Thông tin trong bài viết này thảo luận về các kịch bản thực hành tốt nhất cho diễn viên và hơn thế nữa.
Kịch bản được biên kịch viết cho diễn viên đóng một nhân vật trên màn ảnh hoặc sân khấu. Diễn viên cần kịch bản để hiểu và nhập vai nhân vật trong phim truyền hình. Cho dù đó là phim hài, phim kinh dị, lãng mạn, bi kịch hay opera, kịch bản luôn quan trọng đối với các diễn viên khi thực hiện.
Khi một kịch bản được giao cho một diễn viên, họ dành thời gian luyện tập lời thoại và luyện tập cách nhập vai nhân vật. Diễn viên cần khắc họa nhân vật một cách hoàn hảo. Khán giả mong đợi diễn xuất tốt nhất từ diễn viên, và điều đó chỉ có thể đạt được nếu diễn viên luyện tập đủ tốt.
Trong hướng dẫn này, chúng tôi sẽ liệt kê mười kịch bản thực hành cho các diễn viên, nhưng trước khi liệt kê chúng, chúng ta hãy xem thế nào là một kịch bản thực hành tốt.
Điều gì tạo nên một kịch bản thực hành tốt?
Một kịch bản thực hành tốt nên bao gồm những điều sau đây.
Tâm ký tự
Là một diễn viên, cần có sự kết nối giữa bạn, nhân vật bạn đang đóng và khán giả. Với một kịch bản thực hành, bạn sẽ có thể tạo ra một kết nối cảm xúc mạnh mẽ với nhân vật của mình. Nhập vai một nhân vật trên màn hình giống như trở thành nhân vật đó trong thời gian thực.
Biết và hiểu một nhân vật giúp diễn viên đưa nhân vật đó ra hiện thực. Khi bạn tạo ra mối liên hệ cảm xúc mạnh mẽ với nhân vật của mình, khán giả sẽ phải hồi hộp trước màn trình diễn của bạn.
Cho dù nhân vật của bạn hài hước hay lãng mạn, bạn cần tạo ra kết nối cảm xúc đó để mang lại hiệu quả tốt nhất.
Cổ phần thúc đẩy
Bạn cần chọn một kịch bản có mức cổ phần cao để thúc đẩy và khuyến khích bạn. Chọn mức cược cao có nghĩa là cảm xúc cao và nó cho phép bạn khám phá toàn bộ phạm vi của mình với tư cách là một diễn viên, đồng thời nó cũng mang lại cho bạn không gian.
Khi bạn đam mê kịch bản và cổ phần của nó, bạn có thể thực hành lâu dài. Nó cũng giúp bạn phát triển nghề của mình trong quá trình này.
Cũng đọc: Kịch bản chơi miễn phí cho sinh viên kịch: Tất cả những gì bạn cần biết
Khả thi
Nếu bạn chưa quen với hệ thống, bạn cần gắn bó với một kịch bản khả thi với bộ kỹ năng của bạn. Bạn chỉ nên làm theo cách khác nếu bạn đang cố gắng mở rộng vai trò là một diễn viên.
Là một diễn viên mới, bạn nên nhắm đến một kịch bản khó hơn. Điều này sẽ giúp phát triển nghề của bạn với tư cách là một diễn viên. Vâng, sẽ rất khó, nhưng bạn không nên bỏ cuộc nếu bạn đang nản lòng. Lúc đầu luôn khó khăn, nhưng sự nhất quán là chìa khóa.
10 kịch bản thực hành cho diễn viên
Dưới đây là danh sách của chúng tôi về các kịch bản thực hành tốt nhất cho các diễn viên. Chúng tôi sẽ xem xét các kịch bản thực hành này cho các diễn viên, thời lượng của họ và thể loại của họ.
# 1. Auld Lang Syne
Thời lượng: hai đến ba phút
Thể loại: Hài
Tóm tắt nội dung: Ở đây, hai người bạn thân đang tranh luận xem họ có nên hôn nhau vào lúc nửa đêm đêm giao thừa hay không.
Bạn cần giữ cho kịch bản này ngắn gọn và đẹp mắt. Hãy nhớ rằng đó là một bộ phim hài và bạn nên cho phép trò đùa giữa các nhân vật mang tính hài hước mà không biến họ thành trò cười.
Nói chung, cũng cần hiểu rằng các yếu tố như mệt mỏi và mức độ say có thể là yếu tố cần thiết đối với hiệu suất. Là một phần mở rộng của công việc của bạn trong hiện trường, có những điều bạn phải xem xét.
