Ing artikel iki, kita wis ngrembug babagan teater Yunani, pitung fakta sing migunani kanggo para siswa, lan liya-liyane.
Kita kudu ngakoni pengaruh positif lan inspirasi saka tragedi Yunani kuna lan kontribusi kanggo hiburan modern. Asal-usul tragedi lan komedi Yunani wiwit abad kaping 6 SM.
Sadurunge kita njlèntrèhaké rinci, ayo padha ngomong bab teater Yunani lan asal saka tragedi lan komedi Yunani.
Apa Teater Yunani?
Kita kabeh ngerti sejarah Yunani kuna lan mitologi Yunani. Kene, kita pengin ngerti apa iku kabeh lan liyane.
Sajarah teater Yunani diwiwiti ing abad kaping 6 SM. Iki diwiwiti ing kutha kuna Athena ing abad kaping 6. Iki diwiwiti kanthi pagelaran drama tragedi ing festival agama ing Athena.
Teater Yunani uga menehi inspirasi kanggo genre drama komedi Yunani. Minangka wektu maju, tragedi Yunani lan drama komedi dadi populer banget. Dadi populer sing dileksanakake ing Mediterania lan dipengaruhi teater Hellenistik lan Romawi.
Amarga saka popularitas langgeng loro drama Yunani iki, karya saka dramatis gedhe kaya Euripides lan Aristophanes dadi pondasi kanggo teater modern. Saiki, teater lan dramawan modern diilhami dening karya-karya wong gedhe kasebut.
Sophocles, Euripides lan Aristophanes bisa uga wis suwe, nanging karyane tetep dadi inspirasi kanggo akeh wong.
Asal-Usul Tragedi
Para sarjana padha debat babagan asal-usul tragedi, lan akeh spekulasi. Sawetara sarjana wis nyambung asal saka tragedi kanggo wangun seni sadurungé, nanging bebener iku kabeh tetep inconclusive.
Ing sawetara kasus, sawetara sarjana mikir ana hubungan sing kuat antarane tragedi lan ritual sing ditindakake ing nyembah Dionysus. Para sarjana iki nyaranake kurban wedhus marang dewa Yunani Dionysus, ritual lagu sing dikenal minangka tra-odia lan nganggo topeng.
Amarga iki, Dionysus dadi dewa teater. Ana uga hubungan liyane karo Dionysus, yaiku upacara ngombé sing nyebabake para penyembah ora bisa ngontrol emosi. Hubungane antarane upacara ngombe lan wong sing nyembah sing kelangan emosi kabeh ana hubungane karo akting lan aktor.
Nalika ana wong sing main karakter ing panggung, dheweke cenderung niru perasaan, sing beda karo awake normal.
Teater Yunani wiwit jaman biyen, kanthi tragedi gedhe kaya Euripides, lan Aristophanes.
Uga Waca: 35 Plays kanggo SMA: Dhaftar Ultimate
Asal-Usul Komedi Yunani
Asal-usul drama komedi Yunani wiwit abad kaping 6. Akeh sarjana nyoba nemokake asal-usul drama komedi Yunani, amarga dipercaya ilang ing jaman prasejarah.
Nanging, sarjana percaya yen aktivitas wong main karakter ing panggung lan niru wong liya wiwit jaman sadurunge rekaman ditulis.
Miturut sejarah, indikasi pisanan saka drama komedi Yunani ing Yunani kuno yaiku saka tembikar. Ing abad kaping 6 SM, sawetara dekorasi asring nggambarake aktor sing nganggo busana penari, jaran, lan satir.
Geguritan Archilochus lan Hipponax uga minangka sumber awal komedi Yunani ing abad kaping 6 lan 7 SM. Miturut materi sumber, puisi Archilochus lan Hipponax ngemot humor seksual sing eksplisit lan kasar.
Saiki, ayo ngomong babagan teater Yunani lan pitung fakta sing migunani kanggo para siswa.
