દરેક મૂવીને શરૂઆતની જરૂર હોય છે જે દર્શકોને જણાવે કે શું ચાલી રહ્યું છે. પછી ભલે તે “વન્સ અપોન અ ટાઇમ…” ની પ્રખ્યાત શરૂઆત હોય કે સ્ટાર વોર્સની મહાકાવ્ય શરૂઆત કહેતી હોય કે “ગેલેક્સીમાં દૂર, દૂર…”, તેને પ્રદર્શન કહેવામાં આવે છે. તે પૃષ્ઠભૂમિની વાર્તા જેવી છે જે અમને મૂવીને વધુ સારી રીતે સમજવામાં મદદ કરે છે. આ લેખમાં, અમે જોઈશું કે ફિલ્મમાં પ્રદર્શન શું છે અને તમે તેને કેવી રીતે લખી શકો છો.
આ પૃષ્ઠભૂમિને રસપ્રદ અને સમજવામાં સરળ બનાવવી મહત્વપૂર્ણ છે. તમે મુખ્ય પાત્રોનો સરસ રીતે પરિચય કરીને, મૂવી શરૂ થાય તે પહેલાં તેમની વાર્તા કહીને અને પ્લોટના મહત્વના ભાગોને સમજાવીને આ કરી શકો છો.
ઉદાહરણ તરીકે, જ્યારે તમે કોઈ મૂવી જુઓ છો ત્યારે તે કોઈને બચાવતો હીરો બતાવીને શરૂ થાય છે, તે હીરોનો અમને પરિચય કરાવવાની એક રીત છે. અથવા જ્યારે કોઈ પાત્ર તેમના ભૂતકાળ વિશે વાત કરે છે, ત્યારે તે આપણને બેકસ્ટોરી આપે છે. આ બધી વિગતો અમને વાર્તાને વધુ સારી રીતે અનુસરવામાં અને માણવામાં મદદ કરે છે.
આ સારી રીતે કેવી રીતે કરવું તે શીખવું એ એક કૌશલ્ય છે. તે એક કળા જેવું છે કારણ કે તેને યોગ્ય રીતે કરવાથી મૂવી જોનારા દરેક માટે વધુ આનંદપ્રદ બની શકે છે. તેથી, મૂવીઝ પાત્રો, વાર્તાઓ અને મહત્વપૂર્ણ વિગતોને કેવી રીતે રજૂ કરે છે તેના પર ધ્યાન આપો, અને તમે તમારી પોતાની વાર્તાઓને પણ વધુ સારી કેવી રીતે બનાવવી તે શીખી શકશો!
ફિલ્મમાં પ્રદર્શન શું છે?
પ્રદર્શન, સરળ શબ્દોમાં, બેકસ્ટેજ માહિતી જેવું છે જે તમને વાર્તાની દુનિયાને વધુ સારી રીતે સમજવામાં મદદ કરે છે. શું થઈ રહ્યું છે તે સમજવા માટે તમારે જરૂરી વિગતો છે. તેને મૂવી અથવા પુસ્તકના પરિચય તરીકે કલ્પના કરો કે જે તમને પાત્રો કોણ છે, તેઓ ક્યાં છે અને શું ચાલી રહ્યું છે તે વિશે તમને ભરે છે.
વાર્તાઓ અથવા ફિલ્મોમાં, પ્રદર્શન માત્ર માહિતી આપવાનું નથી; આ એક એવી ટેકનિક છે જેનો ઉપયોગ વાર્તામાં જરૂરી વિગતોને સરળ રીતે વણાટ કરવા માટે થાય છે. તેમાં પાત્રોનો પરિચય કરાવવાથી માંડીને સેટિંગનું વર્ણન કરવા અને તેમની સાથેની વાતચીત પણ આવરી લેવામાં આવી છે. સામાન્ય રીતે, તમને વાર્તાની શરૂઆતમાં આમાંની ઘણી બધી માહિતી મળશે, જે આવનાર છે તે માટે સ્ટેજ સેટ કરે છે.
દાખલા તરીકે, એક રહસ્યમય વાર્તામાં, પ્રદર્શન ડિટેક્ટીવ, તેમની વિચિત્રતાઓ, ગુનાનું દ્રશ્ય અને કદાચ કેટલીક કડીઓ રજૂ કરી શકે છે. આ ગ્રાઉન્ડવર્ક પ્રેક્ષકોને સંદર્ભ સમજવામાં અને આગળના સાહસ માટે તૈયાર થવામાં મદદ કરે છે.
