Интернет је учинио музику доступнијом за све. Раније су музицирање били потребни специјални алати и велика компанија. Али сада, све што вам треба да постанете музички продуцент је компјутер и мало креативности. Ова промена је довела до нових музичких стваралаца који нису формално учили музику.
Узмите у обзир Метро Боомин, познат по хитовима као што су „Бад анд Боујее“, или Марсхмелло, ДЈ са огромном главом од белог слеза. Сами су учили музику, а да за то нису ишли у школу.
Данас је свима који воле музику лакше да постану продуценти. Али пошто је лакше, више људи покушава, што отежава конкуренцију.
Овај чланак истражује како можете постати музички продуцент без школовања. Научићете о могућностима и изазовима које овај пут доноси.
Улога музичког продуцента
Постати музички продуцент подразумева разумевање вишеструке природе посла. У суштини, музички продуцент ствара последње музичко дело које допире до ушију публике.
Њихова улога обухвата различите задатке, почевши од сарадње са уметницима до концептуализације песничких идеја. Они бирају инструменте које ће користити и надгледају сложен процес миксања и савладавања завршене нумере.
Важно је напоменути да док неки произвођачи руководе процесом мешања, други делегирају овај задатак аудио инжењерима.
Успех у овој области зависи од доброг разумевања техничких и креативних аспеката музичке продукције. Продуценту је потребно знање у коришћењу студијског софтвера и хардвера, заједно са проницљивим слухом за хармоничне композиције.
Улога музичког продуцента је вишедимензионална, а сваки пројекат представља јединствене изазове и могућности. Њихове одговорности могу значајно да варирају од пројекта до пројекта, захтевајући прилагодљивост и разноврстан скуп вештина за навигацију кроз сложеност стварања музике.
Основне вештине за амбициозне продуценте
Постати успешан продуцент подразумева више од стварања музичких нумера у слободно време. Да бисте заиста имали утицај и да би се ваш рад чуо широм света, постоје кључне вештине које ћете морати да савладате.
- Креативност: Бити инвентиван и размишљати изнад норме је кључно за продуцента. Генерисање свежих идеја издваја вас у конкурентској музичкој индустрији.
- Техничке способности: Познавање различитих софтверских програма и студијског хардвера је неопходно. Разумевање ових алата омогућава вам да ефикасно оживите своје креативне концепте.
- Међуљудске способности: Сарадња је у срцу музичке продукције. Од виталног је значаја хармоничан рад са тимом музичара, инжењера и других професионалаца. Изградња односа и сарадња са одређеним уметницима је значајан аспект стварања вашег јединственог звука.
- Стрпљење: Процес стварања музике захтева издржљивост. Често може бити дуготрајан и педантан, захтевајући стрпљив приступ да би се постигао жељени исход.
Запамтите, ове вештине се могу усавршавати кроз праксу и искуство; формална диплома у музичкој продукцији није обавезан услов за изврсност у овој области. Улагање времена у развој ових вештина може значајно унапредити ваше путовање као продуцента.
Почетак рада са музичком продукцијом: одабир правог софтвера
Учење како да стварате музику је практичан процес. Баш као и учење ходања, ваши почетни покушаји можда неће бити савршени. Посрнућете, али на крају ће ствари доћи на своје место.
За почетак ће вам требати ДАВ (Дигитална аудио радна станица). Ово су софтверски алати за прављење музике на рачунару. Најпопуларније опције укључују ФЛ Студио за Виндовс, Логиц Про Кс за Аппле уређаје и Аблетон. Међутим, они долазе са ценом због својих опсежних карактеристика развијених деценијама.
Бесплатне верзије ових апликација имају ограничења. ФЛ Студио ограничава чување завршених нумера без куповине, док Логиц Про Кс нуди пробну верзију на ограничено време.
На срећу, постоје бесплатне алтернативе. Иако можда не нуде толико функција као плаћене верзије, оне пружају довољно функционалности за почетак вашег музичког путовања. Неки од ових бесплатних ДАВ-ова могу бити одличне почетне тачке, омогућавајући вам да научите основе, а да притом не претерате.