# 1. Sejarah
Kaya sing wis dakkandhakake sadurunge, teater Yunani diwiwiti ing abad kaping 6 SM, lan minangka dhasar saka teater kulon. Miturut para sarjana, pagelaran teater Yunani paling wiwitan diwiwiti ing taun 534 SM. Iki diwiwiti ing festival dolanan kanggo ngurmati dewa Yunani Dionysus, yaiku dewa anggur lan kesuburan.
Teater Yunani dimainake ing festival Dionysus nganti atusan taun, lan uga nguwasani wilayah Mediterania.
Ing Athena, festival dolanan kutha Dionysia dianakake saben taun ing pungkasan Maret lan diterusake nganti pirang-pirang dina. Sajrone periode iki, drama ditampilake kanggo pamirsa gedhe, lan minangka festival sipil lan agama.
Festival dolanan kutha Dionysia dianggep minangka acara komersial lan dudu komunitas. Hakim sipil utama Athena tanggung jawab kanggo ngatur festival dolanan Dionysia. Ing festival drama Kutha Dionysia, hadiah dianugerahi kanggo sawetara penulis drama sing menang ing komedi lan tragedi.
#2. Playwrights lan Playwrights
Ing abad kaping 6 SM, ana sawetara penulis drama ing teater Yunani kuna, nanging mung telung penulis tragedi lan loro penulis komedi sing ndominasi festival drama kasebut. Kita wis kasebut sawetara panulis gedhe ing pandhuan iki. Euripides, Sophocles lan Aristophanes minangka sawetara jeneng akrab ing dhaptar.
Ing tragedi Yunani kuna, iki didominasi dening Aeschylus lan Euripides. Nalika Aristophanes lan Menander nguwasani komedi Yunani. Aja lali master filsafat dhewe, Aristoteles.
Aeschylus
Secara total, Aeschylus nulis udakara 70 nganti 90 drama tragis nalika jamane. Saiki, mung 7 drama tragis sing ditulis dening Aeschylus sing kasedhiya.
Aeschylus asring dianggep minangka bapak tragedi lan karyane banget dikagumi dening akeh wong. Salah sawijining inovasi paling gedhe saka Aeschylus yaiku introduksi aktor kaloro kanggo ngaktifake konflik adhep-adhepan. Agamemnon lan Prometheus Bound uga minangka salah sawijining karya Aeschylus sing misuwur.
Sophocy
Sophocles nulis luwih saka 120 drama tragis lan uga nyumbang akeh kanggo teater Yunani. Dheweke ngenalake aktor katelu, nggawe adegan dramatis sing luwih rumit ing panggung.
Salah sawijining karya sing paling misuwur yaiku Oedipus, Raja sing uga dikenal kanthi jeneng Oedipus Rex lan Raja Oedipus. Karyane uga kalebu Antigone lan Electra. Sejarawan teater nganggep Oedipus the King minangka tragedi sing sampurna.
Euripides
Tragedi Yunani kuno Euripides nulis babagan 95 tragedi, lan mung 18 utawa 19 sing kasedhiya saiki. Euripides nyuda peran paduan suara ing sandiwara, lan dheweke uga duwe karya sing apik.
Sawetara karyane kalebu Bacchae, Medea lan Trojan Woman, sing uga dikenal minangka Woman of Troy.
Aristophanes
Aristophanes minangka salah sawijining dramawan komik paling gedhe ing Athena kuna. Dheweke nulis babagan 40 komedi, lan 11 sing kasedhiya saiki.
Karya Aristophanes sing misuwur yaiku Kodhok, Lysistrata, Awan, Manuk, lan Tawon.
Menander
Menander nulis luwih saka 100 lakon komik ing abad kaping 4 SM. Saka kabeh karyane, mung Dyskolos sing isih urip nganti saiki.
