A független filmek készítése nagyszerű lehetőség azoknak, akik először készítenek filmet, vagy akiknek kis költségvetésük van. De vannak más okok is, amelyek miatt egyesek inkább önállóan készítenek filmeket, ahelyett, hogy egy nagy filmstúdióban dolgoznának. A független film, amelyet gyakran „indie filmnek” is neveznek, az alkotónak nagyobb irányítást biztosít a film tartalma, hangja és stílusa felett.
Mivel nincs sok pénz és kevesebb ember a csapatban, az indie filmesek jobban részt vehetnek filmjeik elkészítésének minden aspektusában. Ez lehetővé teszi számukra, hogy nagyobb szabadságot élvezzenek a fejükben lévő történet elmondása során.
Egyszerűen fogalmazva, a független filmkészítés olyan, mint egy barkácsoló megközelítés a filmkészítéshez, ahol az alkotónak megvan a hatalma arra, hogy döntéseket hozzon arról, hogy mi kerüljön bele a filmbe. Lehet, hogy nem rendelkezik a stúdiófilmek nagy költségvetésével, de egyedülálló lehetőséget kínál a filmesek számára, hogy kifejezzék magukat, és valami személyes és tartalmasat alkossanak.
Mi az az indie film?
Az indie film olyan rövid vagy nagyjátékfilm, amelyet nagy stúdiók vagy nagy produkciós cégek bevonása nélkül hoztak létre. Ezek a filmek jellemzően korlátozott anyagi forrásokkal készülnek, a kis, néhány ezer dolláros költségvetéstől (amit „mikroköltségvetésnek” neveznek) egészen néhány millió dollárig terjednek. Például, A Blair boszorkányprojekt (1999)Az Eduardo Sánchez és Daniel Myrick által rendezett 60,000 XNUMX dollár körüli költségvetéssel készült. Ellentétben, Jason Reitman Junója (2007) költségvetése 6.5 millió dollár volt, Danny Boyle Slumdog Millionaire (2008) című filmjének költségvetése pedig 15 millió dollár volt – mindezek a filmek azonban a független filmek kategóriájába tartoznak.
Az önálló filmkészítés lehetővé teszi a rendezők számára, hogy kreatív ötleteket és egyedi történeteket fedezzenek fel a nagy stúdió befolyásának korlátain kívül. Platformot biztosít a művészi kifejezéshez és a változatos narratívákhoz, gyakran vonzza az innovatív és nem szokványos történetmesélést értékelő közönséget. A korlátozott finanszírozással járó kihívások ellenére az önálló filmek elismerést vívtak ki azért, mert képesek lenyűgöző és elgondolkodtató tartalmat szolgáltatni.
Főbb szempontok az indie filmek készítéséhez
Egy független film elkészítése számos olyan döntő szempontot foglal magában, amelyek jelentősen befolyásolhatják projektje sikerét. Mielőtt belemerülne a független filmgyártás világába, elengedhetetlen, hogy alaposan értékelje a következő szempontokat:
1. Lenyűgöző forgatókönyv készítése:
Minden független film alapja a forgatókönyvben rejlik. Akár önálló gyártású játékfilmet választ, akár saját maga alkotja meg a történetszálat, a forgatókönyv megadja a projekt alaphangját. Míg az indie filmek a stúdiós produkciókhoz képest nagyobb kontrollt biztosítanak az alkotóknak a tartalom felett, kulcsfontosságú felismerni a korlátokat.
A kiterjedt speciális effektusokat, számos távoli helyszínt vagy bonyolult számítógéppel generált képanyagot (CGI) igénylő történetek nem biztos, hogy alkalmasak független filmesek számára, különösen azok számára, akik első játékfilmjükbe merészkednek.
2. A gyártási költségvetés meghatározása:
A pénzügyi szempontok megértése a legfontosabb. Mérje fel, mennyi pénzt igényel a film elkészítése, és mennyivel tud személyesen hozzájárulni. Ha hiányzik egy pénzügyi producer vagy egy független stúdió támogatása, a források biztosítása kritikus feladattá válik.
A költségvetésnek nem csak a gyártási költségeket kell fedeznie, hanem a gyártás előtti fejlesztési költségeket, a gyártásbiztosítást és az utómunkálatokat is, ahol a vágás és a hangkeverés történik. Hasznos lehet a finanszírozási lehetőségek felfedezése, mint például a család és a barátok támogatása, vagy a közösségi finanszírozási platformok, például a Kickstarter vagy az Indiegogo használata.
