Стварэнне незалежных фільмаў - выдатны варыянт для людзей, якія здымаюць кіно ўпершыню, або тых, хто мае невялікі бюджэт. Але ёсць і іншыя прычыны, па якіх некаторыя людзі аддаюць перавагу здымаць фільмы самастойна, а не працаваць у рамках вялікай кінастудыі. Незалежны фільм, які часта называюць "індзі-фільмам", дае стваральніку большы кантроль над зместам, голасам і стылем фільма.
Паколькі ў каманды не так шмат грошай і менш людзей, індзі-кінематаграфісты могуць больш актыўна ўдзельнічаць ва ўсіх аспектах стварэння сваіх фільмаў. Гэта дазваляе ім мець больш свабоды ў расказванні гісторыі, якую яны маюць на ўвазе.
Кажучы простымі словамі, незалежнае кінавытворчасць падобна на самастойны падыход да стварэння фільмаў, дзе стваральнік мае права прымаць рашэнні аб тым, што ўвойдзе ў фільм. Магчыма, у яго не такія вялікія бюджэты, як у студыйных фільмаў, але ён прапануе кінематаграфістам унікальную магчымасць праявіць сябе і стварыць нешта асабістае і значнае.
Што такое індзі-фільм?
Інды-фільм - гэта кароткаметражны або паўнаметражны фільм, створаны без удзелу буйных студый або буйных вытворчых кампаній. Гэтыя фільмы звычайна здымаюцца з абмежаванымі фінансавымі рэсурсамі, пачынаючы ад невялікага бюджэту ў некалькі тысяч долараў (вядомы як «мікрабюджэт») да некалькіх мільёнаў долараў. Напрыклад, Праект ведзьмы Блэр (1999), рэжысёрамі Эдуарда Санчэсам і Дэніэлам Мірыкам, быў зроблены з бюджэтам каля 60,000 XNUMX долараў. У адрозненне, Джунона Джэйсана Райтмана (2007) меў бюджэт 6.5 мільёна долараў, а «Мільянер з трушчоб» Дэні Бойла (2008) — 15 мільёнаў долараў, аднак усе гэтыя фільмы адносяцца да катэгорыі незалежных фільмаў.
Інды-кінавытворчасць дазваляе рэжысёрам даследаваць творчыя ідэі і ўнікальныя гісторыі па-за межамі ўплыву буйной студыі. Ён забяспечвае платформу для мастацкага выказвання і разнастайных апавяданняў, часта прыцягваючы аўдыторыю, якая цэніць наватарскае і нетрадыцыйнае апавяданне. Нягледзячы на праблемы, звязаныя з абмежаваным фінансаваннем, індзі-фільмы атрымалі прызнанне за сваю здольнасць ствараць пераканаўчы змест, які прымушае задумацца.
Асноўныя меркаванні для стварэння індзі-фільма
Стварэнне незалежнага фільма ўключае ў сябе некалькі важных фактараў, якія могуць істотна паўплываць на поспех вашага праекта. Перш чым акунуцца ў свет незалежнага кінавытворчасці, вельмі важна ўважліва ацаніць наступныя аспекты:
1. Стварэнне пераканаўчага сцэнарыя:
Асновай любога незалежнага фільма з'яўляецца яго сцэнар. Незалежна ад таго, выбіраеце вы поўнаметражны фільм для самастойнай вытворчасці або ствараеце сюжэт самастойна, сцэнарый задае тон вашаму праекту. Нягледзячы на тое, што індзі-фільмы даюць стваральнікам большы кантроль над сваім кантэнтам у параўнанні са студыйнай вытворчасцю, вельмі важна разумець абмежаванні.
Гісторыі, якія патрабуюць шырокіх спецэфектаў, мноства аддаленых месцаў або складаных камп'ютэрных відарысаў (CGI), могуць быць непрыдатнымі для незалежных кінематаграфістаў, асабліва тых, хто адважваецца зняць свой першы мастацкі фільм.
2. Вызначэнне бюджэту вытворчасці:
Разуменне фінансавых аспектаў мае першараднае значэнне. Ацаніце, колькі грошай патрабуецца для вытворчасці вашага фільма і колькі вы можаце асабіста ўнесці. Калі вам не хапае фінансавага прадзюсара або падтрымкі незалежнай студыі, забеспячэнне сродкаў становіцца найважнейшай задачай.
Бюджэт павінен пакрываць не толькі выдаткі на вытворчасць, але і выдаткі на падрыхтоўку перад вытворчасцю, страхаванне вытворчасці і постпрадакшн, дзе адбываецца рэдагаванне і мікшаванне гуку. Вывучэнне шляхоў фінансавання, такіх як пошук падтрымкі ў сям'і і сяброў або выкарыстанне краўдфандынгавых платформ, такіх як Kickstarter або Indiegogo, можа быць вельмі карысным.
