Internetas padarė muziką prieinamesnę visiems. Anksčiau muzikavimui reikėjo specialių įrankių ir didelės kompanijos. Tačiau dabar norint tapti muzikos prodiuseriu tereikia turėti kompiuterį ir šiek tiek kūrybiškumo. Šis pokytis paskatino naujus muzikos kūrėjus, kurie muzikos nesimokė formaliai.
Apsvarstykite Metro Boomin, garsėjantį tokiais hitais kaip „Bad and Boujee“, arba Marshmello, didžėjus su didžiule zefyro galva. Jie patys mokėsi muzikos, neidami į mokyklą.
Šiandien kiekvienam, aistringam muzikai, lengviau tapti prodiuseriu. Tačiau kadangi taip lengviau, daugiau žmonių stengiasi, todėl konkurencija tampa sunki.
Šiame straipsnyje nagrinėjama, kaip tapti muzikos prodiuseriu nelankant mokyklos. Sužinosite apie šio kelio teikiamas galimybes ir iššūkius.
Muzikos prodiuserio vaidmuo
Norint tapti muzikos prodiuseriu, reikia suvokti įvairiapusį darbo pobūdį. Iš esmės muzikos prodiuseris sukuria paskutinį muzikos kūrinį, kuris pasiekia auditorijos ausis.
Jų vaidmuo apima įvairias užduotis – nuo bendradarbiavimo su atlikėjais iki dainų idėjų konceptualizavimo. Jie pasirenka naudotinus instrumentus ir prižiūri sudėtingą užbaigto takelio maišymo ir įsisavinimo procesą.
Pastebėtina, kad nors kai kurie gamintojai tvarko maišymo procesą, kiti šią užduotį perduoda garso inžinieriams.
Sėkmė šioje srityje priklauso nuo tvirto supratimo tiek techniniuose, tiek kūrybiniuose muzikos kūrimo aspektuose. Prodiuseris turi mokėti naudotis studijos programine ir technine įranga, taip pat turėti įžvalgaus klausos harmoningoms kompozicijoms.
Muzikos prodiuserio vaidmuo yra daugialypis, o kiekvienas projektas pateikia unikalių iššūkių ir galimybių. Jų pareigos gali labai skirtis kiekviename projekte, todėl reikia prisitaikymo ir įvairių įgūdžių, kad būtų galima valdyti muzikos kūrimo sudėtingumą.
Būtini įgūdžiai siekiantiems prodiuseriams
Norint tapti sėkmingu prodiuseriu, reikia daugiau nei laisvalaikiu kurti muzikos takelius. Kad padarytumėte tikrą poveikį ir jūsų darbas būtų išgirstas visame pasaulyje, turite išmokti pagrindinių įgūdžių.
- Kūrybiškumas: Gamintojui labai svarbu būti išradingam ir mąstyti už normos ribų. Naujų idėjų generavimas išskiria jus konkurencingoje muzikos industrijoje.
- Techniniai įgūdžiai: Būtina susipažinti su įvairiomis programinėmis programomis ir studijos technine įranga. Suprasdami šiuos įrankius galėsite efektyviai įgyvendinti savo kūrybines idėjas.
- Tarpasmeniniai gebėjimai: Bendradarbiavimas yra muzikos kūrimo pagrindas. Labai svarbu harmoningai dirbti su muzikantų, inžinierių ir kitų profesionalų komanda. Ryšių kūrimas ir bendradarbiavimas su konkrečiais atlikėjais yra svarbus aspektas kuriant unikalų garsą.
- Kantrybė: Muzikos kūrimo procesas reikalauja ištvermės. Tai dažnai gali užtrukti daug laiko ir kruopštaus darbo, todėl norint pasiekti norimą rezultatą, reikia paciento požiūrio.