Is Read: Mi a kiállítás a filmben? Hogyan írjunk kiállítást
3. Átgondolt szereposztási döntések:
Ellentétben azokkal a stúdióprodukciókkal, amelyek marketinges szereplőire támaszkodnak, a független filmeseknek alaposan meg kell fontolniuk a casting lehetőségeket a költségvetési korlátokon belül. Míg a nagynevű színészek fokozzák a film vonzerejét, borsos árcédulával járnak. Értékelje az egyes szerepek jelentőségét, és kerülje a túlköltekezést a kisebb karakterekre, kizárólag a névfelismerés miatt. Ehelyett osszon forrásokat olyan szereplőknek, akik emelik a teljes szereplőgárdát.
A tehetségek felkutatása különféle helyszíneken történhet, az improvizatív kluboktól és mesemondó eseményektől az online nyílt casting-hívásokig, lehetőséget kínálva arra, hogy képzett színészeket fedezzenek fel a költségvetés túllépése nélkül.
Hogyan készíts saját indie filmet: lépésről lépésre
Független film készítése Hollywood hatalmas erőforrásai nélkül kihívásokkal teli, de kifizetődő vállalkozás lehet.
A cikk ezen részében végigvezetjük a saját független filmed elkészítésének folyamatán, a megfelelő forgatókönyv megtalálásától a filmfesztiválokon való bemutatásig. Míg a hollywoodi stúdiók kiterjedt csapatokkal dolgoznak, az önálló produkció Ön és egy korlátozott stábra támaszkodik, így a pénztárcabarát filmkészítést barkácsoló kalandmá alakítja.
1. Írja meg a forgatókönyvét
Minden film, a költségvetéstől függetlenül, egy forgatókönyvből származik. Győződjön meg arról, hogy koncepciója összhangban van az alacsony költségvetésű gyártás korlátaival. Például egy sci-fi film kiválasztása kiterjedt effektusokkal, bonyolult hátterekkel és kidolgozott sminkkel nem biztos, hogy a legpraktikusabb választás egy független filmes debütáláshoz. Ha Ön forgatókönyvíró, gondolkodjon el olyan kreatív döntéseken, mint a műfaj, a karakterek száma és a beállítás.
Hosszú távon előnyösnek bizonyul, ha költséghatékonyra igazítja történetét. Fontolja meg ezeket a szempontokat, amikor elmélyül az alacsony költségvetésű filmgyártás világában, megnyitva az utat egy sikeres és pénztárcabarát filmes vállalkozás előtt.
2. Kezelje filmköltségkeretét
A történet kidolgozása után számolja ki az ezzel járó költségeket. Költségvetése hatással lesz a szereplők és a stáb kiválasztására, a felszerelések beszerzésére, a helyszínek biztosítására, az engedélyek megszerzésére és a gyártás utáni feladatok ellátására. Még akkor is, ha több szerepet tölt be, például írót, rendezőt vagy főszereplőt, elengedhetetlen néhány tapasztalt személy támogatása, lehetőleg olyanok, akik hozzászoktak a költségvetési tartományhoz.
Az ezekkel a szakemberekkel való együttműködés fokozza filmkészítési útját. Az egyes részlegek pénzelosztásának megértése leegyszerűsíti a termelési pénzügyek nyomon követését, és megakadályozza, hogy túllépje korlátozott költségvetését. A költségvetés előzetes rendezésével megalapozza a zökkenőmentesebb és kontrolláltabb filmkészítési folyamatot.
3. Építse fel csapatát
Állítsa össze a legénységet azáltal, hogy meghatározza a produkció kulcsfontosságú szerepeit, és priorizálja azok teljesítését.
Ha rendezői szerepet vállal, különösen, ha ez a kezdeti vállalkozása, vegye fontolóra egy tapasztalt operatőr felvételét, akit fényképes rendezőnek (DP) is neveznek. Egy képzett DP, aki megérti az Ön kreatív elképzeléseit, és képes kezelni a kamerát, a világítást és más technikai szempontokat, nemcsak a gyártási értéket növeli – javítja a film általános megjelenését –, hanem leegyszerűsíti a folyamatot is, lehetővé téve, hogy más feladatokra koncentrálhasson.
