Fer pel·lícules independents és una opció fantàstica per a persones que fan pel·lícules per primera vegada o amb un pressupost reduït. Però, hi ha altres motius pels quals algunes persones prefereixen fer pel·lícules de manera independent, en lloc de treballar dins d'un gran estudi de cinema. Una pel·lícula independent, sovint anomenada "pel·lícula independent", ofereix al creador més control sobre el contingut, la veu i l'estil de la pel·lícula.
Com que no hi ha molts diners i menys gent a l'equip, els cineastes independents poden participar més en tots els aspectes de la realització de les seves pel·lícules. Això els permet tenir més llibertat per explicar la història que tenen en ment.
En termes senzills, la realització de pel·lícules independents és com un enfocament de fer-ho tu mateix per fer pel·lícules, on el creador té el poder de prendre decisions sobre el que passa a la pel·lícula. Potser no té els grans pressupostos de les pel·lícules d'estudi, però ofereix una oportunitat única perquè els cineastes s'expressin i creïn quelcom personal i significatiu.
Què és una pel·lícula independent?
Una pel·lícula independent és una pel·lícula, ja sigui curta o llarga, creada sense la participació dels grans estudis o grans productores. Aquestes pel·lícules es fan normalment amb recursos econòmics limitats, que van des d'un petit pressupost d'uns quants milers de dòlars (conegut com a "micro-pressupost") fins a uns quants milions de dòlars. Per exemple, El projecte de la bruixa Blair (1999), dirigida per Eduardo Sánchez i Daniel Myrick, es va fer amb un pressupost d'uns 60,000 dòlars. En canvi, Juno de Jason Reitman (2007) tenia un pressupost de 6.5 milions de dòlars, i Slumdog Millionaire (2008) de Danny Boyle tenia un pressupost de 15 milions de dòlars, però totes aquestes pel·lícules entren a la categoria de pel·lícules independents.
La realització de cinema independent permet als directors explorar idees creatives i històries úniques fora de les limitacions de la influència de l'estudi. Proporciona una plataforma per a l'expressió artística i narracions diverses, sovint atreu un públic que aprecia la narració innovadora i no convencional. Malgrat els reptes associats amb el finançament limitat, les pel·lícules independents han guanyat reconeixement per la seva capacitat d'oferir contingut atractiu i estimulant.
Consideracions clau per fer pel·lícules independents
La producció d'una pel·lícula independent implica diverses consideracions crucials que poden afectar significativament l'èxit del vostre projecte. Abans d'endinsar-se en el món del cinema independent, és fonamental avaluar acuradament els aspectes següents:
1. Elaboració d'un guió convincent:
El fonament de qualsevol pel·lícula independent rau en el seu guió. Tant si seleccioneu un llargmetratge per produir de manera independent com si creeu la història vosaltres mateixos, el guió marca el to del vostre projecte. Tot i que les pel·lícules independents ofereixen als creadors més control sobre el seu contingut en comparació amb les produccions d'estudi, és fonamental reconèixer les limitacions.
Les històries que exigeixen efectes especials extensos, nombrosos llocs llunyans o imatges intricades generades per ordinador (CGI) poden no ser adequades per a cineastes independents, especialment aquells que s'aventuren en el seu primer llargmetratge.
2. Determinació del pressupost de producció:
Entendre els aspectes financers és primordial. Avalueu quants diners necessita la vostra pel·lícula per a la producció i quant podeu aportar personalment. Si no teniu un productor financer o el suport d'un estudi independent, aconseguir fons es converteix en una tasca crítica.
El pressupost hauria de cobrir no només els costos de producció, sinó també les despeses de desenvolupament de preproducció, l'assegurança de producció i la postproducció, on es produeix l'edició i la mescla de so. Explorar vies de finançament com ara buscar suport de familiars i amics o utilitzar plataformes de finançament col·lectiu com Kickstarter o Indiegogo pot ser fonamental.
Llegiu també Què és l'exposició al cinema? Com escriure l'exposició
3. Decisions de càsting reflexives:
A diferència de les produccions d'estudi que depenen d'actors establerts per al màrqueting, els cineastes independents han de considerar acuradament les opcions de càsting dins de les limitacions pressupostàries. Tot i que els actors de renom milloren l'atractiu d'una pel·lícula, tenen un preu elevat. Avalueu la importància de cada paper i eviteu la despesa excessiva en personatges secundaris només per al reconeixement del nom. En lloc d'això, assigneu recursos als actors que elevin el repartiment general.
La recerca de talent es pot produir en diversos entorns, des de clubs d'improvisació i esdeveniments de narració de contes fins a convocatòries de càsting obert en línia, que ofereixen oportunitats per descobrir actors qualificats sense superar el vostre pressupost.
Com fer la teva pròpia pel·lícula independent: una guia pas a pas
Crear una pel·lícula independent sense els grans recursos de Hollywood pot ser un esforç desafiant però gratificant.
En aquesta secció d'aquest article, us guiarem pel procés de creació de la vostra pròpia pel·lícula independent, des de trobar el guió adequat fins a mostrar-lo en festivals de cinema. Tot i que els estudis de Hollywood tenen equips extensos, la vostra producció independent dependrà de vosaltres i d'un equip limitat, convertint la realització de pel·lícules de pressupost en una aventura de bricolatge.