Atminkite, kad šiuos įgūdžius galima patobulinti praktikuojant ir patyrus; formalus muzikos kūrimo laipsnis nėra privalomas reikalavimas norint tobulėti šioje srityje. Investuodami laiką į šių įgūdžių ugdymą, galite žymiai pagerinti jūsų, kaip gamintojo, kelionę.
Muzikos kūrimo pradžia: tinkamos programinės įrangos pasirinkimas
Mokymasis kurti muziką yra praktinis procesas. Kaip ir išmokti vaikščioti, jūsų pirmieji bandymai gali būti netobuli. Jūs suklupsite, bet galiausiai viskas atsistos į savo vietas.
Norėdami pradėti, jums reikės DAW (skaitmeninio garso darbo stoties). Tai programinės įrangos įrankiai, skirti muzikai kompiuteryje kurti. Populiariausios parinktys yra „FL Studio“, skirta „Windows“, „Logic Pro X“, skirta „Apple“ įrenginiams, ir „Ableton“. Tačiau jie turi kainą dėl daugybės funkcijų, sukurtų dešimtmečius.
Nemokamos šių programų versijos turi apribojimų. „FL Studio“ riboja užbaigtų takelių išsaugojimą neperkant, o „Logic Pro X“ siūlo riboto laiko bandomąją versiją.
Laimei, yra nemokamų alternatyvų. Nors jos gali nepasiūlyti tiek daug funkcijų kaip mokamos versijos, jos suteikia pakankamai funkcijų, kad pradėtumėte muzikinę kelionę. Kai kurie iš šių nemokamų DAW gali būti puikus atspirties taškas, leidžiantis išmokti pagrindus nepažeidžiant banko.
Taip pat perskaitykite: Gaukite užmokestį už muzikos klausymąsi 2024 m
Populiariausios nemokamos skaitmeninės garso darbo stotys (DAW)
Nemokami DAW, nors ir su tam tikrais kompromisais, yra puikus muzikos kūrimo pradžios taškas. Pasigilinkime į keletą vertų dėmesio variantų:
LMMS („Linux MultiMedia Studio“)
LMMS išsiskiria kaip tvirtas DAW, kuris laikui bėgant buvo plačiai tobulinamas. Suderinamas su „Windows“, „Mac“ ir „Linux“, siūlo platų įrankių rinkinį, nekainuojant nė cento. Vartotojai gali naudoti atskirus garso takelius, pasiekti papildomas garso bibliotekas ir keisti takelio parametrus, tokius kaip EQ, Reverb ir Delay. Tačiau kai kuriems atrodo, kad jo sąsaja iš pradžių yra šiek tiek netradicinė, todėl reikia trumpo prisitaikymo laikotarpio.
Pjaunamoji
Reaper išsiskiria kaip lengvas DAW, tinkantis net senesniems kompiuteriams. Nors, palyginti su kolegomis, jam gali trūkti kai kurių funkcijų, jis patenkina 90 % projektų. Patogi vartotojo sąsaja kartu su daugybe internetinių vadovėlių leidžia palyginti lengvai įsisavinti. Nors po pradinio 60 dienų bandomojo laikotarpio jis nėra nemokamas, jo 60 USD kaina asmeniniam naudojimui yra ekonomiškas pasirinkimas mokamų DAW srityje. Komerciniam naudojimui licencija kainuoja 225 USD.
Garažo juosta
Išskirtinai „Apple“ kompiuteriams skirta „Garageband“ yra iš anksto įdiegta kiekviename „Mac“ kompiuteryje nemokamai. Jis gali pasigirti patogia sąsaja ir daugybe funkcijų, įskaitant galimybę integruoti tikrus instrumentus per kompiuterio garso sąsają. Tačiau, palyginti su mokamomis parinktimis, gali trūkti tam tikrų išplėstinių funkcijų. Nepaisant to, tai yra puikus atspirties taškas pradedantiesiems muzikantams.
Šie nemokami DAW yra prieinami vartai į muzikos kūrimo pasaulį. Nors jie gali neprilygti plačioms mokamos programinės įrangos galimybėms, jie siūlo daug įrankių ir funkcijų kūrybinėms kelionėms pradėti.
