasta täydellisenä tragediana.
Euripides
Muinainen kreikkalainen tragedia Euripides kirjoitti noin 95 tragediaa, ja vain 18 tai 19 on saatavilla nykyään. Euripides vähensi kuoron roolia näytelmissään, ja hänellä oli myös hienoja töitä.
Joitakin hänen töitään ovat Bacchae, Medea ja Troijan nainen, joka tunnetaan myös Troijan naisena.
Aristofaanit
Aristophanes oli yksi muinaisen Ateenan suurimmista sarjakuvakirjoittajista. Hän kirjoitti noin 40 komediaa, ja 11 niistä on saatavilla tänään.
Aristophanesin kuuluisia teoksia ovat sammakko, Lysistrata, pilvi, lintu ja ampiaiset.
Menander
Menander kirjoitti yli 100 sarjakuvaa 4. vuosisadalla eKr. Kaikista hänen teoksistaan vain Dyskolos on säilynyt tähän päivään asti.
Aristoteles
Keskustelemme edelleen kreikkalaisesta teatterista ja seitsemästä opiskelijoille hyödyllisestä faktasta. Mutta aiomme puhua suuresta kreikkalaisesta filosofista, Aristotelesta.
Aristoteles oli antiikin kreikkalainen filosofi ja yksi suurimmista ajattelijoista, jonka maailma on koskaan nähnyt. Kreikkalaista filosofia pidetään länsimaisen filosofian isänä, ja monet tutkijat ovat sen kanssa samaa mieltä.
Suuri kreikkalainen filosofi ehdotti kerran kaavaa dramaattiselle näytelmäkirjoitukselle. Lähdemateriaalin mukaan Aristoteleen Kolme yksikköä ehdotti näytelmän toimintaa, joka tapahtuu yhdessä paikassa yhdessä päivässä.
Tämä suuren kreikkalaisen filosofin ehdottama ajatus tunnettiin kolmena ajan, paikan ja toiminnan yksikkönä.
#3.Teatteriarkkitehtuuri
Yleensä antiikin kreikkalaisen teatterin esitystilaa pidetään orkesterina. Tämä esiintymistila kattaa halkaisijaltaan 20-30 metrin alueen.
Orkesteri on yksinkertainen kreikkalainen sana, joka tarkoittaa tanssipaikkaa. Tulee sanasta "orkheisthai", joka tarkoittaa tanssia, ja "tra", joka tarkoittaa paikkaa.
Lisäksi "kohtaus" on myös kreikan sana, joka on johdettu sanasta "skene". Esiintyvät näyttelijät vaihtavat pukunsa ja naamionsa orkesterissa.
Kohtausta käytetään myös useisiin esityksiin. Skene toimii esimerkiksi ruumiita ja jumalia laskevien ja nostavien koneiden sijoittelussa. On epäselvää, käytettiinkö skenea maisemana vai ei.
Suurin osa muinaisen kreikan näytelmistä asetettiin palatsin, temppelin tai rakennusten eteen, joissa skene-rakenne saattoi riittää.
Lue myös: Luettelo Minneapolisin yhteisön teattereista
#4. Katsojat
Muinaisessa Ateenassa kreikkalaisten näytelmien ulkoilmaesitystiloja kutsuttiin amfiteattereiksi. Muinaiset kreikkalaiset kutsuivat amfiteattereita 6. vuosisadalla eaa. "theatroneiksi" tai "näkemispaikoiksi".
Muinaisessa kreikassa esitykset pidettiin kukkuloiden alaosassa, ja niitä oli noin 15,000 20,000 - XNUMX XNUMX katsojaa. Silloin katsojat istuivat puun päällä, ja jossain vaiheessa he istuivat kivillä. Istuimet oli järjestetty katsojille puoliympyrään.
Mäellä esiintyminen vahvistaa näyttelijän ääntä luonnollisesti ja antaa katsojille mahdollisuuden kuulla esiintyjiä näytelmissä.
#5. Näytteleminen
6-luvulla eKr. kaikki kreikkalaisissa teattereissa esiintyneet näyttelijät olivat miehiä. Tänä aikana näytelmissä oli myös naishahmoja. Muinaisessa kreikassa esiintyjät pystyivät näyttelemään useita rooleja vain päivässä.
Tuona aikana näyttelijät vaikuttivat katsojille pieniltä, koska he esiintyivät rinteessä. Tämä näkyy yleisesti nykypäivän länsimaisissa oopperoissa.
Tuolloin 6. vuosisadalla eKr. varhaiset teokset kertoivat näyttelijästä ja naiskuorosta, jota myös miehet soittavat. Näissä näytelmissä oli saatavilla useita osia, ja ne kaikki esitti näyttelijä.
Ensimmäinen näyttelijä näissä näytelmissä oli esiintyjä, joka tunnettiin nimellä Thespis. Tästä johtuen näyttelijöitä kutsutaan nykyään "thespianiksi".
