ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರವೇಶಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಿದೆ. ಮೊದಲು, ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ವಿಶೇಷ ಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಕಂಪನಿಯ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು. ಆದರೆ ಈಗ, ನೀವು ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಲು ಬೇಕಾಗಿರುವುದು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಸೃಜನಶೀಲತೆ. ಈ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಕಲಿಯದ ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಕರಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ.
ಮೆಟ್ರೋ ಬೂಮಿನ್ ಅನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, "ಬ್ಯಾಡ್ ಮತ್ತು ಬೌಜೀ" ನಂತಹ ಹಿಟ್ಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಮಾರ್ಷ್ಮೆಲ್ಲೋ, ಬೃಹತ್ ಮಾರ್ಷ್ಮ್ಯಾಲೋ ಹೆಡ್ ಹೊಂದಿರುವ ಡಿಜೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗದೆ ತಾವೇ ಸಂಗೀತ ಕಲಿಸಿದರು.
ಇಂದು, ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಯಾರಾದರೂ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಇದು ಸುಲಭವಾದ ಕಾರಣ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಕಠಿಣವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.
ಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗದೆ ನೀವು ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಈ ಲೇಖನವು ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಮಾರ್ಗವು ತರುವ ಅವಕಾಶಗಳು ಮತ್ತು ಸವಾಲುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಕಲಿಯುವಿರಿ.
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕನ ಪಾತ್ರ
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗುವುದು ಕೆಲಸದ ಬಹುಮುಖಿ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ತಲುಪುವ ಸಂಗೀತದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಅವರ ಪಾತ್ರವು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗದಿಂದ ಹಾಡಿನ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಅವರು ಬಳಸಬೇಕಾದ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.
ಕೆಲವು ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಮಿಶ್ರಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರೆ, ಇತರರು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆಡಿಯೊ ಎಂಜಿನಿಯರ್ಗಳಿಗೆ ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹ.
ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿನ ಯಶಸ್ಸು ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಅಂಶಗಳೆರಡರ ಘನ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ನಿರ್ಮಾಪಕನಿಗೆ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಡ್ವೇರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಾವೀಣ್ಯತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ವಿವೇಚನಾಶೀಲ ಕಿವಿ.
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರ ಪಾತ್ರವು ಬಹು ಆಯಾಮದದ್ದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಯೋಜನೆಯು ಅನನ್ಯ ಸವಾಲುಗಳು ಮತ್ತು ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳು ಒಂದು ಯೋಜನೆಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು, ಸಂಗೀತ ರಚನೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗಳನ್ನು ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಲು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕೌಶಲ್ಯದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ಅಗತ್ಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು
ಯಶಸ್ವಿ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗುವುದು ನಿಮ್ಮ ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಜಾಗತಿಕವಾಗಿ ಕೇಳಲು, ನೀವು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಪ್ರಮುಖ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಿವೆ.
- ಸೃಜನಶೀಲತೆ: ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ರೂಢಿ ಮೀರಿ ಯೋಚಿಸುವುದು ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ. ತಾಜಾ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಸಂಗೀತ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ.
- ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಾವೀಣ್ಯತೆ: ವಿವಿಧ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಹಾರ್ಡ್ವೇರ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತತೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಈ ಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಜೀವನಕ್ಕೆ ತರಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.
- ಪರಸ್ಪರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು: ಸಹಯೋಗವು ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ. ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಎಂಜಿನಿಯರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವೃತ್ತಿಪರರ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗ ಮಾಡುವುದು ನಿಮ್ಮ ಅನನ್ಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮಹತ್ವದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.
- ತಾಳ್ಮೆ: ಸಂಗೀತವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸಹಿಷ್ಣುತೆಯನ್ನು ಬಯಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿರಬಹುದು, ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ರೋಗಿಯ ವಿಧಾನದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
ನೆನಪಿಡಿ, ಈ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಅನುಭವದ ಮೂಲಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬಹುದು; ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಔಪಚಾರಿಕ ಪದವಿಯು ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು ಕಡ್ಡಾಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಲ್ಲ. ಈ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಮಯವನ್ನು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು.
ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು: ಸರಿಯಾದ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಅನ್ನು ಆರಿಸುವುದು
ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಕೈಗೆಟುಕುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ನಡೆಯಲು ಕಲಿಯುವಂತೆಯೇ, ನಿಮ್ಮ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗದಿರಬಹುದು. ನೀವು ಎಡವಿ ಬೀಳುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ವಿಷಯಗಳು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಿಕ್ ಆಗುತ್ತವೆ.
ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು, ನಿಮಗೆ DAW (ಡಿಜಿಟಲ್ ಆಡಿಯೊ ವರ್ಕ್ಸ್ಟೇಷನ್) ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಇವುಗಳು ನಿಮ್ಮ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ. ವಿಂಡೋಸ್ಗಾಗಿ ಎಫ್ಎಲ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋ, ಆಪಲ್ ಸಾಧನಗಳಿಗಾಗಿ ಲಾಜಿಕ್ ಪ್ರೊ ಎಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅಬ್ಲೆಟನ್ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದಶಕಗಳಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಅವುಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವು ಬೆಲೆ ಟ್ಯಾಗ್ನೊಂದಿಗೆ ಬರುತ್ತವೆ.
ಈ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ಗಳ ಉಚಿತ ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. FL ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸದೆ ಉಳಿಸುವುದನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ Logic Pro X ಸೀಮಿತ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಉಚಿತ ಪರ್ಯಾಯಗಳು ಲಭ್ಯವಿದೆ. ಅವರು ಪಾವತಿಸಿದ ಆವೃತ್ತಿಗಳಂತೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡದಿದ್ದರೂ, ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಕಿಕ್-ಸ್ಟಾರ್ಟ್ ಮಾಡಲು ಅವು ಸಾಕಷ್ಟು ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಉಚಿತ DAW ಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತಗಳಾಗಿರಬಹುದು, ಬ್ಯಾಂಕ್ ಅನ್ನು ಮುರಿಯದೆಯೇ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.
ಇದನ್ನೂ ಓದಿ: 2024 ರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲು ಹಣ ಪಡೆಯಿರಿ
ಉನ್ನತ ಉಚಿತ ಡಿಜಿಟಲ್ ಆಡಿಯೊ ವರ್ಕ್ಸ್ಟೇಷನ್ಗಳು (DAWs)
ಉಚಿತ DAW ಗಳು, ಅವುಗಳು ಕೆಲವು ವ್ಯಾಪಾರ-ವಹಿವಾಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಂದರೂ, ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಆರಂಭವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತವೆ. ಕೆಲವು ಗಮನಾರ್ಹ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸೋಣ:
ಎಲ್ಎಂಎಂಎಸ್ (ಲಿನಕ್ಸ್ ಮಲ್ಟಿಮೀಡಿಯಾ ಸ್ಟುಡಿಯೋ)
LMMS ಒಂದು ದೃಢವಾದ DAW ಆಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಅದು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಒಳಗಾಗಿದೆ. ವಿಂಡೋಸ್, ಮ್ಯಾಕ್ ಮತ್ತು ಲಿನಕ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದು ಒಂದು ಪೈಸೆ ವೆಚ್ಚವಿಲ್ಲದೆಯೇ ಸಮಗ್ರ ಉಪಕರಣಗಳ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಬಳಕೆದಾರರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಆಡಿಯೊ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಬಹುದು, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಧ್ವನಿ ಲೈಬ್ರರಿಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು EQ, ರಿವರ್ಬ್ ಮತ್ತು ವಿಳಂಬದಂತಹ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಪ್ಯಾರಾಮೀಟರ್ಗಳನ್ನು ಟ್ವೀಕ್ ಮಾಡಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವರು ಅದರ ಇಂಟರ್ಫೇಸ್ ಅನ್ನು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಅಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವೆಂದು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಪ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯ ಅವಧಿಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
ರೀಪರ್
ರೀಪರ್ ಹಳೆಯ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗಳಿಗೂ ಸೂಕ್ತವಾದ ಹಗುರವಾದ DAW ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅದರ ಕೌಂಟರ್ಪಾರ್ಟ್ಸ್ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಇದು ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರದಿದ್ದರೂ, ಇದು 90% ಯೋಜನೆಗಳ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ. ಅದರ ಬಳಕೆದಾರ ಸ್ನೇಹಿ ಇಂಟರ್ಫೇಸ್ ಮತ್ತು ಆನ್ಲೈನ್ ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯು ಅದನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆರಂಭಿಕ 60-ದಿನದ ಪ್ರಯೋಗದ ನಂತರ ಉಚಿತವಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಬಳಕೆಗಾಗಿ ಅದರ $60 ಬೆಲೆಯು ಪಾವತಿಸಿದ DAW ಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಜೆಟ್-ಸ್ನೇಹಿ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ವಾಣಿಜ್ಯ ಬಳಕೆಗಾಗಿ, ಪರವಾನಗಿ $225 ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತದೆ.