Такође читајте: Платите да слушате музику 2024
Најбоље бесплатне дигиталне аудио радне станице (ДАВ)
Бесплатни ДАВ-ови, иако долазе са неким компромисима, пружају одличну полазну тачку за музичку продукцију. Хајде да се удубимо у неколико значајних опција:
ЛММС (Линук МултиМедиа Студио)
ЛММС се истиче као робустан ДАВ који је прошао кроз опсежан развој током времена. Компатибилан са Виндовс, Мац и Линук-ом, нуди свеобухватан пакет алата без трошкова. Корисници могу да искористе засебне аудио записе, приступе додатним библиотекама звука и подесе параметре нумере као што су ЕК, Реверб и Делаи. Међутим, неки сматрају да је његов интерфејс у почетку помало неконвенционалан, што захтева кратак период прилагођавања.
Жетелица
Реапер се истиче као лагани ДАВ погодан за чак и старије рачунаре. Иако му можда недостају неке карактеристике у поређењу са својим колегама, он задовољава потребе 90% пројеката. Његов интерфејс прилагођен кориснику у комбинацији са мноштвом онлајн туторијала чини га релативно лаким за савладавање. Иако није бесплатан након почетног пробног периода од 60 дана, његова цена од 60 долара за личну употребу представља повољну опцију у домену плаћених ДАВ-ова. За комерцијалну употребу, лиценца кошта 225 долара.
Гарагебанд
Ексклузивно за Аппле рачунаре, Гарагебанд долази унапред инсталиран на сваком Мац рачунару без икаквих трошкова. Има интерфејс прилагођен кориснику и пристојан низ функција, укључујући могућност интеграције стварних инструмената преко аудио интерфејса рачунара. Међутим, у поређењу са плаћеним опцијама, можда му недостају одређене напредне функције. Ипак, она остаје одлична полазна тачка за музичаре који почињу.
Ови бесплатни ДАВ-ови служе као приступачни пролаз у свет музичке продукције. Иако се можда не подударају са широким могућностима плаћеног софтвера, они нуде обиље алата и функционалности за покретање креативних путовања.
Једноставни начини да започнете своје путовање као музички продуцент
Научите да користите свој музички софтвер
Када инсталирате жељени ДАВ (Дигитал Аудио Воркстатион), време је да истражите како да га користите. Можете учити на различите начине, али један ефикасан начин је гледање видео туторијала на платформама као што је ИоуТубе.
Ови туторијали често раде на одређеним каналима посвећеним различитим ДАВ-овима. Међутим, неки креатори користе бројне додатне додатке, што отежава праћење без приступа тим алатима. Да бисте се позабавили овим, потражите водиче користећи „додатке за залихе“ – оне који долазе са вашим софтвером.
Алтернативни метод учења укључује похађање структурираних онлајн курсева, попут оних доступних на Удеми-у. Иако ови нуде структурирано учење и могућност постављања питања, можда ће захтевати месечну претплату и могу бити скупи. Али ако сте заиста посвећени томе да постанете музички продуцент, улагање у ове курсеве је вредно труда.
Књиге су још један ресурс, иако би могле доћи са великом ценом. Ипак, најефикаснији начин учења је експериментисање са самим софтвером.
Разумевање теорије музике
Када схватите основе управљања вашим ДАВ-ом, размислите о удубљивању у теорију музике. Иако није обавезно за све успешне продуценте, разумевање теорије значајно олакшава процес стварања музике.
Онлине курсеви су поново драгоцен ресурс за учење теорије музике. Они су приступачни и по разумној цени. Разумевање теорије не само да помаже да се разуме рад других, већ и побољшава комуникацију унутар музичке заједнице.
Учење и напредовање
Постати музички продуцент не захтева нужно формално образовање. Кључ је да започнете своје путовање и да успут стално учите.
Запамтите, најважнији корак је почетак. Експериментишите, апсорбујте знање кроз туторијале, курсеве или књиге и постепено градите своје вештине. Како напредујете, ваше разумевање софтвера и теорије музике ће расти, оснажујући вас да ефикасније изразите своју креативност.