Paprasti būdai pradėti savo kelionę kaip muzikos prodiuseris
Mokymasis naudotis savo muzikos programine įranga
Įdiegę pageidaujamą DAW (skaitmeninio garso darbo stotį), laikas ištirti, kaip ją naudoti. Mokytis galite įvairiais būdais, tačiau vienas veiksmingų būdų yra žiūrėti vaizdo įrašų mokymo programas tokiose platformose kaip „YouTube“.
Šios pamokos dažnai vykdomos tam tikruose kanaluose, skirtuose skirtingiems DAW. Tačiau kai kurie kūrėjai naudoja daugybę papildomų įskiepių, todėl sunku juos sekti be prieigos prie tų įrankių. Norėdami tai išspręsti, ieškokite mokymo programų naudodami „akcijų papildinius“ – tuos, kurie pateikiami kartu su jūsų programine įranga.
Alternatyvus mokymosi metodas apima struktūrizuotų internetinių kursų, tokių kaip Udemy, lankymas. Nors jie siūlo struktūrinį mokymąsi ir galimybę užduoti klausimus, jiems gali prireikti mėnesinio abonemento ir tai gali būti brangu. Bet jei esate tikrai pasiryžęs tapti muzikos prodiuseriu, verta investuoti į šiuos kursus.
Knygos yra dar vienas šaltinis, nors jos gali būti su didelėmis kainomis. Tačiau efektyviausias būdas mokytis yra eksperimentuoti su pačia programine įranga.
Muzikos teorijos supratimas
Kai suprasite DAW valdymo pagrindus, apsvarstykite galimybę pasinerti į muzikos teoriją. Nors tai nėra privaloma visiems sėkmingiems prodiuseriams, teorijos supratimas žymiai palengvina muzikos kūrimo procesą.
Internetiniai kursai vėl yra vertingas šaltinis mokantis muzikos teorijos. Jie yra prieinami ir už prieinamą kainą. Teorijos supratimas ne tik padeda suprasti kitų darbą, bet ir pagerina bendravimą muzikos bendruomenėje.
Mokymasis ir tobulėjimas
Norint tapti muzikos prodiuseriu, nebūtinai reikia formalaus išsilavinimo. Svarbiausia yra pradėti savo kelionę ir nuolat mokytis.
Atminkite, kad prasideda pats svarbiausias žingsnis. Eksperimentuokite, įsisavinkite žinias per mokymo programas, kursus ar knygas ir palaipsniui tobulinkite savo įgūdžius. Tobulėjant jūsų supratimas apie programinę įrangą ir muzikos teoriją augs, todėl galėsite veiksmingiau išreikšti savo kūrybiškumą.
Taip pat perskaitykite: 53 geriausi miuziklai vidurinei mokyklai
Išgirskite savo muziką
Kai kuriate muziką, kuria didžiuojatės, labai svarbu ją išplisti į pasaulį. Vienas geriausių atspirties taškų yra „SoundCloud“ paskyros nustatymas. Tai platforma, į kurią galite įkelti savo takelius, kad juos parodytumėte. „YouTube“ yra dar viena puiki erdvė, kurioje galite vizualiai parodyti savo kūrinius.
Kad muzika būtų atrandama, pridėkite žymų, kurios tiksliai atspindi jūsų stilių ir žanrą. Dalindamiesi savo takeliais socialinės žiniasklaidos platformose taip pat galite išplėsti savo pasiekiamumą. Tačiau aktyvus muzikos pardavimas gali žymiai padidinti jūsų matomumą. Apsvarstykite galimybę susisiekti su įrašų kompanijomis arba parduoti savo kūrinius tokiose platformose kaip „Beatport“ ir „Bandcamp“.
