משוררים משתמשים בהרבה חרוזים בשירים שלהם, כמו חרוזים בתוך שורות, כמעט חרוזים, חרוזים דומים וחרוזים מדויקים. הם מציעים דרכים שונות לגרום למילים להישמע דומות. אחת הדרכים לעשות זאת היא על ידי מעקב אחר דפוס שבו צלילים מסוימים חוזרים בסוף השורות. דפוס זה של צלילים נקרא ערכת חריזה.
יש שם חבורה של סוגי חרוזים: חלק מהחרוזים נשמעים די דומים, בעוד שאחרים זהים לחלוטין. משוררים הופכים יצירתיים עם תנועות או עיצורים התואמים בסוף השורות. זה כמו ליצור קוד סודי של צלילים דומים שגורמים לשיר להרגיש מחובר ומוזיקלי. לדוגמה, אם שורה אחת מסתיימת במילה שנשמעת כמו "חתול", השורה הבאה עשויה להסתיים במילה שנשמעת כמו "עטלף".
ערכות חריזה הן כמו שרטוטים המראים לאילו שורות בשיר יש צלילים תואמים. הם עוזרים למשוררים לארגן את דבריהם ולתת קצב לשיר. זה כמו מפת דרכים המנחה את צלילי המילים בשיר, מה שהופך אותו קליט ומהנה לקריאה בקול.
מה זה ערכות חריזה בשירה
בשירה, ערכת חריזה היא כמו מנגינה מוזיקלית שחוזרת על עצמה בסוף שורות או בתים. זהו דפוס של צלילים שמשוררים משתמשים בו כדי ליצור קצב ומנגינה בפסוקים שלהם. תוכניות אלה יכולות להשתנות, לעבור משורה לשורה או מבית לבית, או שהן יכולות להישאר קבועות לאורך כל השיר.
סכימות חריזה נפוצות בפסוקים רשמיים, הנצמדים למטר קפדני - דפוס ספציפי של הברות מודגשות ולא מודגשות ששומר על זרימת השיר בצורה חלקה. תוכניות אלה מיוצגות על ידי אותיות האלפבית, כל אות מציינת תבנית צליל מסוימת. לדוגמה, אם שיר עוקב אחר ערכת חריזה של ABAB, המשמעות היא שהשורה הראשונה והשלישית מתחרזות (מסומנות ב-"A"), והשורה השנייה והרביעית מתחרזות (מסומנות ב-"B").
דפוס זה של אותיות עוזר לנו לדמיין כיצד הצלילים מתחברים לאורך השיר. זה כמו קוד סודי שמגלה אילו שורות חולקות צלילים דומים. הבנת ערכות חריזה יכולה להעמיק את ההערכה שלנו למוזיקליות ולמבנה בתוך השירה, ולאפשר לנו לפתוח את היופי השזור בפסוקים שלה.
גם לקרוא: 85 דוגמאות לדמיון
8 ערכות חריזה בשירה
שירים לא תמיד צריכים להיצמד לאותם חוקים לחריזה. ישנן דרכים רבות ליצור דפוסים באמצעות חרוזים שונים בשיר. לחלק מהשירים יש כללים ספציפיים לחריזה ומספר השורות שצריכים להיות להם.
דוגמה אחת היא הסונטה השייקספירית. זהו סוג של שיר שיש בו 14 שורות המחולקות לשלושה בתים בני ארבע שורות כל אחד, ואחריהם בית אחרון בן שתי שורות. בסונטה שייקספירית, ערכת החריזה עוקבת אחר ABAB CDCD EFEF GG. דפוס זה הוא מה שמייחד סונטה שייקספירית.
מלבד הסונטה השייקספירית, ישנן עוד תוכניות חריזה נפוצות רבות בשירה. חלק מהם כוללים:
1. Ryme חלופי
בסוג של חריזה שנקרא חריזה חלופית, השורה הראשונה והשלישית מתחרזות, וגם השורות השנייה והרביעית מתחרזות. זה עוקב אחר תבנית: השורה הראשונה והשלישית מתחרזות (בוא נקרא לזה A), והשורה השנייה והרביעית מתחרזות עם צליל שונה (בוא נקרא לזה B). סוג זה של ערכת חריזה נפוצה בשירים שיש להם ארבע שורות בכל קבוצה.
לדוגמה, ב שירו של הנרי ואדסוורת' לונגפלו "מזמור לחיים", יש חלק שמתנהל כך:
"אל תגיד שהחיים הם רק שיר עצוב, / או חלום ריק שאנחנו חולמים הרבה זמן! / הנשמה הישנה היא כמו קבר, / הדברים הם לא תמיד מה שהם מתנשאים."