તેને વાર્તાના પાયા તરીકે વિચારો. આ ગ્રાઉન્ડવર્ક વિના, વસ્તુઓ ગૂંચવણભરી બની શકે છે, જે તેને અનુસરવાનું અને વાર્તાનો આનંદ માણવાનું મુશ્કેલ બનાવે છે.
ફિલ્મમાં પ્રદર્શનનું મહત્વ
પાત્રની ક્રિયાઓ પાછળના કારણો અને તેમની વાર્તાને આકાર આપતી આવશ્યક માહિતી પર પ્રકાશ પાડીને પ્રદર્શન મૂવીઝમાં નિર્ણાયક ભૂમિકા ભજવે છે. તે માત્ર વિગતો આપવાથી આગળ વધે છે; તે પ્રેક્ષકોને પ્લોટના હૃદયને સમજવામાં મદદ કરે છે. પાત્રની પ્રેરણા અને મહત્વના વાર્તા તત્વોને જાહેર કરીને, પ્રદર્શન એ સુનિશ્ચિત કરે છે કે દર્શકો કેન્દ્રિય કથાને સમજે છે.
તદુપરાંત, પ્રદર્શન માત્ર હકીકતો પ્રદાન કરવા વિશે નથી; તે શું આવવાનું છે તેનો સંકેત આપવાનું એક સાધન છે. તે ભાવિ ઘટનાઓ વિશે સૂક્ષ્મ સંકેતો અથવા સંકેતો છોડી શકે છે, પ્રેક્ષકો માટે અપેક્ષાનું એક તત્વ ઉમેરી શકે છે. વધુમાં, પ્રદર્શન પાત્રની ક્ષમતાઓ અથવા નિર્ણયોને ન્યાયી ઠેરવી શકે છે, તેમની ક્રિયાઓને પ્રેક્ષકો માટે વધુ વિશ્વાસપાત્ર અને સંબંધિત બનાવે છે.
સારમાં, ફિલ્મમાં પ્રદર્શન એ રોડમેપ જેવું છે, જે દર્શકોને વર્ણનાત્મક લેન્ડસ્કેપ દ્વારા માર્ગદર્શન આપે છે. તે માત્ર માહિતી વિશે નથી; તે દર્શકો અને વાર્તા વચ્ચે ગાઢ જોડાણ બનાવવા વિશે છે, તેમના એકંદર મૂવી જોવાના અનુભવને વધારશે
આ પણ વાંચો: ડ્રામા વિદ્યાર્થીઓ માટે ફ્રી પ્લે સ્ક્રિપ્ટ
ફિલ્મમાં પ્રદર્શન લખવા માટેની તકનીકો: 5 વિવિધ અભિગમો
ફિલ્મોમાં પાત્રો અને ઘટનાઓની બેકસ્ટોરી જણાવવી જરૂરી છે. આને અસરકારક રીતે હાંસલ કરવા માટે વિવિધ પદ્ધતિઓ છે. અહીં ફિલ્મોમાં વપરાતી પાંચ લોકપ્રિય તકનીકો છે:
- સંવાદ: જ્યારે પાત્રો વાત કરે છે, ત્યારે તે ઘણું બધું પ્રગટ કરી શકે છે. દ્રશ્યમાં પાત્રો વચ્ચેની સરળ વાતચીત નિર્ણાયક માહિતી શેર કરી શકે છે.
- વર્ણન અથવા વૉઇસઓવર: આ ટેકનીક પાત્રને તેમના સાચા વિચારો વ્યક્ત કરવા અથવા પરિસ્થિતિ વિશે સર્વજ્ઞાનીય દૃષ્ટિકોણ આપવા દે છે. તે કોઈને વાર્તા સીધી પ્રેક્ષકોને કહેવા જેવું છે.
- માઇસ-એન-સ્કેન: આ શબ્દ દ્રશ્યમાં પ્રોપ્સ અને વિઝ્યુઅલ તત્વોનો સંદર્ભ આપે છે. ભલે તેઓ બોલ્યા ન હોય, આ વિગતો વાર્તા વિશે ઘણું કહી શકે છે.
- ટેક્સ્ટ અથવા શીર્ષક કાર્ડ્સ: કેટલીકવાર, માહિતી ફિલ્મની શરૂઆતમાં ટેક્સ્ટ અથવા શીર્ષક દ્વારા આપવામાં આવે છે. જરૂરી વિગતો પ્રદાન કરવાની તે સીધી અને સ્પષ્ટ રીત છે.