1. Escriu el teu guió
Tota pel·lícula, sense importar el pressupost, s'origina a partir d'un guió. Assegureu-vos que el vostre concepte s'alinea amb les limitacions d'una producció de baix pressupost. Per exemple, triar una pel·lícula de ciència ficció amb efectes extensos, fons complexos i maquillatge elaborat pot no ser l'opció més pràctica per a un debut en una pel·lícula independent. Si ets guionista, contempla detingudament decisions creatives com ara el gènere, el nombre de personatges i l'escenari.
Adaptar la teva història perquè sigui rendible serà avantatjós a llarg termini. Tingueu en compte aquests aspectes mentre us endinseu en el món de la realització de cinema de baix pressupost, obrint el camí per a una aventura cinematogràfica d'èxit i econòmica.
2. Gestioneu el vostre pressupost de pel·lícules
Un cop hàgiu desenvolupat la vostra història, calculeu les despeses implicades. El vostre pressupost afectarà la selecció del vostre repartiment i el vostre equip, l'adquisició d'equips, la seguretat d'ubicacions, l'obtenció de permisos i la gestió de les tasques de postproducció. Fins i tot si esteu assumint diversos papers com ara escriptor, director i actor principal, és essencial comptar amb el suport d'algunes persones experimentades, preferiblement aquelles acostumades al vostre pressupost.
Col·laborar amb aquests professionals millorarà el vostre viatge cinematogràfic. Comprendre l'assignació de fons per a cada departament simplifica el seguiment de les finances de la producció, evitant que supereu el vostre pressupost limitat. En ordenar el vostre pressupost per endavant, establiu les bases per a un procés de realització de pel·lícules més fluid i controlat.
3. Construeix el teu equip
Reuneix la teva tripulació identificant els rols clau per a la teva producció i prioritzant el seu compliment.
Si esteu assumint el paper de director, sobretot si és la vostra empresa inicial, penseu a contractar un director de fotografia experimentat, també conegut com a director de fotografia (DP). Un DP hàbil que entén la vostra visió creativa i pot gestionar la càmera, la il·luminació i altres aspectes tècnics no només millora el valor de producció, millorant l'aspecte general de la pel·lícula, sinó que també racionalitza el procés i us permet concentrar-vos en altres responsabilitats.
La col·laboració eficient en aquests papers crucials garanteix una experiència cinematogràfica més fluida i més exitosa.
4. Aconsegueix el teu repartiment
A l'hora de reunir el vostre repartiment, tingueu en compte diverses opcions de baix pressupost disponibles per als actors elegibles amb Screen Actors Guild (SAG). Tot i ser rendibles, aquests acords comporten despeses. Segons els criteris de baix pressupost de SAG-AFTRA, els actors reben una compensació diària de 125 dòlars. Tot i que això pot semblar modest, el rodatge durant vuit dies s'acumula a 1,000 dòlars. Tingueu en compte que els fons addicionals són essencials al vostre pressupost de repartiment per cobrir altres actors necessaris i fons de contingència en cas d'hores extraordinàries.
Per alleujar la tensió financera, exploreu llocs potencials per als intèrprets. Aquest enfocament proactiu pot contribuir significativament a gestionar els costos i garantir una producció exitosa dins de les limitacions pressupostàries.
Llegiu també 15 millors escoles de cinema de Texas
5. Preparar les jornades de rodatge
Prepara't per als teus dies de rodatge creant una guia de producció. Aquesta guia hauria d'incloure una llista de plans, dissenys de l'escena, detalls dels personatges, programació i qualsevol informació essencial per a la sessió. A més, disposa d'un pla de seguretat en cas de contratemps, com ara la pèrdua d'una ubicació o condicions meteorològiques desfavorables que afectin les escenes exteriors. Totes les produccions cinematogràfiques es troben amb reptes i és crucial estar preparat per a situacions inesperades.
Si el vostre guió inclou condicions meteorològiques específiques, considereu utilitzar elements naturals a favor vostre. En lloc d'utilitzar equips cars com ara màquines de pluja, planifiqueu filmar durant una pluja real. Preveu sempre els pitjors escenaris i pensa de manera creativa sobre com convertir els reptes en avantatges durant el rodatge. Aquest enfocament proactiu ajudarà a garantir un procés de filmació més fluid.
6. Presta atenció a la postproducció
Fixeu-vos en la postproducció: és clau. Els editors tenen el poder de transformar una bona pel·lícula en una de gran. Per molt que hagis filmat les teves escenes, sense un editor, són inútils.
Si no esteu familiaritzat amb el programari d'edició, es recomana fer un pressupost per a un editor professional. El disseny de so també és crucial. Una mala barreja de so pot fer que la vostra pel·lícula sembli amateur, mentre que un excel·lent disseny de so la pot elevar, fent-la sentir més professional.
La postproducció és on la vostra visió pren forma, reunint tots els elements per crear un producte final polit. No oblideu aquesta etapa crucial; és on passa la màgia.
7. Entra als festivals de cinema per mostrar la teva pel·lícula independent
Després de gravar i editar la teva pel·lícula i rebre comentaris dels companys, és hora de compartir-la amb el món. Els festivals de cinema ofereixen una plataforma d'exposició, i els més destacats com Sundance o SXSW poden augmentar significativament la visibilitat de la teva pel·lícula. Tingues en compte que assistir a aquests festivals pot comportar despeses de viatge tret que siguis local.
Malgrat això, participar en festivals augmenta les possibilitats d'atreure un distribuïdor de cinema. Aconseguir un distribuïdor és crucial, ja que obre les portes a un públic més ampli per a la vostra pel·lícula independent. Penseu en presentar el vostre treball a diversos festivals per augmentar les seves possibilitats de reconeixement i èxit a la indústria cinematogràfica.
Deixa un comentari