סוג זה של חריזה עוזר לארגן את מבנה השיר ויכול להוסיף זרימה מוזיקלית למילים. זה כמו ליצור דפוס של צלילים שחוזרים על עצמם בסדר מסוים לאורך השיר, מה שגורם לו להישמע קצבי ומאוזן. לונגפלו השתמש בטכניקה זו בשירו כדי להעביר מסר על משמעות החיים ועל החשיבות של להישאר ער ופעיל במקום רק להיסחף בחיים.
2. בלדה
בלדה היא סוג של שיר שיש לו תבנית ספציפית של חרוזים: ABABBCBC. בדרך כלל, יש לו שלושה בתים, כל אחד עם שמונה שורות, ומסתיים בבית בן ארבע שורות. בכל בית חוזרת השורה האחרונה, הנקראת פזמון.
בלדה מפורסמת אחת היא "בלדת האופטימיסטית" של אנדרו לאנג." בשיר זה, לאנג מדבר על איך לפעמים, ביום קיץ חם, אנשים בורחים מהדאגות והצרות שלהם. הם יוצאים לטיול ליד נחל שליו. ברגעים אלו הם שוכחים מקשיי ההתבגרות ומהעומסים הגורמים לנזק. במקום זאת, הם שוקעים ביופיו של הטבע, מרגישים תחושת סיפוק.
לאנג מתאר את היותו מוקף בצמחים כמו מטאטא על גבעה, מוצא נחמה ושמחה בפשטות החיים. המסר המועבר הוא שברגעים כאלה, אנשים מעדיפים לחוות את החיים, על כל העליות והמורדות שבהם, מאשר לא לחוות אותם בכלל.
סוג זה של שירים, עם המבנה החוזר שלו והביטויים הלבביים שלו, לוכד את הרעיון שבין אתגרי החיים, ישנם רגעים של שלווה ואושר שכדאי להוקיר.
גם לקרוא: 59 מטפורות דוגמאות
3. חריזה מזווגת
חריזה מצמדת היא כאשר שתי שורות בשיר מתחרזות יחד. זה כמו צמד שורות שבהן המילים האחרונות נשמעות אותו הדבר, כמו "ראה" ו"אתה" ב הסונטה 18 של שייקספיר. סוג זה של חריזה מגיע לעתים קרובות בתבנית, שבה שתי שורות מתחרזות זו עם זו, ואחריהן עוד שתי שורות שמתחרזות אחת עם השנייה. זה נקרא AA BB CC או סוג דומה של תבנית חריזה.
שייקספיר, המשורר המפורסם, השתמש בחריזה מסוג זה בסונטות שלו. כשתקראו את השירים שלו, תבחינו שחלקם מסתיימים בשתי שורות מתחרזות, בדיוק כמו הדוגמה מסונטה 18. באותה סונטה, שתי השורות האחרונות יוצרות צמד שורות מחורזות, שנותנות תחושה של השלמה או מחשבה אחרונה על השיר. אנשים עדיין נהנים מהחרוזים של שייקספיר היום כי הם גורמים לשירים להישמע מוזיקליים ושלמים. זה כמו פאזל קטן שבו מילות הסיום מתאימות וגורמות לשיר להרגיש גמור.
4. שירים מונוריים
מונוריום הוא כאשר לכל שורה בבית או בשיר כולו יש את אותו חריזת סיום. לקחת שירו של ויליאם בלייק "לילה שקט, שקט" לדוגמא. בשיר זה, כל שורה מסתיימת במילים שמתחרזות עם "לילה".
בשירו של בלייק, הוא מדבר על איך לילה שקט צריך לכבות את הלפידים הבהירים שלו. הוא מזכיר כיצד במהלך היום, רוחות רבות נודדות ומרמות את רגעי השמחה. בלייק שואל מדוע אושר מגיע לעתים קרובות עם הונאה או מעורב בצער.
הוא מציע ששמחה אמיתית הורסת את עצמה כשהיא מעורבת עם חזות כוזבת, ומשווה אותה לאישה פחדנית או חשאית. בעיקרו של דבר, הוא משקף את טבעה של השמחה, היושר והדרכים שבהן ניתן לערער או להרוס אותה.
סוג זה של צורה פואטית, עם החרוזים החוזרים על עצמם, יכול ליצור קצב חזק ולהדגיש רעיונות או רגשות מסוימים. השימוש של בלייק במונוריזם ב"לילה שקט, שקט" עוזר להעביר את עומק מחשבותיו על מורכבות השמחה והאותנטיות שלה.
5. חריזה מצורף
סונטה XNUMX, שנכתבה על ידי ג'ון מילטון, עוקבת אחר ערכת חריזה ספציפית הנקראת "חריז מוקף". תבנית זו, המכונה ABBA, כוללת את השורה הראשונה והרביעית מתחרזות זו עם זו, כמו גם את השורה השנייה והשלישית מתחרזות יחד. במבנה זה, קווי ה-A סוגרים את קווי ה-B.