Đầu tiên, bạn nên xem xét viết tiểu sử của các nhân vật cũng như quá khứ của họ. Điều này sẽ được khán giả chấp nhận và hài lòng hơn.
# 2. Cái quạt
Thời lượng: ba phút
Thể loại: Chính kịch
Tóm tắt nội dung: Đây, một ngôi sao nhạc rock nổi tiếng đang làm việc trong lĩnh vực bán lẻ. Ngôi sao nhạc rock đã trôi qua được đặt tên bởi một người hâm mộ.
Kịch bản này thuộc thể loại chính kịch, nhưng nó cũng có thể được coi là một cái gì đó hài hước hoặc khá hấp dẫn. Có một sự khác biệt lớn giữa các nhân vật khi nói đến tuổi tác và thể chất.
Bạn nên xem xét sự khác biệt giữa tuổi tác và thể chất của nhân vật và sau đó tự hỏi bản thân xem nhân vật của bạn cảm thấy thế nào về điều đó. Về mặt được nhìn thấy và nghe thấy khi cảnh diễn ra.
Bạn có thể thử cảnh này theo cách khác. Bạn chỉ cần tự hỏi, quạt có đúng không? Họ có nhầm lẫn không, và liệu Jessie có thích được nhận ra không?
# 3. Chỉ là một cuộc trò chuyện, không có gì khác
Thời lượng: ba đến bốn phút
Thể loại: kinh dị
Tóm tắt nội dung: Ở đây, một người phối ngẫu chỉ được trao một cơ hội cuối cùng bởi người đánh thuê của họ.
Đây là một trong những kịch bản luyện tập tốt nhất dành cho các diễn viên. Bộ phim kinh dị này là tất cả về thông tin, ai có nó, ai biết nó, ai muốn nó và ai biết điều gì.
Các nhân vật trong bộ phim kinh dị này chơi với sự tạm dừng, im lặng và ngôn ngữ cơ thể. Bạn không cần phải cống hiến cho những nhân vật này.
Mong bạn thông cảm, “Just Chat là một cảnh tuyệt vời và thú vị để các diễn viên khám phá địa vị và quyền lực. Bạn có thể thử cảnh này với các mức trạng thái khác nhau cho một nhân vật cụ thể. Tất cả những gì bạn phải làm là xem xét hiện trường và tìm xem trạng thái thay đổi ở đâu.
#4. Phòng trắng
Thời lượng: bốn đến năm phút
Thể loại: Hài
Tóm tắt nội dung: Ở đây, một cặp đôi đáng yêu đang bối rối trước một căn phòng màu trắng kỳ lạ trong một phòng trưng bày nghệ thuật.
Bộ phim hài này liên quan đến một cảnh đọc ngắn và nhanh. Bạn không nên sợ làm chậm lại mọi thứ nếu cần. Hãy để cái hài đến từ những khoảng dừng của từng nhân vật. Họ đang cố gắng làm hết sức mình để hiểu được tình hình.
Ngoài ra, điều này có thể diễn ra với sự dàn dựng tối thiểu, nhưng bạn có thể muốn thử nghiệm với thứ gì đó đại diện hơn. Ví dụ: bạn có thể muốn thử nghiệm với việc vật lý hóa cảnh.
Cũng đọc: Kịch bản chơi Giáng sinh miễn phí
# 5. Quản lý rủi ro
Thời lượng: ba đến bốn phút
Thể loại: hài / chính kịch
Tóm tắt nội dung: Ở đây, hai nhân vật đang tranh luận về việc phải làm gì với một gói bí ẩn bị bỏ quên bởi một cộng sự thứ ba.
Khung cảnh này giống hệt như Căn phòng trắng. Hai nhân vật nghi ngờ về gói hàng do cộng sự thứ ba để lại.
Đối với cảnh này, bạn có thể tìm một người bạn diễn, một người quan tâm đến việc xem cảnh này diễn ra một cách hoàn hảo. Khi bạn đã tìm được đối tác trong cảnh, bạn nên cộng tác với nhân vật để thiết lập một kết nối mạnh mẽ. Bạn và bạn diễn của mình cần phải làm khán giả hồi hộp bằng một màn trình diễn tuyệt vời.
Khán giả không cần biết nội dung của gói bí ẩn do cộng sự thứ ba để lại. Bạn và chỉ bạn phải biết nội dung của gói bí ẩn.