- ફ્લેશબેક્સ: ફ્લેશબેક દ્વારા ભૂતકાળની ઘટનાઓને દૃષ્ટિથી દર્શાવવાથી પાત્રને સંદર્ભમાં મૂકવામાં મદદ મળે છે. પ્રેક્ષકોને વાર્તા વિશે સાંભળવાને બદલે તેનો અનુભવ કરવા દેવાની તે એક શક્તિશાળી રીત છે.
આમાંની દરેક તકનીકની પોતાની શક્તિઓ છે અને ફિલ્મ નિર્માતાઓને અનન્ય રીતે વાર્તાઓ કહેવામાં મદદ કરે છે. તેઓ પ્રેક્ષકોને જોડવા અને વાર્તા કહેવાને વધુ આકર્ષક અને વ્યાપક બનાવવાની વિવિધ રીતો પ્રદાન કરે છે.
ફિલ્મમાં અસરકારક પ્રદર્શન તકનીકોના ઉદાહરણો
પ્રદર્શન, ફિલ્મના વર્ણનમાં નિર્ણાયક માહિતી જાહેર કરવાની કળા, પ્રેક્ષકોના જોડાણને નોંધપાત્ર રીતે પ્રભાવિત કરી શકે છે. અહીં, અમે સિનેમામાં વાર્તા કહેવાને કેવી રીતે આકાર આપે છે તે દર્શાવવા માટે અમે વિવિધ યુગમાં પાંચ વૈવિધ્યસભર ઉદાહરણોનો અભ્યાસ કરીશું.
1. "રીઅર વિન્ડો" (1954)
વાર્તા કહેવાની તેમની નિપુણતા માટે જાણીતા આલ્ફ્રેડ હિચકોક, ફિલ્મમાં પ્રદર્શનનો અનુકરણીય ઉપયોગ દર્શાવે છે. સતત ત્રણ-મિનિટના શોટ દ્વારા, ફિલ્મ જેફના પડોશીઓનો પરિચય કરાવે છે, તેમની દિનચર્યાઓ અને એપાર્ટમેન્ટ સેટઅપ્સનું અનાવરણ કરે છે. આ દ્રશ્ય દૃશ્યરહિત થીમના પૂર્વાવલોકન તરીકે કાર્ય કરે છે જ્યારે ખુલતી વાર્તામાં દરેક પાત્રની ભૂમિકાને સૂક્ષ્મ રીતે સંકેત આપે છે.
2. "ગુડફેલાસ" (1990)
માર્ટિન સ્કોર્સીસના વખાણાયેલા મોબ ડ્રામા પ્રદર્શન માટે આગેવાન હેનરી હિલ (રે લિઓટા દ્વારા ભજવાયેલ) ના વોઇસઓવરનો ઉપયોગ કરે છે. હેનરી તેની ગર્લફ્રેન્ડને પાછળના પ્રવેશદ્વાર દ્વારા નાઈટક્લબમાં લઈ જાય છે ત્યારે એક અદ્ભુત ક્ષણ આવે છે. તેને જે આદર અને વિશિષ્ટ સારવાર મળે છે તે ગેંગસ્ટરના જીવનના સારને સ્પષ્ટપણે દર્શાવે છે.
3. "શોન ઓફ ધ ડેડ" (2004)
ડાયરેક્ટર એડગર રાઈટ ટીવી ચેનલો અને ખંડિત માહિતી પહોંચાડવા માટે સુવિધા સ્ટોર સેટિંગનો ઉપયોગ કરીને પ્રદર્શન માટે અનન્ય અભિગમ અપનાવે છે. જેમ જેમ શૉન કંટાળાને અને વિક્ષેપમાં નેવિગેટ કરે છે તેમ, મહત્વપૂર્ણ વિગતોની ટીડીબિટ્સ આવે છે, અસરકારક પ્રદર્શન માટે અંતર્ગત તણાવ સાથે કોમેડીનું મિશ્રણ કરે છે.
4. "ઉપર" (2009)
ઈમેજરી દ્વારા વાર્તા કહેવાના અદભૂત પ્રદર્શનમાં, "અપ" તેની પત્ની, એલી સાથે કાર્લ ફ્રેડ્રિકસેનની જીવન યાત્રાને દર્શાવતા મોન્ટેજ સાથે પ્રારંભ કરે છે. આ શબ્દહીન ક્રમ તેમના આનંદ, પ્રેમ અને હ્રદયની વેદનાઓને સમાવે છે, જે તેના કુશળ અમલ માટે ટીકાકારો દ્વારા વખાણવામાં આવેલા વર્ણનાત્મક પ્રદર્શનના કરુણ ઉદાહરણ તરીકે સેવા આપે છે.