Aristotle
Kita isih ngrembug teater Yunani lan pitung fakta sing migunani kanggo para siswa. Nanging, kita bakal ngomong babagan filsuf Yunani gedhe, Aristoteles.
Aristoteles minangka filsuf Yunani kuna lan salah sawijining pemikir paling gedhe ing donya. Filsuf Yunani dianggep minangka bapak filsafat Barat, lan akeh sarjana bakal setuju.
Filsuf Yunani gedhe tau ngusulake rumus kanggo nulis drama dramatis. Miturut materi sumber, Aristotle's Three Unites ngusulake tumindak drama sing kedadeyan ing sawijining lokasi sajrone sedina.
Ide iki sing diusulake dening filsuf Yunani gedhe dikenal minangka telung kesatuan wektu, panggonan, lan tumindak.
#3. Arsitektur Teater
Umumé, papan pertunjukan teater Yunani kuno dianggep minangka orkestra. Ruang pertunjukan iki kalebu area kanthi diameter 20 nganti 30 meter.
Orkestra iku tembung Yunani prasaja sing tegesé papan jogèd. Asale saka "orkheisthai" sing tegese nari lan "tra" sing tegese panggonan.
Kajaba iku, "pemandangan" uga minangka tembung Yunani sing asale saka "skene". Aktor pertunjukan ngganti kostum lan topeng ing orkestra.
Pemandangan uga digunakake kanggo sawetara pagelaran. Contone, skene serves ing posisi mesin sing ngedhunake lan ngunggahake mayit lan dewa. Ora jelas yen skene digunakake minangka sesawangan utawa ora.
Akèh-akèhé lakon ing basa Yunani kuna ditetepake ing ngarep kraton, candhi utawa bangunan ing ngendi struktur skene bisa cukup.
Uga Waca: Dhaptar Bioskop Komunitas ing Minneapolis
#4. Penonton
Ing Athena kuna, ruang pertunjukan ruangan ing drama Yunani diarani amfiteater. Mbalik ing abad kaping 6 SM, wong Yunani kuno nyebut amphitheater "theatrons" utawa "panggonan ndeleng".
Ing Yunani kuna, pagelaran dianakaké ing ngisor bukit, kanthi udakara 15,000 nganti 20,000 penonton. Nalika iku, penonton lungguh ing kayu, lan ing sawetara wektu, padha lungguh ing watu. Lenggahan dipuntata kanthi formasi setengah bunderan kangge para penonton.
Pertunjukan ing bukit nggedhekake swara aktor kanthi alami lan uga ngidini para penonton ngrungokake para pemain ing drama.
# 5. Tumindak
Sajrone abad kaping 6 SM, kabeh aktor sing tampil ing teater Yunani yaiku wong lanang. Ana uga paraga wanita ing lakon ing jaman iku. Ing Yunani kuna, pemain bisa main sawetara peran mung ing dina.
Sajrone periode kasebut, para aktor katon cilik kanggo penonton amarga padha tampil ing lereng bukit. Iki umume katon ing opera kulon saiki.
Mbalik ing abad kaping 6 SM, karya awal babagan aktor lan paduan suara wanita, sing uga dimainake dening wong lanang. Sawetara bagean kasedhiya ing drama kasebut lan kabeh ditindakake dening aktor.
Aktor pisanan ing drama kasebut yaiku pemain sing dikenal minangka Thespis. Amarga iki, aktor saiki diarani thespians.
Umumé, paduan suara ing tragedi Yunani kuna dumadi saka paling ora 15 individu. Paduan swara ditindakake kanthi bebarengan, nanging kadhangkala dipisahake dadi rong semi-paduan swara.
Pemimpin paduan suara, yaiku "choragos" ngucapake baris individu. Sawise prolog ing wiwitan lakon, paduan suara langsung mlebu orkestra. Prolog tetep ing panggung nganti lakon rampung.