# 6. Cuff Links
Thời lượng: ba phút
Thể loại: Chính kịch
Tóm tắt nội dung: Một nhà tuyển dụng giàu có phải đối mặt với một người dọn dẹp vì thiếu một số liên kết còng.
Trong cảnh này, tính cách đóng một vai trò rất lớn trong việc chỉ ra sự khác biệt giữa những nhân vật này. Ảnh hưởng của tầng lớp xã hội phát huy tác dụng giữa Deeley và người trong sạch.
Nếu bạn muốn đưa những nhân vật này vào cuộc sống, bạn cần dành thời gian đưa ra một số quyết định mạnh mẽ. Bạn nên xem xét các tính cách khác nhau có thể ảnh hưởng như thế nào đến tính năng động của cảnh cụ thể này. Xin lưu ý rằng, bạn cũng cần thảo luận về ý nghĩa của đoạn kết.
# 7. Bẫy tốc độ
Độ dài: phút
Thể loại: hài / chính kịch
Tóm tắt nội dung: Ở đây, một nhà điều hành chính trị cấp thấp bị dừng lại do vi phạm luật giao thông.
Đây là một trong những kịch bản luyện tập hay nhất dành cho các diễn viên và bạn cần phải tập trung cao độ cho nhân vật trong cảnh này. Các nhân vật của Sĩ quan Hudson và John là một thứ đáng để khám phá với bạn diễn của bạn. Cũng có những khoảng lặng không thoải mái là một phần của khóa học.
Trong cảnh này, điều quan trọng là phải biết những gì vẫn chưa được nói và những gì đang xảy ra trong những khoảnh khắc trong lời thoại.
#số 8. Hình ảnh của My Dog
Thời lượng: hai đến ba phút
Thể loại: Hài
Tóm tắt nội dung: Ở đây, hai người bạn đang thảo luận về một cuộc gặp gỡ khó xử mà họ đã trải qua trên một ứng dụng hẹn hò.
Một cảnh hài hước như thế này sống và chết về cảm giác thực của các nhân vật. Ben và Vera là hai nhân vật trong cảnh này.
Càng cố gắng làm thịt Ben và Vera, bạn càng đẩy sự kỳ lạ của câu chuyện lên. Nếu bạn muốn tạo ra một hình ảnh đáng nhớ trong tâm trí khán giả, cảnh quay này là cơ hội tuyệt vời để bạn làm điều đó.
Bạn có thể vẽ chân dung Ben và kể câu chuyện hẹn hò với Vera cho khán giả. Hãy để cảnh này dễ hiểu hơn đối với khán giả.
Cũng đọc: 23 kỳ thi cấp chứng chỉ trực tuyến miễn phí được đề xuất
# 9. Đệm
Thời lượng: bốn đến năm phút
Thể loại: Chính kịch
Tóm tắt nội dung: Hai người bạn thân đang thảo luận về các chi tiết và những gì tiếp theo sau một tai nạn kinh hoàng.
Đoạn đệm gần với một vở kịch ngắn hơn bất kỳ cảnh nào khác. Bạn nên cố gắng tập trung vào các tình huống nhất định và tiểu sử của các nhân vật. Cũng cố gắng chống lại việc chạy theo hướng xoắn trong cảnh.
# 10. Trick or Treat
Thời lượng: ba đến bốn phút
Thể loại: chính kịch / hài kịch đen
Tóm tắt nội dung: Ở đây, hai người khi bắt đầu tình bạn (mối quan hệ) quyết định chia sẻ một cốc bia, một điếu thuốc và một câu chuyện về lý do tại sao một trong những gia đình của họ không thích Halloween.
Đây là một trong những kịch bản thực hành tốt nhất cho các diễn viên và dễ dàng hơn để nhận ra sự mới mẻ của tình bạn của hai nhân vật. Có những điều quan trọng mà bạn cần phải làm.
Trước tiên, bạn cần nghĩ về cách bạn có thể khám phá sự hào hứng khi làm quen với một người.
Cách thực hành diễn xuất với kịch bản
Như chúng tôi đã nói trước đó, kịch bản được viết bởi người viết kịch bản và diễn viên miêu tả các nhân vật trong phim truyền hình một cách hoàn hảo bằng cách đọc các kịch bản này.
Vậy làm thế nào để bạn thực hành diễn xuất bằng cách sử dụng kịch bản?