ಗ್ಯಾರೇಜ್ಬ್ಯಾಂಡ್
Apple ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗಳಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ, ಗ್ಯಾರೇಜ್ಬ್ಯಾಂಡ್ ಯಾವುದೇ ವೆಚ್ಚವಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರತಿ ಮ್ಯಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವ-ಸ್ಥಾಪಿತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಬಳಕೆದಾರ ಸ್ನೇಹಿ ಇಂಟರ್ಫೇಸ್ ಮತ್ತು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ನ ಆಡಿಯೊ ಇಂಟರ್ಫೇಸ್ ಮೂಲಕ ನೈಜ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪಾವತಿಸಿದ ಆಯ್ಕೆಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಇದು ಕೆಲವು ಸುಧಾರಿತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.
ಈ ಉಚಿತ DAW ಗಳು ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಗೇಟ್ವೇಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ಪಾವತಿಸಿದ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ನ ವ್ಯಾಪಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯಾಣಗಳನ್ನು ಕಿಕ್ಸ್ಟಾರ್ಟ್ ಮಾಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಸುಲಭವಾದ ಮಾರ್ಗಗಳು
ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲು ಕಲಿಯುವುದು
ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಆದ್ಯತೆಯ DAW (ಡಿಜಿಟಲ್ ಆಡಿಯೊ ವರ್ಕ್ಸ್ಟೇಷನ್) ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ನಂತರ, ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಸಮಯ. ನೀವು ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳ ಮೂಲಕ ಕಲಿಯಬಹುದು, ಆದರೆ YouTube ನಂತಹ ಪ್ಲಾಟ್ಫಾರ್ಮ್ಗಳಲ್ಲಿ ವೀಡಿಯೊ ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ಗಳನ್ನು ನೋಡುವ ಮೂಲಕ ಒಂದು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.
ಈ ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ DAW ಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಾನಲ್ಗಳಲ್ಲಿ ರನ್ ಆಗುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ರಚನೆಕಾರರು ಹಲವಾರು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪ್ಲಗಿನ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಆ ಪರಿಕರಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವಿಲ್ಲದೆ ಅನುಸರಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು, ನಿಮ್ಮ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ನೊಂದಿಗೆ ಬರುವ 'ಸ್ಟಾಕ್ ಪ್ಲಗಿನ್ಗಳನ್ನು' ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ.
ಪರ್ಯಾಯ ಕಲಿಕೆಯ ವಿಧಾನವು Udemy ನಲ್ಲಿ ಲಭ್ಯವಿರುವಂತಹ ರಚನಾತ್ಮಕ ಆನ್ಲೈನ್ ಕೋರ್ಸ್ಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಇವುಗಳು ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಲಿಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆಯಾದರೂ, ಅವುಗಳಿಗೆ ಮಾಸಿಕ ಚಂದಾದಾರಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರಬಹುದು ಮತ್ತು ದುಬಾರಿಯಾಗಬಹುದು. ಆದರೆ ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಲು ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದರೆ, ಈ ಕೋರ್ಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.
ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಪನ್ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಅವುಗಳು ಭಾರಿ ಬೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಬರಬಹುದು. ಆದರೂ, ಕಲಿಯಲು ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡುವುದು.
ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು
ನಿಮ್ಮ DAW ಅನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಗ್ರಹಿಸಿದರೆ, ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವುದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಎಲ್ಲಾ ಯಶಸ್ವಿ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ಕಡ್ಡಾಯವಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಂಗೀತ ರಚನೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸರಾಗಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.
ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಆನ್ಲೈನ್ ಕೋರ್ಸ್ಗಳು ಮತ್ತೆ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಸಂಪನ್ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಮತ್ತು ಸಮಂಜಸವಾದ ಬೆಲೆಯಲ್ಲಿವೆ. ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಇತರರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸಮುದಾಯದಲ್ಲಿ ಸಂವಹನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.
ಕಲಿಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಗತಿ
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಲು ಔಪಚಾರಿಕ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಮತ್ತು ದಾರಿಯುದ್ದಕ್ಕೂ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಲಿಯುವುದು ಕೀಲಿಯಾಗಿದೆ.
ನೆನಪಿಡಿ, ಅತ್ಯಂತ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹಂತವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿ, ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ಗಳು, ಕೋರ್ಸ್ಗಳು ಅಥವಾ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಮೂಲಕ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ನಿಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ನೀವು ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಎರಡರ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅಧಿಕಾರ ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಇದನ್ನೂ ಓದಿ: ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಗಾಗಿ 53 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಳು
ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು
ನೀವು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೀವು ರಚಿಸಿದಾಗ, ಅದನ್ನು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಹೊರಹಾಕುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಸೌಂಡ್ಕ್ಲೌಡ್ ಖಾತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಎಕ್ಸ್ಪೋಶರ್ಗಾಗಿ ಅಪ್ಲೋಡ್ ಮಾಡುವ ವೇದಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ರಚನೆಗಳನ್ನು ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು YouTube ಮತ್ತೊಂದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ.
ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಬಹುದೆಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ನಿಮ್ಮ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಟ್ಯಾಗ್ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ಸಾಮಾಜಿಕ ಮಾಧ್ಯಮ ಪ್ಲಾಟ್ಫಾರ್ಮ್ಗಳಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಗೋಚರತೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು. ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ಗಳನ್ನು ತಲುಪಲು ಅಥವಾ ಬೀಟ್ಪೋರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್ಕ್ಯಾಂಪ್ನಂತಹ ಪ್ಲಾಟ್ಫಾರ್ಮ್ಗಳಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪರಿಗಣಿಸಿ.
Instagram ಕೇವಲ ಫೋಟೋಗಳಿಗಾಗಿ ಅಲ್ಲ - ಇದು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾದ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರಾಪ್ನಂತಹ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಹುಡುಕಿ ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಿ. ಅವರು ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸಿದರೆ, ಅವರು ನಿಮ್ಮ ಬೀಟ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮಗೆ ಕ್ರೆಡಿಟ್ ನೀಡಬಹುದು.
ಈ ವಿಧಾನವು ಸಂಗೀತದ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ ಆದರೆ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುವಾಗ ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ.
ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಣದ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಲು ಸಮರ್ಪಣೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟದ ಉತ್ಪಾದನಾ ಗೇರ್ನಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು. ನೀವು ಬ್ಯಾಂಕ್ ಅನ್ನು ಮುರಿಯಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸರಿಯಾದ ಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ.
ಕೆಲವು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಸಾಧನಗಳು ಸೇರಿವೆ:
- ಬಾಹ್ಯ ಆಡಿಯೊ ಇಂಟರ್ಫೇಸ್ಗಳು: ಈ ಗ್ಯಾಜೆಟ್ಗಳು ನಿಮ್ಮ ಮೈಕ್ರೊಫೋನ್ ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗೆ ಲಿಂಕ್ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಅವು ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಒಂದನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಸಂಶೋಧನೆ ಮಾಡಿ.