בסונטה זו, מילטון מהרהר על חלוף הזמן המהיר וכיצד הוא לקח לו בגניבה את שנת חייו העשרים ושלוש. הוא מתבונן כיצד ימיו עוברים במהירות, מתקדמים בקצב מהיר. למרות המהירות הזו, הוא מקונן על כך שהשלב הנוכחי שלו בחיים, בדומה לסוף האביב, אינו מפגין שום סימני ניצנים או פריחה. יש תחושה של אובדן או חוסר בצמיחה ובחיוניות הקשורים בדרך כלל לשלב זה.
התבוננותו של מילטון על חלוף הזמן והשפעתו על התקדמות חייו מעוררת תחושה של נעורים חולף והיעדר התפתחויות צפויות בשלב הנוכחי שלו. השימוש בסכמת חריזה סגורה בסונטה זו מדגיש את הרגשות הללו על ידי מבנה שורות השיר בצורה ספציפית, ארוגה בחוזקה המהדהדת את נושאי הזמן החולף והציפיות שלא התגשמו.
6. פשוט ארבע שורות חריזה
בשיר הקצר הזה מתוך שירו הארוך יותר של סמואל טיילור קולרידג' "The Rime of the Ancient Mariner", אנו פוגשים ימאי זקן, הינר. הוא עוצר עובר אורח ושואל מדוע עוצרים אותו, מבחין בזקנו האפור הארוך ועיניו המבריקות של האדם.
שיר זה הוא חלק מיצירה גדולה יותר בשם "הזמן של הימאי הקדום", המספרת סיפור באמצעות חרוזים. הוא עוסק במלח שהתמודד עם חוויות מוזרות ומפחידות בים ונאלץ לחלוק את סיפורו עם אחרים.
השימוש בסכימת החריזה ABCB אומר שכל שורה שנייה ורביעית בכל בית יתחרזו זה עם זה, ויצרו קצב לאורך השיר. הקטע הספציפי הזה קובע את הסצינה על ידי הצגת מריינר המסתורי, ומעורר סקרנות לגבי כוונותיו והסיפור שהוא עומד לספר.
7. שלישייה
"שלישיה" מתייחסת לקבוצה מיוחדת של שלוש שורות בתוך שיר. שורות אלה נקראות "טרצט", ויש להן משהו מגניב במשותף: כולן מסתיימות במילים מתחרזות.
לדוגמה, בשיר של וויליאם שייקספיר בשם "עוף החול והצב", הוא משתמש בשלישייה כדי לומר משהו עמוק. הוא כותב, "האמת אולי נראית, אבל לא יכולה להיות, / היופי מתפאר, אבל זו לא היא, / האמת והיופי קבורים."
המשמעות היא שהמילים האחרונות של כל אחת משלוש השורות הללו - כמו "להיות", "היא" ו"להיות" - נשמעות דומות. זה כמו קוד סודי לגרום לשירה להישמע ממש נחמדה ומחוברת.
בשירו של שייקספיר, הוא מדבר על כמה רעיונות גדולים, אומר שאמת ויופי הם לא תמיד מה שהם נראים, והם איכשהו חבויים או אבודים. זה קצת מסתורי וגורם לך לחשוב על דברים עמוקים יותר כשאתה קורא אותו. שלישיות, כמו אלה ששייקספיר השתמש בהן, מוסיפות איכות מוזיקלית לשיר תוך שימת דגש על רעיון או רגש מסוים.
8. טרזה רימה
טרזה רימה הוא סוג של שירה איטלקית. זה מורכב מקבוצות של שלוש שורות. בסגנון זה, השורה השנייה של כל קבוצה מתחרזת עם השורה הראשונה והאחרונה של הקבוצה הבאה. השיר מסתיים בחלק בן שתי שורות כאשר השורה האחרונה מתחרזת עם השורה האמצעית של הקבוצה השנייה-לאחרונה. סגנון זה עוקב אחר התבנית: ABA BCB CDC DED EE.
דוגמה מפורסמת אחת היא "אודה לרוח המערבית" של פרסי שלי. בשיר זה שלי מדברת על הכוח העוצמתי של רוח הסתיו. הוא מתאר זאת כנשימה שדוחפת עלים מתים כמו רוחות רפאים הנמלטות מקוסם. הרוח נושאת זרעים למקום מנוחתם החורפית, שם הם ממתינים עד לבוא האביב. כשהאביב מגיע, הוא מחזיר חיים לאדמה עם ניצנים צבעוניים וריחות ריחניים.
שלי מגלמת את הרוח כרוח פראית שהיא גם משמידה וגם משמרת. הוא קורא לכוח הזה להקשיב לתחינה שלו. השיר משקף את טבעה הכפול של הרוח, ביכולתה להביא גם הרס וגם התחדשות לעולם.
עומס מנהרה אומר
העור שלי היה די רע לאחרונה. כל כך מזל לראות את המאמר שלך.
באסי ג'יימס אומר
בבקשה. אנו שמחים להיות לעזר