5. "હું, ટોન્યા" (2017)
આ ફિલ્મ એક અનોખી ટેકનિકનો ઉપયોગ કરે છે જ્યાં નાયક, ટોન્યા હાર્ડિંગ (માર્ગોટ રોબી દ્વારા ચિત્રિત), તેના જીવન વિશે જરૂરી આંતરદૃષ્ટિ પ્રદાન કરવા માટે ચોથી દિવાલ તોડે છે. આ ક્ષણો માત્ર મુખ્ય માહિતી જ નહીં પરંતુ ટોન્યાના જટિલ પાત્ર લક્ષણોની રસપ્રદ ઝલક પણ આપે છે, જે પ્રતિકૂળતા વચ્ચે તેની સ્થિતિસ્થાપકતા અને નિશ્ચયનું પ્રદર્શન કરે છે.
આ ઉદાહરણો પર સ્પષ્ટતા કરતા, તે સ્પષ્ટ છે કે કેવી રીતે દિગ્દર્શકો વિવિધ પદ્ધતિઓનો ઉપયોગ કરે છે-સતત શોટ, વૉઇસઓવર, ખંડિત માહિતી, મોન્ટેજ અને ચોથી દિવાલ તોડવી-તેમના વર્ણનમાં પ્રદર્શનને એકીકૃત કરવા માટે. આ તકનીકો માત્ર આવશ્યક વિગતો જ પૂરી પાડતી નથી પરંતુ એકંદર સિનેમેટિક અનુભવને ઉન્નત કરીને પાત્રના વિકાસ અને પ્રેક્ષકોને નિમજ્જનમાં પણ ફાળો આપે છે.
આ પણ વાંચો: શાળા વિના સંગીત નિર્માતા કેવી રીતે બનવું
7 ટીપ્સ સાથે ફિલ્મમાં પ્રદર્શન કેવી રીતે લખવું
તમે તમારી વાર્તાની દુનિયાને તમારા મગજમાં મેપ કરી શકો છો, પરંતુ તમારા પ્રેક્ષકોને મોહિત કરે તે રીતે તેને કાગળ પર અનુવાદિત કરવું એ એક પડકાર બની શકે છે. ગભરાશો નહીં! અસરકારક એક્સપોઝિટરી લેખન માટેની આ સાત ટીપ્સ તમને તમારા વાચકો અથવા દર્શકોને પ્રભાવિત કર્યા વિના આકર્ષક વાર્તા બનાવવામાં મદદ કરશે.
1. વિઝ્યુઅલ સ્ટોરીટેલિંગની શક્તિનો ઉપયોગ કરો
ફિલ્મો વિઝ્યુઅલનો ઉપયોગ કરીને વાર્તાઓ કહે છે. સ્ક્રીનરાઇટિંગ "બતાવો, કહો નહીં" ના નિયમને અનુસરે છે, જે પ્રદર્શન કરતાં ક્રિયાઓ અને વર્તન પર ભાર મૂકે છે.
પ્રેક્ષકોને શું થઈ રહ્યું છે તે કહેવાને બદલે, ફિલ્મ નિર્માતાઓ વાર્તા બતાવવા માટે પાત્રની ક્રિયાઓ અને દ્રશ્યોનો ઉપયોગ કરે છે. જ્યારે અસરકારક રીતે કરવામાં આવે છે, ત્યારે આ તકનીક અતિશય સમજૂતીની જરૂરિયાતને દૂર કરે છે. દાખલા તરીકે, તેઓ દુઃખી છે એવું કહેતા પાત્રને બદલે, ફિલ્મ તેમની મંદ પડેલી ત્રાટકશક્તિ અથવા લપસી ગયેલા ખભા બતાવે છે.
આ વિઝ્યુઅલ સ્ટોરીટેલિંગ પ્રેક્ષકોને મોહિત કરે છે, સંવાદ અથવા વર્ણન પર આધાર રાખ્યા વિના તેમને વાર્તામાં ઊંડાણપૂર્વક જોડે છે. તે એક શક્તિશાળી સાધન છે જે દર્શકોને શું થઈ રહ્યું છે તે સ્પષ્ટપણે કહેવાને બદલે વાર્તાનો અનુભવ કરવાની મંજૂરી આપે છે.