Чытайце таксама: Што такое экспазіцыя ў кіно? Як напісаць экспазіцыю
3. Прадуманыя кастынгавыя рашэнні:
У адрозненне ад студыйных пастановак, якія абапіраюцца на вядомых акцёраў для маркетынгу, незалежныя рэжысёры павінны ўважліва разглядаць варыянты акцёрскага складу ў рамках бюджэтных абмежаванняў. Нягледзячы на тое, што вядомыя акцёры павялічваюць прывабнасць фільма, яны маюць вялікую цану. Ацаніце значнасць кожнай ролі і пазбягайце празмерных выдаткаў на другарадных персанажаў выключна дзеля пазнавання імёнаў. Замест гэтага выдзяляйце рэсурсы акцёрам, якія паляпшаюць агульны акцёрскі склад.
Пошук талентаў можа адбывацца ў розных умовах: ад імправізацыйных клубаў і мерапрыемстваў па расказванні гісторый да адкрытых онлайн-кастынгаў, якія прапануюць магчымасць выявіць кваліфікаваных акцёраў, не перавышаючы свой бюджэт.
Як зрабіць свой уласны індзі-фільм: пакрокавае кіраўніцтва
Стварэнне незалежнага фільма без велізарных рэсурсаў Галівуду можа быць складанай, але карыснай задачай.
У гэтым раздзеле гэтага артыкула мы раскажам вам пра працэс стварэння ўласнага індзі-фільма, ад пошуку правільнага сцэнарыя да дэманстрацыі яго на кінафестывалях. Нягледзячы на тое, што ў галівудскіх студый ёсць вялікія каманды, ваша індзі-вытворчасць будзе разлічваць на вас і абмежаваную каманду, ператвараючы бюджэтнае кіно ў прыгоду "зрабі сам".
1. Напішыце свой сцэнар
Кожны фільм, незалежна ад бюджэту, ствараецца са сцэнарыя. Пераканайцеся, што ваша канцэпцыя адпавядае абмежаванням малабюджэтнай вытворчасці. Напрыклад, выбар навукова-фантастычнага фільма з шырокімі эфектамі, складаным фонам і складаным макіяжам можа быць не самым практычным выбарам для дэбюту ў незалежным кіно. Калі вы сцэнарыст, удумліва абдумайце такія творчыя рашэнні, як жанр, колькасць персанажаў і месца дзеяння.
Адаптацыя вашай гісторыі да эканамічна эфектыўнай апынецца выгаднай у доўгатэрміновай перспектыве. Улічвайце гэтыя аспекты, паглыбляючыся ў свет малабюджэтнага кіно, адкрываючы шлях для паспяховага і бюджэтнага кінематаграфічнага прадпрыемства.
2. Кіруйце бюджэтам фільма
Пасля таго, як вы распрацавалі сюжэт, падлічыце неабходныя выдаткі. Ваш бюджэт будзе ўплываць на выбар акцёрскага складу і здымачнай групы, набыццё абсталявання, забеспячэнне месцаў, атрыманне дазволаў і выкананне задач постпрадакшн. Нават калі вы выконваеце некалькі роляў, такіх як сцэнарыст, рэжысёр і выканаўца галоўнай ролі, вельмі важна заручыцца падтрымкай некалькіх вопытных людзей, пажадана тых, хто прывык да вашага бюджэту.
Супрацоўніцтва з гэтымі прафесіяналамі палепшыць ваш шлях да стварэння фільмаў. Разуменне размеркавання сродкаў для кожнага аддзела спрашчае маніторынг вытворчых фінансаў, не даючы вам перавысіць абмежаваны бюджэт. Сартуючы свой бюджэт загадзя, вы ствараеце аснову для больш плаўнага і кантраляванага працэсу кінавытворчасці.
3. Стварыце сваю каманду
Збярыце сваю каманду, вызначыўшы ключавыя ролі для сваёй вытворчасці і расставіўшы прыярытэты на іх выкананне.
Калі вы бярэце на сябе ролю рэжысёра, асабліва калі гэта ваша першапачатковае прадпрыемства, падумайце аб найманні дасведчанага аператара, таксама вядомага як аператар (DP). Кваліфікаваны DP, які разумее ваша творчае бачанне і можа кіраваць камерай, асвятленнем і іншымі тэхнічнымі аспектамі, не толькі павышае каштоўнасць вытворчасці, паляпшаючы агульны выгляд фільма, але і аптымізуе працэс, дазваляючы вам засяродзіцца на іншых абавязках.