Такође читајте: 53 најбоља мјузикла за средњу школу
Да се ваша музика чује
Када креирате музику на коју сте поносни, кључно је да је изнесете у свет. Једна од најбољих полазних тачака је постављање СоундЦлоуд налога. То је платформа на којој можете да отпремите своје нумере за излагање. ИоуТубе је још један одличан простор за визуелно представљање ваших креација.
Да бисте били сигурни да је ваша музика видљива, додајте ознаке које тачно представљају ваш стил и жанр. Дељење својих нумера на платформама друштвених медија такође може проширити ваш досег. Међутим, активна продаја ваше музике може значајно повећати вашу видљивост. Размислите о томе да контактирате издавачке куће или продате своје нумере на платформама као што су Беатпорт и Бандцамп.
Инстаграм није само за фотографије – он је изненађујуће ефикасно место за продају музике. Потражите мање познате извођаче, посебно у жанровима попут репа, и поделите своје песме са њима. Ако резонују са вашом музиком, могли би да креирају песму користећи ваш ритам и да вам признају у том процесу.
Овај приступ не само да појачава ваше присуство на музичкој сцени, већ и отвара путеве за зараду уз стицање признања.
Проширите свој пут музичке продукције
Да бисте постали музички продуцент, потребна је посвећеност, а улагање у квалитетну опрему за продукцију може значајно побољшати ваше песме. Не морате да се трудите, али поседовање правих алата значајно ће побољшати ваш звук.
Нека кључна опрема укључује:
- Екстерни аудио интерфејси: Ови уређаји повезују ваш микрофон и инструменте са рачунаром. Разликују се по величини и карактеристикама, па истражите пре него што одаберете један.
- МИДИ контролери: Од виталног значаја за сваког произвођача, ови уређаји вам омогућавају да управљате својом дигиталном аудио радном станицом (ДАВ) помоћу физичких дугмади, дугмади и клизача.
- Монитори: Не екран вашег рачунара, већ звучници за слушање ваших нумера. Фокусирајте се на то како звуче, а не на њихов изглед. Истражите пре куповине.
- Слушалице: Неопходан за јасно слушање нумера без ометања. Доступни су различити типови, тако да је истраживање кључно пре куповине.
- МИДИ тастатура: Није обавезно, али одлично за свирање и снимање мелодија без напора.
Да ли су све ове ставке обавезне за успех? Не. Они једноставно чине ваше путовање лакшим.
Постоје бројни путеви да се постане музички продуцент без формалног образовања. Кључни су почетак и континуирано учење. Инвестирајте у опрему тек након што стекнете вештине и посветите се овом путу.
Када сте сигурни у своју посвећеност, размислите о улагању у квалитетну производну опрему. Ради се о томе да предузимате кораке сопственим темпом и да се уверите да сте заиста посвећени пре него што потрошите на своју страст.
Zakljucak
Када се бавите музичком продукцијом, најбоље је да почнете са алатима које већ имате и постепено побољшавате своје подешавање током времена. Откривање да ли је музичка продукција у складу са вашим интересовањима је кључно пре улагања у опрему вишег квалитета.
Кључни корак је тек почетак и стално учење успут. Запамтите, уживање у процесу је од виталног значаја. Успостављање равнотеже између стварања музике и учења је од суштинског значаја; искључиво фокусирање на музицирање може успорити напредак, док би претерано учење могло да пригуши вашу страст.
Вреди напоменути: ваша опрема и додаци неће одмах подићи ваше музичке способности. Ако сте новајлија, концентришите се на разумевање основа док уживате у путовању. Надоградња опреме може доћи касније.
Стрпљење је кључно на овом путовању. Да бисте постали вешти у музици, потребно је време; нема фиксног временског оквира за савладавање. Лепота лежи у континуираном процесу учења. Не постоји крајња тачка означена као „савладавање музике“; оно што је заиста важно је проналажење испуњења у својим музичким подухватима.
Ostavite komentar