„Instagram“ skirtas ne tik nuotraukoms – tai stebėtinai efektyvi vieta parduoti muziką. Ieškokite mažiau žinomų atlikėjų, ypač tokių žanrų kaip repas, ir bendrinkite su jais savo kūrinius. Jei jie rezonuoja su jūsų muzika, jie gali sukurti dainą naudodami jūsų ritmą ir įvertinti jus.
Šis požiūris ne tik sustiprina jūsų buvimą muzikos scenoje, bet ir atveria galimybes užsidirbti pinigų ir sulaukti pripažinimo.
Išplėskite savo muzikos kūrimo kelionę
Norint tapti muzikos prodiuseriu reikia atsidavimo, o investicijos į kokybišką gamybos įrangą gali žymiai pagerinti jūsų kūrinius. Jums nereikės laužyti pinigų, tačiau turėdami tinkamus įrankius garsas žymiai pagerės.
Kai kuri svarbi įranga apima:
- Išorinės garso sąsajos: Šios programėlės susieja jūsų mikrofoną ir instrumentus su kompiuteriu. Jie skiriasi dydžiu ir savybėmis, todėl prieš rinkdamiesi pasidomėkite.
- MIDI valdikliai: Šie įrenginiai yra gyvybiškai svarbūs bet kuriam gamintojui, nes leidžia valdyti skaitmeninę garso darbo stotį (DAW) naudojant fizinius mygtukus, rankenėles ir slankiklius.
- Monitoriai: Ne kompiuterio ekranas, o garsiakalbiai, skirti klausytis jūsų takelių. Sutelkite dėmesį į tai, kaip jie skamba, o ne į išvaizdą. Ištirkite prieš perkant.
- Ausinės: Būtinas norint aiškiai klausytis takelio be trukdžių. Galimi įvairūs tipai, todėl prieš perkant labai svarbu ištirti.
- MIDI klaviatūra: Nebūtina turėti, bet puikiai tinka norint lengvai groti ir įrašyti melodijas.
Ar visi šie dalykai yra būtini sėkmei? Ne. Jie tiesiog padaro jūsų kelionę sklandesnę.
Yra daugybė kelių, kaip tapti muzikos prodiuseriu be formalaus išsilavinimo. Svarbiausia yra pradėti ir nuolat mokytis. Investuokite į įrangą tik įgiję įgūdžių ir pasiryžę šiam keliui.
Kai būsite tikri dėl savo atsidavimo, apsvarstykite galimybę investuoti į kokybišką gamybos įrangą. Tai reiškia, kad reikia žengti žingsnius savo tempu ir įsitikinti, kad esate tikrai atsidavę prieš išleidžiant savo aistrai.
Išvada
Kai pasinerkite į muzikos kūrimą, geriausia pradėti nuo jau turimų įrankių ir laikui bėgant palaipsniui tobulinti savo sąranką. Prieš investuojant į aukštesnės kokybės įrangą svarbu išsiaiškinti, ar muzikos kūrimas atitinka jūsų pomėgius.
Esminis žingsnis yra tik pradžia ir nuolatinis mokymasis. Atminkite, kad mėgautis procesu yra labai svarbu. Labai svarbu rasti muzikos kūrimo ir mokymosi pusiausvyrą; vien tik susitelkimas į muzikos kūrimą gali sulėtinti pažangą, o per didelis mokymasis gali aptemdyti jūsų aistrą.
Verta paminėti: jūsų įranga ir papildiniai iš karto nepakels jūsų muzikinių sugebėjimų. Jei esate naujokas, mėgaudamiesi kelione susitelkite į pagrindinius dalykus. Įranga gali būti atnaujinta vėliau.
Šioje kelionėje svarbiausia kantrybė. Muzikos įgudimas reikalauja laiko; nėra fiksuoto laiko juostos įvaldyti. Grožis slypi nuolatiniame mokymosi procese. Nėra galutinio taško, pavadinto „muzikos meistriškumas“; iš tikrųjų svarbu rasti savo muzikinių pastangų pilnatvę.
Palikti atsakymą