Эфектыўнае супрацоўніцтва ў гэтых важных ролях забяспечвае больш плаўны і паспяховы вопыт кінавытворчасці.
4. Атрымайце свой акцёрскі склад
Збіраючы акцёрскі склад, разгледзьце розныя малабюджэтныя варыянты, даступныя для акцёраў, якія маюць права на ўдзел у Гільдыі кінаакцёраў (SAG). Нягледзячы на рэнтабельнасць, гэтыя пагадненні нясуць выдаткі. Згодна з крытэрыямі нізкага бюджэту SAG-AFTRA, акцёры атрымліваюць кампенсацыю ў памеры 125 долараў у дзень. Хоць гэта можа здацца сціплым, здымкі за восем дзён складаюць 1,000 долараў. Майце на ўвазе, што дадатковыя сродкі неабходныя ў вашым бюджэце акцёрскага складу для пакрыцця іншых неабходных акцёраў і сродкаў на непрадбачаныя абставіны ў выпадку звышурочнай працы.
Каб палегчыць фінансавыя цяжкасці, вывучыце магчымыя месцы для выступоўцаў. Такі актыўны падыход можа ўнесці значны ўклад у кіраванне выдаткамі і забеспячэнне паспяховай вытворчасці ў рамках бюджэтных абмежаванняў.
Чытайце таксама: 15 лепшых кінашкол у Тэхасе
5. Падрыхтуйце здымачныя дні
Падрыхтуйцеся да здымачных дзён, стварыўшы кіраўніцтва па вытворчасці. Гэта кіраўніцтва павінна ўключаць спіс здымкаў, макеты сцэн, дэталі персанажаў, расклад і любую важную інфармацыю для вашай здымкі. Акрамя таго, майце рэзервовы план на выпадак няўдач, такіх як страта месцазнаходжання або неспрыяльныя ўмовы надвор'я, якія ўплываюць на сцэны на адкрытым паветры. Усе кінавытворчасці сутыкаюцца з праблемамі, і вельмі важна быць гатовым да нечаканых сітуацый.
Калі ваш сцэнар прадугледжвае асаблівыя ўмовы надвор'я, падумайце аб выкарыстанні прыродных элементаў у сваю карысць. Замест таго, каб выкарыстоўваць дарагое абсталяванне, такое як дажджавыя машыны, плануйце здымаць падчас сапраўднага дажджу. Заўсёды прадбачыце найгоршыя сцэнарыі і творча думайце аб тым, як ператварыць праблемы ў перавагі падчас здымак. Такі актыўны падыход дапаможа забяспечыць больш гладкі працэс здымак.
6. Звярніце ўвагу на постпрадакшн
Звярніце ўвагу на постпрадакшн - гэта галоўнае. У мантажораў ёсць сіла ператварыць добры фільм у выдатны. Незалежна ад таго, наколькі добра вы знялі свае сцэны, без рэдактара яны бескарысныя.
Калі вы не знаёмыя з праграмным забеспячэннем для рэдагавання, рэкамендуецца выдзеліць бюджэт на прафесійнага рэдактара. Гукавы дызайн таксама мае вырашальнае значэнне. Дрэннае мікшаванне гуку можа зрабіць ваш фільм здавацца аматарскім, у той час як выдатны гукавы дызайн можа падняць яго, зрабіўшы больш прафесійным.
Постпрадакшн - гэта месца, дзе ваша бачанне набывае форму, аб'ядноўваючы ўсе элементы, каб стварыць адшліфаваны канчатковы прадукт. Не выпускайце з-пад увагі гэты адказны этап; тут адбываецца чараўніцтва.
7. Уваходзьце на кінафестывалі, каб прадэманстраваць свой незалежны фільм
Пасля здымкі і мантажу вашага фільма і атрымання водгукаў ад калег прыйшоў час падзяліцца ім з усім светам. Кінафестывалі забяспечваюць платформу для выяўлення, а вядомыя, такія як Sundance або SXSW, могуць значна павысіць бачнасць вашага фільма. Майце на ўвазе, што наведванне гэтых фестываляў можа ўключаць выдаткі на праезд, калі вы не з'яўляецеся мясцовым жыхаром.
Нягледзячы на гэта, удзел у фестывалях павялічвае шанцы прыцягнуць кінапракатчыка. Забеспячэнне дыстрыбутара мае вырашальнае значэнне, бо гэта адкрывае дзверы для больш шырокай аўдыторыі вашага незалежнага фільма. Падумайце над тым, каб адправіць сваю працу на розныя фестывалі, каб павялічыць яе шанцы на прызнанне і поспех у кінаіндустрыі.
Пакінуць каментар