Yleensä antiikin kreikkalaisten tragedioiden kuoro koostuu vähintään 15 henkilöstä. Kuoro esitetään samanaikaisesti, mutta joskus se jaetaan kahteen puolikuoroon.
Kuoronjohtaja, joka on "choragot", puhui yksittäisiä rivejä. Näytelmän alun prologin jälkeen kuoro astuu välittömästi orkesteriin. Prologi pysyy lavalla, kunnes näytelmä on valmis.
#6. Musiikki ja Tanssi
6. vuosisadalla eKr. musiikki oli erittäin tärkeä antiikin kreikkalaisessa teatterissa. Musiikkia käytettiin näytelmien erityisissä puheissa ja myös kuoron sanoissa.
Muinaisessa kreikassa musiikkia oli vaikea erottaa puhutuista sanoista. He käyttävät musiikkia erikoistehosteisiin ja muihin tarkoituksiin.
He käyttivät musiikki-instrumentteja luodakseen erikoistehosteita draaman aikana. Joitakin käytettyjä soittimia ovat huilut ja trumpetit.
Tuona aikana muinaisen kreikan näytelmien tanssit ilmaisivat erityisiä hahmoja sekä muita tilanteita.
#7. Puku ja naamio
Muinaisessa kreikkalaisessa teatterissa tragedioiden näyttelijät käyttivät maskia. Nämä naamarit tehtiin pellavasta, puusta tai korkista. Näyttelijät esiintyvät näissä naamioissa olevia katsojia tyydyttävällä tavalla.
Vuosien varrella näyttelijöiden puvuissa on tapahtunut suuria muutoksia. Vaikka muinaisen kreikan kielen näyttelijät käyttivät hyvin koristeltua nilkkapituista tunikaa, esiintymisasu on nykyään erilainen.
Muinaisessa kreikassa saatavilla olevat jalkineet olivat esiintyjien pehmeät kengät tai saappaat. Nykypäivän teatteriympäristössä esiintyjille on tarjolla niin paljon.
Lue myös: Motivaatio viikolle: Saavuta mitä tahansa
Usein kysyttyjä kysymyksiä kreikkalaisesta teatterista – 7 hyödyllistä faktaa opiskelijoille
Seuraavat ovat usein kysyttyjä kysymyksiä kreikkalaisista teattereista.
Mikä on kreikkalainen teatteri?
Kreikkalaista teatteria pidetään esityksen muotona. Siellä useat näyttelijät ja kuoro esittävät tragedian tai komedian, joka perustuu antiikin kreikkalaisten näytelmäkirjailijoiden teoksiin. Joitakin antiikin kreikkalaisia näytelmäkirjailijoita ovat Euripides, Sofokles ja Aristophanes.
Kuka loi kreikkalaisen teatterin?
Kreikkalaisen teatterin alkuperä juontaa juurensa 6. vuosisadalle eKr. Se kehittyi uskonnollisesta seremoniasta, jossa palvojat käyttivät naamioita ja lauloivat Dionysokselle.
Tutkijoiden mukaan Thespis oli ensimmäinen näyttelijä, joka puhui yleisölle ja vaihtoi myös puvut lavalla.
Mitkä ovat kaksi kreikkalaisten näytelmien tyyppiä?
Muinaisessa kreikkalaisessa teatterissa tragedia ja komedia olivat kaksi ensimmäistä näytelmää. Tragedianäytelmissä kolme näyttelijää ja 15 hengen kuoro esittävät tarinoita kreikkalaisesta mytologiasta.
Onko antiikin kreikkalainen teatteri vaikuttanut moderniin viihteeseen?
Kyllä, se on vaikuttanut dramaattisesti moderniin viihteeseen eri tavoin. Muinaisten kreikkalaisten tragedioiden teokset ovat vaikuttaneet positiivisesti tämän päivän viihteeseen.
Yhteenveto
Muinainen kreikkalainen teatteri on vaikuttanut myönteisesti moderniin viihteeseen. Suurten miesten, kuten Euripides, Sophokles, Aischylos, Menander ja Aristophanes, teokset inspiroivat monia ihmisiä nykyään.
Kreikkalaisen tragedian alkuperä liittyy kreikkalaisen jumalan Dionysoksen palvonnassa suoritettuihin rituaaleihin. Antiikin kreikkalainen komedia juontaa juurensa 6. vuosisadalle, jolloin esiintyjät pukeutuivat hevosiksi, tanssijoiksi ja satyyriksi pukuihin.
Suositukset
- Luettelo numeroista, joihin voit soittaa pilataksesi, kun olet kyllästynyt
- Mitä on jatkokoulutus? Tyypit, kelpoisuus ja hakuprosessi (
- 15 opiskelijoiden arkkitehtuurikilpailut 2024
- 30 parasta matkailusivustoa unelmamatkallesi valmistautumiseen
- 15 parasta kesätyötä opettajille: kaikki mitä sinun tarvitsee tietää
Jätä vastaus