- MIDI ನಿಯಂತ್ರಕಗಳು: ಯಾವುದೇ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ, ಈ ಸಾಧನಗಳು ಭೌತಿಕ ಬಟನ್ಗಳು, ನಾಬ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಲೈಡರ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ನಿಮ್ಮ ಡಿಜಿಟಲ್ ಆಡಿಯೊ ವರ್ಕ್ಸ್ಟೇಷನ್ (DAW) ಅನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.
- ಮಾನಿಟರ್ಗಳು: ನಿಮ್ಮ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪರದೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಲು ಸ್ಪೀಕರ್ಗಳು. ಅವರ ನೋಟಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವರು ಹೇಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ. ಖರೀದಿಸುವ ಮೊದಲು ಸಂಶೋಧನೆ ಮಾಡಿ.
- ಹೆಡ್ಫೋನ್ಗಳು: ಗೊಂದಲವಿಲ್ಲದೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಆಲಿಸುವಿಕೆಗೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಲಭ್ಯವಿವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಖರೀದಿಸುವ ಮೊದಲು ಸಂಶೋಧನೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.
- MIDI ಕೀಬೋರ್ಡ್: ಹೊಂದಿರಬೇಕಾದದ್ದು ಅಲ್ಲ ಆದರೆ ಸಲೀಸಾಗಿ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಮತ್ತು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ.
ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳು ಕಡ್ಡಾಯವೇ? ಇಲ್ಲ. ಅವರು ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಔಪಚಾರಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವಿಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಪಕರಾಗಲು ಹಲವಾರು ಮಾರ್ಗಗಳಿವೆ. ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಲಿಯುವುದು ಮುಖ್ಯ. ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಗಳಿಸಿದ ನಂತರ ಮತ್ತು ಈ ಮಾರ್ಗಕ್ಕೆ ಬದ್ಧರಾದ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿ.
ನಿಮ್ಮ ಸಮರ್ಪಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ಖಚಿತವಾದಾಗ, ಗುಣಮಟ್ಟದ ಉತ್ಪಾದನಾ ಗೇರ್ನಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಕ್ರಮಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಬದ್ಧರಾಗಿರುವಿರಿ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು.
ತೀರ್ಮಾನ
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಧುಮುಕುವಾಗ, ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಹೊಂದಿರುವ ಪರಿಕರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಸೆಟಪ್ ಅನ್ನು ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಸಂಗೀತ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ನಿಮ್ಮ ಆಸಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆಯೇ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.
ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹಂತವು ಇದೀಗ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಲಿಯುತ್ತಿದೆ. ನೆನಪಿಡಿ, ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಆನಂದಿಸುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆಯ ನಡುವೆ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ; ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಗಮನಹರಿಸುವುದು ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅತಿಯಾದ ಅಧ್ಯಯನವು ನಿಮ್ಮ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಮಂದಗೊಳಿಸಬಹುದು.
ಇದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿ: ನಿಮ್ಮ ಗೇರ್ ಮತ್ತು ಪ್ಲಗಿನ್ಗಳು ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಹೊಸಬರಾಗಿದ್ದರೆ, ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ. ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸುವುದು ನಂತರ ಬರಬಹುದು.
ಈ ಪ್ರಯಾಣದಲ್ಲಿ ತಾಳ್ಮೆ ಮುಖ್ಯ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರವೀಣರಾಗಲು ಸಮಯ ಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ; ಅದನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಯಾವುದೇ ನಿಗದಿತ ಟೈಮ್ಲೈನ್ ಇಲ್ಲ. ನಿರಂತರ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯ ಅಡಗಿದೆ. 'ಸಂಗೀತ ಪಾಂಡಿತ್ಯ' ಎಂದು ಲೇಬಲ್ ಮಾಡಿದ ಯಾವುದೇ ಅಂತಿಮ ಬಿಂದುವಿಲ್ಲ; ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಲ್ಲಿ ನೆರವೇರಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವುದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮುಖ್ಯವಾದುದು.
ಪ್ರತ್ಯುತ್ತರ ನೀಡಿ