2. વાર્તાની વિગતોને ક્રિયા સાથે જોડો
જેમ જેમ કાવતરું ખુલે તેમ માહિતી ઉમેરીને વાર્તાને રસપ્રદ બનાવો. વાર્તાને ધીમું કર્યા વિના મહત્વપૂર્ણ વિગતો શેર કરો, તેમને કુદરતી રીતે દ્રશ્યોમાં મિશ્રિત કરો. જેમ જેમ મુખ્ય કાવતરું આગળ વધે તેમ, જરૂરી પ્રદર્શન પ્રગટ કરો.
દાખલા તરીકે, જ્યારે હીરો તેને બંધ કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો હોય ત્યારે બોમ્બની કામગીરી સમજાવો. ખલનાયકની દુષ્ટતા બતાવો કારણ કે હીરો નિકટવર્તી ભયમાંથી છટકી જાય છે. આવશ્યક માહિતી પૂરી પાડતી વખતે આ ટેકનિક વાર્તાને ગતિશીલ રાખે છે, પ્રેક્ષકોને ક્રિયામાં અને કથામાં એકસાથે જોડે છે.
3. વધુ સારી સમજણ માટે વર્ણન સાથે વિઝ્યુઅલને વધારે છે
દ્રશ્યોને પૂરક બનાવવા માટે વર્ણન અથવા વૉઇસ-ઓવરનો સમાવેશ કરીને ઑન-સ્ક્રીન ક્રિયાને સમૃદ્ધ બનાવો. નેરેટર દ્વારા ઓફર કરવામાં આવેલ વધારાના સંદર્ભ સાથે ચોક્કસ દ્રશ્ય સંકેતો સ્પષ્ટ હોઈ શકે છે. જ્યારે કેટલાક સંકેતો પ્રેક્ષકોને અર્થઘટન કરવા માટે શ્રેષ્ઠ છોડી દેવામાં આવે છે, અન્યને પૂરક માહિતીથી ઘણો ફાયદો થઈ શકે છે.
દાખલા તરીકે, ઐતિહાસિક સંદર્ભો અથવા જટિલ વિગતોનું વર્ણન દર્શકની સમજને વધુ ઊંડું કરી શકે છે. કથન એક માર્ગદર્શક તરીકે કામ કરે છે, દ્રશ્ય અનુભવને ઢાંક્યા વિના સ્પષ્ટતા પ્રદાન કરે છે, વધુ વ્યાપક અને આકર્ષક જોવાની મુલાકાત સુનિશ્ચિત કરે છે. આ તકનીક પ્રેક્ષકોનું ધ્યાન આકર્ષિત કરવામાં અને પ્રસ્તુત સામગ્રી સાથે ઊંડા જોડાણની સુવિધા આપવામાં મદદ કરે છે.
4. પ્રેક્ષક પ્રોક્સી અક્ષરોનો વિકાસ કરો
પટકથા લેખનમાં, પ્રેક્ષકોને પ્રતિબિંબિત કરતા પાત્રોનો સમાવેશ કરવાથી પ્રદર્શનને સુવ્યવસ્થિત કરી શકાય છે. રશીદા જોન્સની ભૂમિકા સોશિયલ નેટવર્ક અથવા ક્રિસન ઇન સ્ટીવ જોબ્સ દર્શકો વતી પ્રશ્નો પૂછીને આ તકનીકનું ઉદાહરણ આપે છે.
આ પાત્રો પ્રેક્ષકોના પ્રશ્નો માટે એક નળી તરીકે કામ કરે છે, પ્રેક્ષકોને વધુ પડતી માહિતીથી ભરપૂર કર્યા વિના વાર્તાના ઘટકોનો પરિચય આપવામાં મદદ કરે છે. આવા પાત્રોનો શરૂઆતમાં ઉપયોગ કરીને, પટકથા ભારે હાથે અથવા સ્પષ્ટ પ્રદર્શન પર આધાર રાખ્યા વિના તેના વિશ્વ અને પાત્રોને સરળતાથી રજૂ કરી શકે છે, જે પ્રેક્ષકોને પ્રગટ થતી કથા સાથે વધુ કુદરતી રીતે જોડાવા દે છે.
5. દલીલોનો લાભ લેવો
રોજિંદા જીવનમાં, દલીલો તીવ્ર બને છે, ખાસ કરીને રોમેન્ટિક ભાગીદારો વચ્ચે જેઓ લડાઈની ગરમીમાં ભૂતકાળની ઘટનાઓ લાવી શકે છે. આ નિર્ણાયક પૃષ્ઠભૂમિ માહિતીને સૂક્ષ્મ રીતે રજૂ કરવાની એક મૂલ્યવાન તક રજૂ કરે છે.