Thực hành Đọc của bạn
Để thực hành diễn xuất bằng kịch bản, bạn cần đọc qua các kịch bản, khám phá các nhân vật khác nhau và học cách phản hồi nhanh chóng với những người đọc khác. Điều quan trọng là bạn phải thẩm vấn suy nghĩ của nhân vật của bạn cũng như thế giới của họ.
Bạn phải biết điều này bởi vì nếu bạn từng được yêu cầu tham gia một buổi thử giọng đọc lạnh, thì việc luyện tập này rất quan trọng.
Học cách đọc một kịch bản phim
Nói chung, đọc kịch bản thực hành là cách tốt nhất để làm quen với định dạng kịch bản. Bạn nên dành nhiều thời gian hơn để luyện tập cách nhập vai một nhân vật trên màn ảnh hoặc trên sân khấu.
Trong một số trường hợp, các diễn viên đã dành hàng tuần để cố gắng nghiên cứu nhân vật của họ. Họ cố gắng hiểu được nỗi sợ hãi và cảm xúc của nhân vật để nhập vai chúng một cách hoàn hảo trên màn ảnh.
Thử các cảm xúc khác nhau
Như chúng tôi đã nói trước đó, một diễn viên cần tạo ra một kết nối cảm xúc mạnh mẽ với nhân vật của họ và cả khán giả. Diễn xuất đòi hỏi một diễn viên phải thể hiện nhiều cung bậc cảm xúc. Một diễn viên cần mang đến cho khán giả một nhân vật sống động bằng cách tạo ra một kết nối cảm xúc mạnh mẽ với cả hai.
Bạn nên thử đọc một nhân vật như mong đợi, vui vẻ, bị tổn thương hoặc bất cứ điều gì truyền cảm hứng cho bạn. Cố gắng xem qua một cảnh nhiều nhất có thể, đồng thời cố gắng tạo ra những cảm xúc khác nhau. Điều này sẽ giúp bạn trong nghề và cũng là một phương pháp để kiểm tra bản thân.
Thử tự ghi âm
Bạn có thể ghi âm chính mình trong khi đọc to các kịch bản. Bạn phải làm điều này vì nó sẽ giúp bạn đạt được hiệu suất của mình. Quan sát hiệu suất của bạn sau khi ghi âm.
Sau khi ghi lại bản thân, hãy xem nó và tìm ra những điểm bạn cần cải thiện. Tìm ra những lỗi nhỏ của bạn và biết cách sửa chúng.
Học tập
Các kịch bản thực hành tốt nhất cho các diễn viên chỉ là một hướng dẫn. Nếu bạn muốn cải thiện hiệu suất của mình, bạn cần phải xem những diễn viên giỏi nhất và quan sát màn trình diễn của họ.
Những diễn viên này rất đáng để mô phỏng. Tôi đang nói về những diễn viên tuyệt vời như Denzel Washington, Samuel L. Jackson, Christian Bale và Will Smith. Bạn cần nghiên cứu cách những diễn viên này kết nối với các nhân vật trên màn ảnh của họ.
Cũng đọc: 15 kịch bản hai người đầy kịch tính
Tiếp tục tập luyện
Bạn cần phải tiếp tục luyện tập nếu bạn muốn hoàn thiện kỹ năng của mình. Bất cứ khi nào bạn thực hành một cảnh hoặc một kịch bản đầy đủ, nó sẽ giúp bạn tiến bộ hơn với tư cách là một diễn viên. Mỗi khi đọc hoặc thực hành, bạn sẽ phát triển các kỹ năng của mình và thu được nhiều kinh nghiệm hơn.
Kết luận
Một kịch bản thực hành cho phép bạn tạo ra một kết nối cảm xúc mạnh mẽ với nhân vật và khán giả của bạn. Là một diễn viên, bạn cần chọn một kịch bản có cổ phần thúc đẩy bạn. Với tiền cược cao, bạn có thể khám phá phạm vi của mình với tư cách là một diễn viên.
Các kịch bản thực hành tốt nhất cho diễn viên được liệt kê trong hướng dẫn này bao gồm các thể loại và nhân vật khác nhau.
Khuyến nghị
- 10 độc thoại thử giọng hay nhất dành cho diễn viên: Tất cả những gì bạn cần biết
- 10 ứng dụng viết hàng đầu cho Android để học sinh giỏi hơn rất nhiều
- Danh sách các số để gọi để chơi khăm khi bạn buồn chán
- 15 Cuộc thi Kiến trúc dành cho Sinh viên
- 20 Đại lý Du lịch Tốt nhất Đào tạo Trực tuyến Miễn phí
Bình luận