#6. Musik lan Tari
Ing abad kaping 6 SM, musik penting banget ing teater Yunani kuno. Musik digunakake ing pidato tartamtu ing sandiwara lan uga sajrone tembung paduan suara.
Ing Yunani kuna, angel misahake musik saka tembung sing diucapake. Dheweke nggunakake musik kanggo efek khusus lan tujuan liyane.
Dheweke nggunakake alat musik kanggo nggawe efek khusus sajrone drama. Sawetara piranti musik sing digunakake kalebu suling lan trompet.
Sajrone periode kasebut, tarian ing drama ing basa Yunani kuno nyatakake karakter tartamtu, uga kahanan liyane.
#7. Kostum lan Topeng
Ing teater Yunani kuna, aktor ing tragedi bakal nganggo topeng. Topeng iki digawe saka linen, kayu utawa gabus. Para aktor tampil kanthi marem para penonton sing nganggo topeng kasebut.
Swara taun, ana owah-owahan gedhe ing kostum aktor. Sanajan para aktor ing basa Yunani kuna nganggo tunik dawa tungkak sing dihiasi kanthi dhuwur, kostum pertunjukan beda saiki.
Ing basa Yunani kuna, alas kaki sing kasedhiya banjur dadi sepatu alus utawa boot kanggo para pemain. Ing setelan teater saiki, ana akeh sing kasedhiya kanggo para pemain.
Uga Waca: Motivasi Kanggo Minggu: Entuk Apa wae
Pitakonan sing Sering Ditakoni babagan Teater Yunani- 7 Fakta Migunani kanggo Siswa
Ing ngisor iki minangka pitakonan sing kerep ditakoni babagan teater Yunani.
Apa Teater Yunani?
Teater Yunani dianggep minangka wujud pagelaran. Ing kono sawetara aktor lan paduan suara nindakake tragedi utawa komedi adhedhasar karya-karya penulis drama Yunani kuno. Sawetara penulis drama Yunani kuna kalebu Euripides, Sophocles lan Aristophanes.
Sapa sing Nggawe Teater Yunani?
Asal-usul teater Yunani wiwit abad kaping 6 SM. Iki mekar saka upacara agama ing ngendi para nyembah nganggo topeng lan nyanyi kanggo Dionysus.
Miturut sarjana, Thespis minangka aktor pisanan sing ngomong karo penonton lan uga ngganti kostum ing panggung.
Apa rong jinis drama Yunani?
Ing teater Yunani kuna, tragedi lan komedi minangka rong drama pisanan. Kanggo drama tragedi, telung aktor lan paduan suara 15 wong nindakake crita saka mitologi Yunani.
Apa téater Yunani kuna dipengaruhi hiburan modern?
Ya, iku wis pengaruh dramatically hiburan modern ing macem-macem cara. Karya-karya tragedi Yunani kuno duwe pengaruh positif marang hiburan saiki.
kesimpulan
Teater Yunani kuna nduwe pengaruh positif marang hiburan modern. Karya-karyane wong-wong gedhe kaya Euripides, Sophocles, Aeschylus, Menander, lan Aristophanes menehi inspirasi kanggo akeh wong saiki.
Asal saka tragedi Yunani disambungake karo ritual sing ditindakake ing nyembah dewa Yunani Dionysus. Komedi Yunani kuno diwiwiti ing abad kaping 6 nalika para pemain nganggo kostum jaran, penari lan satir.
Rekomendasi
- Dhaptar Nomer Telpon Kanggo Prank Nalika Sampeyan Bosen
- Apa Pendidikan Pascasarjana? Jinis, Kelayakan & Proses Aplikasi(
- 15 Kompetisi Arsitektur kanggo Siswa 2024
- 30 Situs Web Lelungan Paling Apik kanggo Nyiyapake Perjalanan Impian Sampeyan
- 15 Proyek Musim Panas Paling Apik kanggo Guru: Kabeh Sampeyan Kudu Ngerti
Ninggalake a Reply