ઘરની જવાબદારીઓને લઈને પતિ-પત્ની વચ્ચેના મતભેદને ધ્યાનમાં લો, જે 15 વર્ષ પહેલાંના પતિની બેવફાઈનો ઉલ્લેખ કરતી પત્નીમાં સર્પાકાર થઈ શકે છે. આવી ક્ષણો કાર્બનિક લાગે છે કારણ કે વણઉકેલ્યા મુદ્દાઓ ગરમ વિનિમય દરમિયાન ફરી ઉભરી શકે છે.
આ અભિગમ પાત્રોનું માનવીકરણ કરે છે, કારણ કે તે લાગણીઓ માટે ભૂતકાળના દુઃખોને દૂર કરવા તરફ દોરી જાય છે, સંબંધોમાં અંતર્ગત તણાવ પર પ્રકાશ પાડતી વખતે વધુ અધિકૃત અને સંબંધિત કથા બનાવે છે.
6. તમારી વાર્તાને સરળ બનાવો અને સંક્ષિપ્ત બનો
કલ્પના કરો કે તમે તમારા વિશે એક વાર્તા કહી રહ્યા છો. તમે ઇચ્છો છો કે લોકો સમજે કે તમે કોણ છો, પરંતુ દરેક વિગત મહત્વની નથી. તેને પ્રતિમા કોતરવાની જેમ વિચારો-તમે પથ્થરના મોટા બ્લોકથી પ્રારંભ કરો અને જ્યાં સુધી તમે સંપૂર્ણ આકૃતિ જાહેર ન કરો ત્યાં સુધી ચિપ દૂર કરો.
તમારા પાત્રની બેકસ્ટોરી છે, જેમ કે તેઓએ ક્યાં અભ્યાસ કર્યો અથવા તેમની સિદ્ધિઓ. બધું કહેવાને બદલે, સેટિંગમાં સંકેતોનો ઉપયોગ કરો. કદાચ તેઓ યુનિવર્સિટી સ્વેટશર્ટ પહેરે છે અથવા ફ્રેમવાળા ડિપ્લોમા પાસે ઊભા છે. આ શબ્દોની જરૂર વગર બતાવે છે.
વાર્તા માટે શું જરૂરી છે તે ધ્યાનમાં લો. તે મુખ્ય મુદ્દાઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરો અને સેટિંગ અને ક્રિયાઓ બાકીનાને જાહેર કરવા દો. વાત ઓછી, દેખાડો વધુ!
7. વિશિષ્ટ જ્ઞાન સાથે પાત્રોને સમૃદ્ધ બનાવો
વાર્તા કહેવામાં, તેમને ચોક્કસ કુશળતા આપીને પાત્રની ઊંડાઈમાં વધારો કરો. જટિલ માહિતી પહોંચાડવા માટે સામાન્ય વ્યક્તિ પર આધાર રાખવાને બદલે, એક ગતિશીલ વૈજ્ઞાનિકનો પરિચય આપો જે વાયરસના સંશોધનમાં ઊંડાણપૂર્વક જોડાયેલા છે. આ પાત્ર નિષ્ણાત તરીકે સેવા આપે છે, જે વર્ષોના અભ્યાસ દ્વારા મેળવેલી વાયરસની જટિલતાઓને સ્પષ્ટ કરે છે.
ક્રાફ્ટ દ્રશ્યો જ્યાં વૈજ્ઞાનિક યુ.એન.ને વાયરસની કામગીરી સમજાવે છે અથવા CNN જેવા પ્લેટફોર્મ દ્વારા લોકોને શિક્ષિત કરે છે. આવી ક્રિયાપ્રતિક્રિયાઓ અધિકૃતતા ઉમેરે છે, વાર્તાના વિશ્વમાં નિર્ણાયક માહિતીને એકીકૃત રીતે એકીકૃત કરે છે. આ અભિગમ માત્ર પ્રેક્ષકોને જ જાણ કરતું નથી પણ કથાને પણ સમૃદ્ધ બનાવે છે, જે પાત્રોને પ્લોટને આગળ વધારતી વખતે વિશ્વની જટિલતાઓ સાથે અધિકૃત રીતે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરવાની મંજૂરી આપે છે.
એક જવાબ છોડો