A hatékony együttműködés ezekben a fontos szerepekben gördülékenyebb és sikeresebb filmkészítési élményt biztosít.
4. Szerezze meg a Cast Your Cast
A szereplőgárda összeállításakor vegye figyelembe a Screen Actors Guild (SAG) szereplői számára elérhető alacsony költségvetésű lehetőségeket. Annak ellenére, hogy költséghatékonyak, ezek a megállapodások költségekkel járnak. A SAG-AFTRA alacsony költségvetésű kritériumai szerint a színészek napi 125 dolláros díjazásban részesülnek. Bár ez szerénynek tűnhet, a nyolc napon át tartó forgatás 1,000 dollárt tesz ki. Ne feledje, hogy további források nélkülözhetetlenek a leadott költségvetésben, hogy fedezzék a többi szükséges szereplőt és a rendkívüli pénzeszközöket túlórák esetén.
A pénzügyi feszültség enyhítése érdekében fedezze fel az előadók lehetséges helyszíneit. Ez a proaktív megközelítés jelentősen hozzájárulhat a költségek kezeléséhez és a sikeres termelés biztosításához a költségvetési korlátok között.
Is Read: 15 legjobb filmiskola Texasban
5. Készítse elő a forgatási napokat
Készüljön fel a forgatási napokra egy gyártási útmutató elkészítésével. Ennek az útmutatónak tartalmaznia kell egy listát a felvételekről, a jelenetek elrendezéséről, a karakter részleteiről, az ütemezésről és minden lényeges információról. Ezenkívül készítsen tartalék tervet olyan kudarcok esetére, mint például egy hely elvesztése vagy a szabadtéri jeleneteket befolyásoló kedvezőtlen időjárási viszonyok. Minden filmes produkció kihívásokkal szembesül, és nagyon fontos, hogy készen álljunk a váratlan helyzetekre.
Ha a forgatókönyv konkrét időjárási körülményeket tartalmaz, fontolja meg a természetes elemek használatát. Ahelyett, hogy drága berendezéseket, például esőgépeket használna, tervezze meg a filmezést valódi esőzés közben. Mindig számítson a legrosszabb forgatókönyvekre, és kreatívan gondolja át, hogyan fordíthatja a kihívásokat előnyökké a forgatás során. Ez a proaktív megközelítés elősegíti a zökkenőmentesebb filmezési folyamatot.
6. Fordítson figyelmet az utómunkálatokra
Ügyeljen az utómunkára – ez kulcsfontosságú. A szerkesztőknek megvan a hatalmuk egy jó filmet nagyszerűvé alakítani. Nem számít, milyen jól leforgattad a jeleneteidet, vágó nélkül, hiábavalóak.
Ha nem ismeri a szerkesztőszoftvert, ajánlatos egy professzionális szerkesztőt választani. A hangtervezés is kulcsfontosságú. A rossz hangkeverés miatt a film amatőrnek tűnhet, míg a kiváló hangtervezés feldobhatja, és professzionálisabbnak tűnik.
Az utómunka az a hely, ahol a vízió formát ölt, az összes elemet egyesítve egy csiszolt végterméket hoz létre. Ne hagyja figyelmen kívül ezt a döntő szakaszt; itt történik a varázslat.
7. Lépjen be a filmfesztiválokra, hogy bemutassa független filmjét
Miután leforgatta és megszerkesztette a filmet, és visszajelzést kapott a társaktól, ideje megosztani a világgal. A filmfesztiválok platformot biztosítanak az expozícióhoz, és olyan kiemelkedő fesztiválok, mint a Sundance vagy az SXSW, jelentősen növelhetik filmje láthatóságát. Ne feledje, hogy ezeken a fesztiválokon való részvétel utazási költségekkel járhat, hacsak nem helyi.
Ennek ellenére a fesztiválokon való részvétel növeli a filmforgalmazó megnyerésének esélyét. A forgalmazó biztosítása kulcsfontosságú, mivel szélesebb közönség előtt nyit ajtót független filmje számára. Fontolja meg, hogy beküldi munkáját különböző fesztiválokra, hogy növelje annak esélyeit az elismerésre és a sikerre a filmiparban.
Hagy egy Válaszol